Мастер-класс Обработка картинки для декупажа в программе Photoshop добавим яркости

Как обработать фотографию в photoshop cs6: Уроки фотошопа. Обработка и ретушь фотографий в Фотошопе.

Обработка фотографий в графическом редакторе Adobe Photoshop CS6 и их использование в педагогическом процессе Текст научной статьи по специальности «Науки об образовании»

МЕЖДУНАРОДНЫЙ НАУЧНЫЙ ЖУРНАЛ «СИМВОЛ НАУКИ» №11-2/2022 ISSN 2410-700Х

проектирования» — «09.03.01. Информатика и вычислительная техника») или носит общий характер (например, «способностью использовать навыки преподавания географических дисциплин в организациях, осуществляющих образовательную деятельность»), а некоторые из компетенций относятся к другой сфере деятельности (например, «способность к проведению методических и экспертных работ в области математики»). ФГОС по направлению «Филология» содержит две одинаковые по содержанию, но разные по объему компетенции (ср.: способность к проведению учебных занятий и внеклассной работы по языку и литературе в общеобразовательных и профессиональных образовательных организациях (ПК-5) и готовность к распространению и популяризации филологических знаний и воспитательной работе с обучающимися (ПК-7)).

Выходом из этой ситуации может быть включение предложенных формулировок ОПК в качестве ПК всех Основных образовательных программ, ориентированных на педагогическую деятельность. Профессиональные компетенции ФГОС направления «44.03.1. Педагогическое образование» должны отражать специфику деятельности воспитателей, учителей в организациях начального общего, основного общего и среднего общего образования.

Сопоставление ФГОС разных квалификационных уровней направления «44.03.1. Педагогическое образование» выявило несоответствие их принципу многоуровневого образования, так как они не содержат указания на тип образовательного учреждения, в которых могут работать выпускники (ПК-1 (магистратура) совпадает с ПК-2 (бакалавриат).

Некорректной выглядит формулировка ПК-2 ФГОС (квалификация магистр), так как преподаватель не формирует, а развивает образовательную среду, а понятие «инновационная образовательная политика», задачи которой должен реализовывать выпускник вуза, отсутствует в нормативно-правовых актах РФ.

Список использованной литературы:

1. Бермус А.Г. Инновационная политика в образовании как либерально-бюрократический миф // Политическая концептология. 2022. № 3. С. 133.

2. Бондаренко С. А. Формирование профессиональной готовности конкурентоспособного специалиста // Модернизация высшей школы: обеспечение качества профессионального образования: мат-лы Всерос. науч.-практ. конф. Барнаул: ААЭП, 2004. Ч. 1. С. 24-35.

© Хохлова О.Н., Гризовская Д.В., 2022

Шестова Анастасия Александровна

Студентка ЮУрГГПУ ППИ г. Челябинск, РФ e-mail: [email protected]

ОБРАБОТКА ФОТОГРАФИЙ В ГРАФИЧЕСКОМ РЕДАКТОРЕ ADOBE PHOTOSHOP CS6 И ИХ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ В ПЕДАГОГИЧЕСКОМ ПРОЦЕССЕ.

В данной статье автор рассматривает фотографию как одну из инновационных технологий, используемых в педагогическом процессе для обеспечения принципа наглядности, а также стимулирования

_МЕЖДУНАРОДНЫЙ НАУЧНЫЙ ЖУРНАЛ «СИМВОЛ НАУКИ» №11-2/2022 ISSN 2410-700Х_

потенциала студентов для разработки наглядных пособий. Автор также рассматривает проблему формирования навыков обработки фотографий для их дальнейшего использования педагогом.

Известно, что информация, подкрепленная чувственным сопровождением, наиболее глубоко усваивается человеком. Также известно, что около 90% информации усваивается с помощью зрения. Поэтому перед педагогами всегда стоит дилемма, как использовать педагогические средства, чтобы процесс обучения был более эффективным. Анализ опыта работы педагогов практиков свидетельствует о том, что большинство используют в педагогическом процессе сочетание различных средств обучения. Лишь немногие предпочтение отдают наглядным средствам. Таким образом реализуется принцип наглядности.

Принцип наглядности был введен в практическое использование Яном Амосом Коменским в далеком XVII веке. Принцип наглядности — один из старейших и важнейших в дидактике — означает, что эффективность обучения зависит от целесообразного привлечения органов чувств к восприятию и переработке учебного материала [1, с. 203-204]. Этот дидактический принцип рассматривался многими великими педагогами: Г. Песталоцци, К. Д. Ушинским, Ф. Дистервегом и другими.

В настоящее время в учебных заведениях информация, которую получают обучающиеся на занятиях, плохо усваивается. Это происходит потому, что она недостаточно подкреплена наглядными материалами. Причины могут быть разными: недостаток наглядности в объяснениях преподавателя, нежелание освоения новых технологий, сложность подбора наглядного материала по выбранной теме и др.

Сейчас имеется много способов наглядно предоставить информацию. Одним из них являются фотографии, которые сделаны педагогом или обучающимися, что сделало бы педагогический процесс содержательнее и интереснее. Но для того, чтобы пользоваться материалом, отснятым самостоятельно, необходимо уметь его обработать. Это позволит выделить на снимке главное, избавиться от лишних деталей и в целом подкорректировать цветовую гамму фотографии. А самое важное, что такой наглядный материал заинтересует обучающихся больше, чем просто картинки из Интернета.

Обрабатывать фотографии можно в любых редакторах, которые известны педагогу. Но наиболее мощным и профессиональным инструментом для любых творческих задумок является Adobe Photoshop CS6. Для пользователей, знакомых с более ранними версиями Adobe Photoshop, интерфейс новой версии не станет чем-то особенным. Панель инструментов содержит основные функции программы, например, «Выделение», «Кисть», «Текст» и т.д. А если полистать меню «Фильтры» и «Изображение», то можно воспользоваться коррекцией цвета изображения, обрезкой и применения различных художественных фильтров изображения. [2, с. 27, 63-65, 66]

С помощью редактора можно осуществить практически все, необходимо лишь умение и опыт. Обычно им пользуются профессиональные фотографы, дизайнеры, художники и др. Но это вовсе не значит, что педагог не может воспользоваться этим профессиональным средством в образовательных целях.

С помощью данной программы можно выделять главное в фотографиях (размытие по краям или же обводка кистью), добавление графических элементов (текст, стрелки, специальные символы, картинки, водяные знаки авторства), стирание ненужных деталей (случайно попавшие в кадр предметы) и многое другое. Обязательно проводить обработку фотографий для того, чтобы избежать стабилизировать экспозицию фотографии. Все зависит от того, что хочет в итоге получить педагог.

Какие же достоинства есть у использования данного вида наглядности?

Во-первых, при обработке фотографий можно устранить некоторые недочеты, допущенные при съемке. Таким образом, повысится качество и информативность изображения.

Во-вторых, возможность наглядного представления материала. Информация, подкрепленная реальными, достоверными, живыми снимками, будет вызывать больший интерес, чем картинки из интернета.

_МЕЖДУНАРОДНЫЙ НАУЧНЫЙ ЖУРНАЛ «СИМВОЛ НАУКИ» №11-2/2022 ISSN 2410-700Х_

В-третьих, более высокое качество изображения (по сравнению с обыкновенными изображениями в Интернете) не отталкивает молодежь, а наоборот, вызывает интерес к просмотру и запоминанию информации. Картинка будет выглядеть четко и приятно, чем и будет притягивать внимание.

Но также есть и некоторые проблемы в использовании данного метода. Например, дополнительная нагрузка на преподавателя, ведь для того, чтобы обработать фотографии, необходимо время. Это — личная инициатива педагога, его инструментарий, который напрямую зависит только от его мастерства. Поэтому этому нужно научиться. Обычно у молодых специалистов не возникает проблем в обучении.

Но не только один педагог может пополнять свою копилку. Для стимулирования интереса к предмету можно проводить конкурсы на лучшую фотографию по заданной тематике, давать задания сфотографировать определенный объект в необычном ракурсе. Победители конкурсов получают дополнительные баллы или оценки за изучаемую дисциплину. А работы обучающихся можно использовать в качестве наглядного материала с указанием авторства.

Итак, использование в педагогическом процессе наглядных средств обучения может значительно повысить уровень знаний обучающихся.

Причем с помощью современных технологий сделать это можно эффективнее и быстрее, а заинтересованные обучающиеся смогут помогать преподавателю создавать собственный набор наглядного материала для дальнейшей работы.

В данной статье нами актуализирована проблема использования современных технологий для расширения круга наглядных пособий и средств. В дальнейшем нами ставиться задача проведения эмпирического исследования для изучения эффективности использования фотографии как наглядного средства в учебном процессе.

Список использованной литературы:

1. Педагогика. Учебное пособие для студентов педагогических вузов и педагогических колледжей./ П.И. Пидкасистый. — М: Педагогическое общество России. — 640 с.. 1998

2. Adobe Photoshop CS6. Официальный учебный курс ; пер. с англ. М. А. Райтмана. — М.: Эксмо, 2022. — 432 с.: ил. + 1 DVD. — (Официальный учебный курс).

© Шестова А. А., 2022

Пакетная обработка фотографий в Photoshop

В этой статье вы узнаете, как происходит пакетная обработка фотографий и как применить ее для множества изображений.

Мы создадим операцию Photoshop, которая изменяет длину наших изображений до 1000 пикселей, и затем применим эту операцию одновременно к нескольким изображениям. Такие функции автоматизации Photoshop, как операции и пакетная обработка, стали доступны уже давно, поэтому вы сможете выполнить урок в Photoshop CS3 и более новых версиях:

Изображения для обработки «Distressed Paint Overlays for Your Graphics»

Сначала создадим новый документ размером 2000 на 1500 пикселей. Это даст нам рабочее пространство для создания операции для пакетной обработки фотографий в Фотошоп:

Перейдите в меню Окно > Операции (Window > Actions), чтобы открыть панель операций. Нажмите на иконку в виде папки «Создать новый набор» (Create New Set) в нижней части панели операций и назовите набор «Resizing Actions». Вы можете перемещать наборы и операции на панели, нажимая и перетаскивая их:

Нажмите на созданный набор, чтобы выделить его. Мы будем создавать нашу операцию внутри этого набора, чтобы сохранить его для последующего использования. Нельзя сохранять операции вне Photoshop и открыть их на другом компьютере, если они не находятся в наборе.

Нажмите на кнопку «Создать новую операцию» (Create New Action) и назовите операцию «1000PX Wide» («Ширина 1000 пикселей»):

Нажмите «Запись» (Record), чтобы начать записывать вашу операцию в этой программе для пакетной обработки фотографий. Все, что вы делаете сейчас, будет записано пооперационно для последующего использования в пакетной обработке. Перейдите в меню Изображение > Размер изображения и задайте ширину 1000 пикселей. Убедитесь, что стоят галочки напротив полей «Масштабировать стили» (Scale Styles), «Сохранить пропорции» (Constrain Proportion), «Интерполяция» (Resample Image).

Установите в выпадающем меню ресамплинга значение «Бикубическая автоматическая» (Bicubic Automatic). Нажмите OK. Не беспокойтесь за настройки размера документа, так как операция записывает значения только для полей с метками, значение ширины, которое мы изменили, и настройки ресамплинга в выпадающем меню:

Теперь нам нужно сохранить наше изображение в операцию, которую мы записываем. В другом случае мы бы не стали записывать команду «Сохранить как» (Save As) в операции, но пакетная обработка требует этого, чтобы экспортировать корректный тип файла. Перейдите в меню Файл > Сохранить как и сохраните пустой документ как JPEG. Поставьте галочку в поле «Встроить цветовой профиль» (Embed Color Profile). Нажмите «Сохранить» (Save).

Неважно, где вы сохраните изображение во время записи операции, потому что мы определим папку назначения, где будет сохранен пакет изображений позднее, но вы обязательно должны нажать кнопку «Сохранить», чтобы определить тип файла в операции для пакетной обработки фотографий Photoshop:

Вернитесь обратно на панель операций и нажмите на иконку «Стоп» (Stop). Наша операция готова! Видите последовательность действий по изменению размера изображения и сохранению, которую мы выполнили? Все просто:

Перейдите в Файл > Автоматизация > Пакетная обработка, чтобы открыть окно пакетной обработки. Выберите «Resizing Actions» из выпадающего меню «Набор» (Set) и «1000PX Wide» из меню «Операция» (Actions):

Нажмите «Выбрать» (Choose) под пунктом «Источник: папка» (Source: Folder) и выберите папку Distressed Paint Overlays там, где вы ее сохранили. Мы будем изменять размер этих изображений:

Оставьте поле «Игнорировать команды «Открыть» (Override Action “Open” Commands) неотмеченным, поскольку мы не открывали никакие файлы в процессе записи нашей операции. Поле «Включить все вложенные папки» (Include All Subfolders) также оставьте неотмеченным, так как в стоковом пакете, который мы используем, нет подпапок.

Поля «Подавить диалоги параметров открытия файлов» (Suppress File Open Options Dialogs) и «Запретить сообщения системы управления цветом» (Suppress Color Profile Warnings) должны быть отмечены, чтобы не подтверждать изменения параметров для каждого изображения в пакете.

Большинство JPEG изображений будут иметь встроенный цветовой профиль sRGB, который является рабочим RGB в Photoshop по умолчанию, поэтому в любом случае не должно быть никаких предупреждений системы управления цветом. Если изображение не имеет встроенного профиля, Photoshop может установить для него рабочий профиль sRGB. Важно, чтобы во время пакетной обработки фотографий отсутствовали всплывающие диалоговые окна, иначе все цели автоматизации будут провалены:

Создайте новую папку на рабочем столе. Назовите ее Batch Process Images Resized. Вернитесь назад и в окне пакетной обработки в Photoshop установите ее как папку назначения. Убедитесь, что поле «Игнорировать команды «Сохранить как» (Override Action Save As Commands) отмечено:

Выберите «Именование файлов» (File Naming Template) для ваших экспортируемых изображений. Пока что мы можем остановиться на шаблоне по умолчанию. Убедитесь, что поля совместимости для Windows и Mac OS отмечены. Из выпадающего меню «Ошибки» (Errors) выберите «Останавливаться при возникновении ошибок» (Stop for Errors):

Нажмите OK в диалоговом окне пакетной обработки. Изображения откроются, их ширина изменится до 1000 пикселей, и они сохранятся прямо на ваших глазах.

Финальный результат пакетной обработки фотографий в Фотошоп:

Данная публикация является переводом статьи «How to Edit Thousands of Images at Once in Photoshop with Batch Processing» , подготовленная редакцией проекта.

Ретушь фотографии в PHOTOSHOP CS6

1. Открываем фото:

2. Сразу дублируем базовый слой (Background), нажимая Ctrl+J:

3. Займемся сначала прыщиками, неровностями и морщинками. Берем инструмент Лечащая кисть (Healing Brush Tool), выбираем размер кисточки, копируем чистый участок кожи (клик левой кнопкой мышки на чистый участок кожи + Alt), и залепляем все то, что хотим скрыть.

4. Теперь займемся гладкостью кожи. Копируем наш слой, где мы удаляли пятна (Ctrl+J). Идем в Filter – Other – High Pass. Выбираем значение радиуса, при котором наше изображение примет примерно такой вид (цвета должны пропасть, но контур изображения дожен остаться):

У меня это значение оказалось 21. Далее на этом же слое применяем фильтр Filter – Blur – Gaussian Blur. Значение радиуса размытия ставим в три раза меньше, чем в предыдущем фильтре. У меня это значение получилось равным 7 (21 разделить на 3 равно 7).

Инвертируем слой, нажимая Ctrl+I. Выбираем режим перекрытия Overlay. Изображение дожно стать нечетким.

Создаем маску слоя Alt + значок маски слоя (выделен на фото). Изображение снова стало четким? Отлично.

Теперь выбираем кисть Brush Tool, выбираем белый цвет и аккуратно проходимся ею по коже, не задевая волос, глаз, бровей, губ, мимических складок и тд., чтобы сохрать общую четкость изображения. Будьте внимательны, для рисования должна быть активная маска слоя, а не сам слой. Вы увидете как на черном квадрате маски слоя пояляются прокрашенные вами участки. Если вы ошиблись и прокрасили ненужное место, выберете черный цвет кисти и ею удалите лишний участок. Можете поиграть немного с прозрачностью слоя (Opacity), но на моем примере я оставила Прозрачность на уровне 100%.

Добавим немного естесственных шумов к изображению. Создайте новый слой Layer – New – Layer, выполните операцию Edit — Fill – 50% Gray.

Добавляем шум к слою: Filter – Noise — Add noise, значение выбираем небольшое, в пределах 10. Выберете режим перекрытия Overlay. Подрегулируйте под себя прозрачность слоя. На моем примере прозрачность 50%.

Чтобы шум распространялся только на область лица, сделаем маску отсечения: выбираем слой с шумами, щелчок правой кнопкой мышки, в выпавшем меню выбираем Create Clipping Mask. Важно, чтобы слой с шумами находился прямо над слоем, где мы рисовали по коже, так как маска отсечения создается только для нижележащего слоя.

Итак, ровная красивая кожа готова!

5. Давайте теперь займемся волосами.
В режиме быстрой маски (значок указан на фото ниже) выделяем волосы (кистью закрашиваем то, что не должно попасть в выделение).

Выключаем режим быстрой маски, щелкнув по значку еще раз. Теперь у нас выделены волосы.

Копируем выделение на новый слой (Ctrl+J). Выбираем режим наложения Overlay. Создаем корректирующий слой Layer – New Adjastment Layer – Hue/Saturation.

Создаем для волос маску отсечения (Create clipping mask), и играемся с настройками цветов в окошке Hue/Saturation (двойной щелчок мышкой по слою, чтобы открылось окошко с настройками), чтобы придать волосам желаемый оттенок (поставьте галочку около Colorize). Подрегулируйте прозрачность слоя, установите ее на таком уровне, чтобы волосы выглядели естесственно. Можете также изменить режим наложения слоя с волосами на Screen, на некоторых фото этот режим подходит больше.

У меня получился вот такой результат, я не меняла цвет волос, только слегка придала более светлый оттенок:

6. Теперь поменяем цвет глаз. Принцип тот же, что и с волосами: выделяем глаза в режиме быстрой маски (закрашиваем все, кроме зрачков). Выключаем режим быстрой маски, копируем получившееся выделение на новый слой.

Применяем к новому слою корректирующий слой Hue/Saturation (Layer – Add New Adjastment Layer – Hue/Saturation), делаем маску отсечения (Create Clipping Mask), ставим режим перекрытия Overlay.

Меняем настройки в окошке Hue/Saturation и выбираем желаемый цвет и оттенок (не забудьте поставить галочку около Colorize). Подрегулируйте значение прозрачности слоя, чтобы новый оттенок глаз смотрелся натурально.

7. Теперь приступим к зубам. Мы будем их отбеливать. Выделяем зубы в режиме быстрой маски.

Выключаем режим быстрой маски, копируем полученное выделение на новый слой. Применяем корректирующий слой Hue/Saturation (Layer – Add New Adjastment Layer – Hue/Saturation), делаем маску отсечения (Create Clipping Mask), режим перекрытия оставляем Normal.
Заходим в окошко Hue/Saturation, внутри окошка меняем режим с Master на Yellows и убираем значение Saturation до нуля. Далее опять перехожим в Master и там регулируем значение Lightness до того значения, при котором белый оттенок зубов будет выглядеть естесственно. Не переборщите! Можете также регулировать значение прозрачности слоя.

Смотрим конечный результат! Для сохрания фото в формате JPEG Вам надо соединить все слои, для этого заходим в Layers – Merge Visible. Далее как обычно File- Save as. Удачи!

Как красиво обработать фото в фотошопе cs6

Читая статьи о Photoshop, я часто удивляюсь тому, насколько многие авторы усложняют решение по сути простых задач по обработке. Этим страдают и многие «монументальные» писатели, например Дэн Маргулис. Но ему это простительно – его задача написать о всех тонкостях и нюансах процесса обработки, рассмотреть его со всех ракурсов и сторон. Хотя именно эта особенность подачи материала в его книгах отталкивает многих читателей.

На самом деле, корни подобных способов «увеличить резкость в 40 действий» растут из очень простой вещи – люди, которые пишут эти уроки, никогда не работали с большим объемом фотографий. То есть, как правило, у них есть пара фотографий и они готовы в процессе их обработки убить вечер-другой. Но когда у тебя идут постоянные заказы, и с каждой фотосессии тебе надо серьезно обработать несколько десятков кадров – начинаешь задумываться о более простых и удобных способах обработки.

О них мы сегодня и поговорим. Я расскажу вам о пяти простых, но очень эффективных инструментах Photoshop, которые я постоянно использую в своей работе.

Перед тем, как обрабатывать фотографии в Photoshop, я всегда сначала работаю с кадрами в RAW-конвертере. Именно там я провожу основную цветокоррекцию и первичную обработку фотографий. По сути, я создаю «скелет» обработки, а в Photoshop работаю уже с деталями фотографии.

Итак, мы поработали с фотографией в RAW-конвертере и открываем ее в Photoshop. Фотошоп встречает нас огромным количеством инструментов для обработки на все случаи жизни. Но мы поговорим о самых простых и эффективных из них.

1. Dodge Tool/Burn Tool

Главная функция Dodge Tool/Burn Tool – осветление/затемнение отдельных участков изображения. По сути, вы можете «рисовать» затемнение или наоборот – осветлять снимок. Это очень просто, попробуйте: уверен, вы оцените этот инструмент. Dodge/Burn Tool имеет всего две, но очень важные настройки.

Range — Выбор области применения

Вы можете использовать этот инструмент на темные (Shadows), светлые (Highlights) или нейтральные (Midtones) области фотографии. Например, вам нужно осветлить темные участки подбородка (при обработке портрета), а светлые оставить не тронутыми. В таком случае мы ставим режим Shadows в Dodge Tool, и она будет осветлять только темные участки мест, на которые мы ее применим.

Exposure – сила воздействия

Очень важно правильно выставить силу воздействия. Многие люди, экспериментируя с фотошопом, пробуют Dodge/Burn на 100%. И, затемняя изображение, получают черные «дыры», а осветляя – сплошные пересветы. Конечно, получая такой результат, они больше не возвращаются к этому инструменту. Но Dodge/Burn – это тонкий инструмент. Если вы работаете по теням или светам – попробуйте силу применения в 7-10%, если с нейтральными участками – 10-20%. Для каждого случая сила воздействия подбирается отдельно, но, немного поработав с этим инструментом, вы начнете чувствовать, какая именно мощность нужна в каждом конкретном случае.

Использование

Dodge/Burn имеет массу способов применения:

Просто примените Dodge Tool на радужку глаз – это самый простой способ ее осветлить. Тем самым вы акцентируете внимание зрителя на глаза модели.

На всех этих портретах я высветлял радужку глаз именно для того, чтобы привлечь внимание зрителя к глазам и добавить психологизма в кадр.

  • Затемняйте линии формы лица на мужском портрете

Скулы, линия подбородка, линия носа, брови – любые лицевые линии, если их немного затемнить, приобретут больший объем и контрастность. Мужчина на фотографии станет выглядеть более жестким и волевым.

Этот прием я использую при обработке практически всех мужских Ч/Б портретов. Для цвета этот прием не всегда подходит, так как «рушит» цвета, но на Ч/Б картинке работает просто отлично.

На женском портрете надо очень аккуратно использовать этот прием, так как женщину украсит только акцентирование тех лицевых линий, которые придают ей женственность. В ином случае вы получите портрет мужеподобного существа.

  • Осветляйте области контрового света

Контровой свет сам по себе – замечательная вещь. Но если вы с помощью Dodge Tool усилите его эффект – картинка станет еще лучше. Особенно здорово это смотрится на концертных фотографиях, когда музыкантов освещает хороший контровой свет.

  • Отбеливайте зубы вашим моделям

Именно используя Dodge Tool, проще и эффективнее всего отбеливать зубы на фотографии. Немного попозже я обязательно напишу отдельный урок о правильном отбеливании зубов с помошью Dogde Tool.

2. Clone Stamp

В фотошопе существует несколько инструментов для ретуши изображений, и каждый из них по своему хорош. Но «Штамп» — самый универсальный в применении инструмент.

Его функция – брать определенный участок изображения и копировать его. Тем самым мы можем, например, заретушировать морщины – просто «заменив» их участками гладкой кожи. Для этого нажимаем Alt и выбираем область, откуда будет браться картинка, и потом, просто кликая по нужным участкам изображения, мы будем копировать ее на них.

В настройках штампа важно обратить внимание на два параметра:

Mode

Это режимы, в которых будет работать штамп. Например, в режиме Darken штамп будет «заменять» только более светлые зоны, нежели выбранный участок. По сути – вы можете затемнять светлые зоны изображения, оттого и название режима – Darken. И, сооветственно, в режиме Lighten штамп будет работать только на более темные зоны изображения, осветляя их.

Clone Stamp имеет много режимов работы – поэкспериментируйте с ними, уверен, вы получите интересные результаты.
Описывать работу каждого режима, на мой взгляд, не имеет смысла — в фотошопе для всех инструментов действуют по сути одни и теже принципы работы режимов, только немного изменяясь под специфику конкретного инструмента.

Opacity

Opacity – значит непрозрачность. Проще говоря, чем меньше вы поставите процент в этой настройке, тем более прозрачная будет «работа» штампа. Например, при 100% штамп полностью заменит выбранный участок, а при 50% — будет полупрозрачным. Для ретуши лица, как правило, используется 10-30%, в ином случае будет слишком четко виден след штампа.

Использование Clone Stamp

Ретушь во всех ее проявлениях – основное назначение штампа. Прежде всего штамп используется для ретуши кожи – убирать морщины, синяки под глазами, отеки и прочие прекрасные творения матери-природы.

Также можно заретушировать, например, нежелательный объект в кадре. Если, конечно, он не занимает половину фотографии.

Очень удобно использовать штамп для устранения небольших пересветов. Например, у вашей модели на кончике носа небольшое пятнышко пересвета. Мы берем штамп, ставим режим Darken и в пару кликов затемняем это пятнышко.

Хистори браш – это машина времени для обработки фотографий. Вы можете брать любую стадию обработки и кисточкой рисовать из нее по вашему изображению.

History Brush таит в себе огромные возможности. Подробно о работе этого инструмента я уже писал в отдельной статье. В ней вы найдете подробный урок по применению хистори браш и узнаете, как увеличивать резкость только на нужных вам участках изображения.

Безусловно, увеличение резкости не единственная область ее применения. В будущих статьях, я расскажу, как с помощью History Brush работать с цветом на фотографии.

4. Black&White

Инструмент Black&White находится во вкладке Image—>Adjustments. Или можно просто создать Adjustment layer (Корректирующий слой) на фотографии.

Главная функция инструмента Black&White – «правильный» перевод цветного изображения в ч/б. Правильный потому, что вы можете изменять черно-белое отображение каждого из цветов. Тем самым вы сможете получить красивую и «вкусную» ч/б картинку.

Но на этом функционал B&W не ограничивается.

С помощью этого инструмента можно получить очень интересную и цветную картинку. Применим на нашу картинку B&W, а затем включим режим слоя Overlay.

Теперь, манипулируя рычажками управления B&W и прозрачностью слоя, мы можем получить очень интересную картинку. Для большей наглядности я поставил довольно высокий Opacity слоя с B&W — 62% и повернул на максимум рычажки Greens, Cyans, Blues и Magentas.

Как мы видим, картинка стала сразу насыщеннее и контрастнее (кликните по картинке для увеличения).

А теперь обратим внимание на галочку Tint. Включив ее, мы сможем тонировать изображение в нужный нам цвет.

Использование

Вариантов использования B&W как при работе с цветом, так и при обработке Ч/Б — масса.
В одной из следующих статей я, на примере обработки нескольких фотографий, расскажу о всех основных нюансах работы с Black&White.

5. Shadow/Highlights

Shadow/Highlights также находится во вкладке Image—>Adjustments (там вообще, кстати, много интересных инструментов находится, советую поэкспериментировать со всеми)

Этот инструмент создан, чтобы затемнять пересвеченые области и вытягивать света из теней. Кроме самого очевидного применения – устранять пересветы и недосветы, S/H отлично работает также и для создания ощущения большей глубины картинки. Мы можем в светлые области добавить темных полутонов, а в темные – светлых. Тем самым, картинка станет более объемной и глубокой.

Например, на этой фотографии с помощью S/H я добавил объема шерсти щенка и картинка сразу стала интересней.

На самом деле, Shadow/Highlights — совершенно незаменимый инструмент для любой серьезной обработки. Практически любую фотографию можно сделать лучше, если грамотно применить S/H.

Хочется рассказать о всех настройках S/H и его функционале, но это действительно тема для отдельной статьи. В будущем, я обязательно вернусь к теме Shadow/Highlights, а пока просто попробуйте поэкспериментировать — пробуйте разные варианты настроек и смотрите на результат. По моему опыту, этот способ — самых действенный для освоения новых вещей.

Как мы видим, все эти инструменты очень просты в использовании, но при этом – потрясающе эффективны. Попробуйте поэкспериментировать с ними и вы почувствуете сколько возможностей они дают при обработке.

Думаю стоит сделать серию статей о простых, но очень эффективных инструментах в Photoshop. И в следующей статье я расскажу об инструментах для серьезной работы с цветом на фотографии.

Всем привет! Сегодня я хочу рассказать, как обработать фото в фотошопе для начинающих или тех, кто только недавно начал изучать этот замечательный редактор. Ни для кого не секрет, что иногда фотографии получаются, мягко говоря, не такими, какими мы ожидали их увидеть. То они слишком тусклые, то яркие, уйма прыщей, то резкость не лучшего качества. Поэтому сегодня я постараюсь доступным языком рассказать, как это исправить.

Устраняем дефекты кожи

Первым делом я рекомендую осмотреть на людей, если таковые имеются на фото. Первое, что важно при обработке — это выявление дефектов. В данной ситуации я имею ввиду прыщи, шрамы, герпес (не дай Бог), красные глаза от вспышки, царапины, вылезающие волосы, синяки, желтые зубы и т.д.

Я не вижу много смысла писать подробно об этом, так как для каждого из случаев у меня отдельная статья. Хотелось бы только перечислить несколько инструментов, благодаря которым обычно устраняются дефекты.

  • Заплатка. Выберите данный инструмент и выделите им проблемный участок кожи, после чего перетащите его на здоровый участок, зажав левую кнопку мыши.
  • Восстанавливающая кисть — Перед использованием инструмента нужно выбрать область донора, зажав кнопку alt. А дальше нужно будет закрашивать все прыщи, угри и т.д.
  • Точная восстанавливающая кисть. Данный инструмент также предназначен для замазывания дефектов, но отличается от «брата» тем, что не нужно выделять область-донор. Он берет информацию с соседних областей.

Обо всех этих способах я описывал в статье, про удаление прыщей в фотошопе. Вы сами убедитесь, что это не сложно.

Применение фильтра Camera RAW: обработка фотографии за минуту

Данный способ прост до безумия. Фильтром пользуются многие фотографы. Я бы даже сказал по-другому. Они изначально снимают в формате CR2, который по сути является более качественным. После этого, зайдя в фотошоп, автоматически включается данный фильтр.

Но на самом деле никакой беды нет, так как начиная с версии Фотошоп CS5, фильтры пополнились новым братом. Я надеюсь, что все уже давно пользуются более продвинутой версией редактора.

Основная особенность данного способа заключается в том, что с ним сможет справиться абсолютно любой человек, даже новичок и полный ноль, так как все происходит только в одном единственном фильтре, который только интуитивно нужно немного подстроить. Давайте, для примера я возьмусь за обработку этой фотографии.

  1. Войдите в меню «Фильтр» — «Camera RAW» . Через несколько секунд вы окажетесь в новом окне. Там есть очень много настроек, вкладок и даже собственная панель инструментов. Но для того, чтобы обработать фото в фотошопе для начинающих, это даже не пригодится.
  2. Далее, начинайте двигать каждый из ползунков. Не нужно знать каких-то специфических цифр. Просто двиньте один ползунок (например, контрастность) в разные стороны и посмотрите, что изменилось. Далее, перейдите на следующий ползунок, например света, и начните двигать его. Таким образом проделайте и с остальными ползунками.
  3. Когда вы закончите свой шедевр, то просто нажмите ОК.

Посмотрев вначале истории, вы сами можете убедиться, какие прекрасные изменения произошли с фотографией. По-моему просто превосходно.

Использование меню коррекция на одном слое

Этот способ обработки фото в фотошопе является довольно грубым, но для начинающих пользователей вполне сойдет.

  1. Откроейте фотографию, которую хотите обработать, после чего зайдите в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Яркость/Контрастность» . Начните двигать интуитивно ползунки, пока не увидите, что изображение стало действительно ярче и контрастнее. Главное — не переборщить.
  2. Далее, можно зайти в меню «Изображение» — «Коррекция» — «Света/Тени» . Поиграв с ползунками, вы можете увидиеть, что изображение стало еще лучше, кроме того, стали видны очертания лестницы.
  3. Но теперь появилась одна проблема. Фотография стала чересчур желтоватой. К сожалению, как ни странно, в фотошопе нет отдельной функции баланс белого, но можно обойтись и без нее. Войдите в меню «Изображения» — «Коррекция» — «Уровни» или нажмите комбинацию клавиш CTRL + L.
  4. В открывшемся окне нажмите на значок пипетки по середине и тыкните ею на любой области максимально подходящей под понятие «Серый цвет». Теперь, если обратить на фотографию, то она стала намного меньше отдавать желтизной.

Теперь можете сравнить изменения. Может быть они и не особо большие, но обработанное фото явно выглядит лучше. Конечно, безусловным минусом данного способа является то, что нельзя вернуться к предыдущему шагу и отредактировать его. Но есть способ, как это сделать, и об этом я расскажу ниже. Ну а вообще, посмотрите другие функции сами и покрутите ползунки. Возможно вы найдете для себя что-то интересное.

Обработка фотографии с помощью корректирующих слоев

Данный способ обработки фото в фотошопе может показаться сложным для новичков на первый взгляд, но на самом деле он очень простой, и справится с ним любой пользователь.

Корректирующие слои

Отличная функция по обработке фотографий, которая не требует каких-то особых навыков. Суть данного способа заключается в том, что мы применяем каждую функцию на отдельном корректирующем слое, которых у нас может быть великое множество. И на самом деле, это гораздо удобнее, чем тот метод, который мы делали выше.

Для примера я взял фотографию с девушкой, довольно блеклых оттенков. Она сама напрашивается на то, чтобы ее сделали более яркой, насыщенной и просто радовала душу.

  1. Откройте изображение в фотошопе и в панеле слоев нажмите на значок в виде наполовину закрашенного кружка. Это и есть создание дополнительного корректирующего слоя.
  2. Из выпадающего списка выберите пункт «Экспозиция» .
  3. В открывшемся окне, ам нужно будет сдвинуть ползунки экспозиции, сдвига и гамма-коррекции немного вправо. Точных значений я вам не дам, так как для каждой фотографии всё подбирается индивидуально. Но в своем случае я выбрал значения, которые показаны на скриншоте. После этого, окно можно закрыть. Заметили, изображение уже стало выглядеть лучше. Но это еще не все.
  4. Теперь снова выбираем корректирующий слой, но на сей раз жмем на пункт «Сочность» .
  5. Здесь нам нужно будет немного подвигать ползунки сочности и насыщенности, пока не достигнем нужной нам точки. Я выбрал свои значения, но у вас они будут свои.

На этом работа с корректирующими слоями закончена, но нам предстоит двигаться дальше.

Выделение области

Теперь нам предстоит поработать с некоторыми областями отдельно, так как применять эффекты ко всему изображению сразу ничем хорошим не кончится. Например, нам нужно сделать небо более ярким, насыщенным и голубым, и если мы применим все к одной фотографии, то наша девушка также применит все на себе. Поэтому, сделаем следующее.

  1. Выделите девушку любым из способов выделения. Я буду использовать прямоугольное лассо, так как считаю, что здесь оно отлично подойдет. Начинаем выделять девушку. Не сильно гонитесь за аккуратностью, но главное, чтобы всё тело было захвачено, а точнее его обнаженные части и лицо.
  2. Теперь, обязательно убедитесь, что вы находитесь на фоновом слое с девушкой, после чего нажмите правой кнопкой мыши внутри выделения, и выберите пункт «Копировать на новый слой» .
  3. После этого, вырезанная девушка появится на новом слое, который выше фонового. Ваша задача поставить его выше всех, чтобы корректирующие слои на него не действовали. Для этого зажмите кнопку на новом слое и перетяните его выше остальных.
  4. Теперь снова перейдите на фоновый слой, и начинайте выделять небо. В данном случае я решил воспользоваться функцией быстрой маски. Выберите кисть, а затем нажмите на саму кнопку быстрой маски, после чего начинайте закрашивать все небо, не забывая менять размер кисти, чтобы попадать в более труднодоступные места.
  5. После этого кликните снова на быструю маску, чтобы снять выделение. Далее нужно будет инвертировать выделение, чтобы мы работали с небом, а не с тем, что вокруг него. Для этого нажмите комбинацию клавиш SHIFT+CTRL+I.
  6. Далее, нужно будет добавить немного насыщенности. Для этого, не снимая выделения, нажмите комбинацию клавиш CTRL+U, после чего подвиньте ползунок «Насыщенность» на пару десятков единиц вправо. Также можно поиграть с яркостью, пока не достигните максимально интересного оттенка.
  7. Теперь вернемся к девушке. Не зря же мы ее переносили. Так как мы перенесли ее из под корректирующих слоев, то она снова стала бледной, как и выглядела изначально. Но если этого не сделать, то она напротив будет чересчур смуглой. И вот теперь мы сможем найти нужный баланс. Для этого, у нашей копии девушки надо уменьшить непрозрачность до того момента, пока вам не покажется, что хватит. В моем случае достаточно 33 процентов.

Изучив несколько различных способов, я пришел к выводу, что если вы хотите сделать быструю и качественную обработку, то достаточно будет воспользоваться фильтром Camera RAW в фотошопе. Он отлично себя показал, а время, которое затрачивается на то, чтобы обработать фотографию даже начинающим пользователям, уходит реально 1-2 минуты.

Единственное, что я не рекомендовал бы, это создавать под это дело экшен и пускать поточное изменение фотографий. Даже, если снимки сделаны одним отографом в один день, для них могут не подойти те настройки, которые вы делали для одной картинки. Я знаю, что многие недобросовестные свадебные фотографы именно так и поступают, чтобы сэкономить время. Им видите ли неохота обрабатывать 300-400 фотографий по одной.

Но если вы действительно хотите заниматься качественной обработкой фото, так как вас к этому тянет, то настоятельно рекомендую посмотреть эти классные видеоуроки , в которых наглядно объясняется, как пользоваться фотошопом для офигенной обработки фотографий.

А если вы в фотошопе новичок, то первым делом рекомендую изучить этот курс . Все разжевано буквально до мелочей и смотрится просто на одном дыхании. . И главное, что всё рассказано человеческим языком, поэтому даже отвлекаться не хочется.

Как видите, ничего сложного нет. Поэтому, ни у кого не должно возникнуть вопросов, как обработать фото в фотошопе для начинающих. По крайней мере я уверен, что данных инструментов вам вполне хватит.

Ну а на этом я свою статью заканчиваю. Надеюсь, что она вам понравилась. Не забудьте подписаться на обновления моего блога, а также следить за новостями в моих пабликах. Удачи вам. Пока-пока!

What’s the Best Adobe Photoshop Software For You

Subscribe Below to Download the Article Immediately

You can also select your interests for free access to our premium training:

If you are serious about your photography, you should learn how to edit your photos.

There are a few Photoshop versions out there, so it might be difficult to pick the right one.

In this article, I’ll go over the best options so you can start editing your photos with the right software. But first…

What Kind of Photographer Are You?

To find out which of the Photoshop versions is right for you, there are a few questions you need to ask yourself.

Am I a hobby photographer or an aspiring professional? Do I have time to learn a difficult and extensive software program? How much money am I willing to spend?

Do I want to add graphic design to my photography or heavily manipulate my photos?

Each version of Photoshop or Lightroom has different possibilities. They are developed for different kinds of photographers.

Make sure you know what you want to do with your photography and editing. Then, start thinking about downloading any of these Lightroom or Photoshop versions.

Which of the Photoshop Versions Is Best for You?

So, you know what you want to do with your photography? Here are different options:

1. Adobe Photoshop Elements

Let’s start with the most basic and simple version of Photoshop but don’t be fooled by the name.

Adobe Photoshop Elements is developed for both beginner and advanced photographers.

It allows you to edit your photos easily. Besides that, it also offers more advanced Photoshop tools.

The Best Photoshop Version for Beginners

A great feature for beginners is the Guided Edits mode. Guided Edits provide step-by-step instructions for the most common edits. They include Rotate and Straighten, Replace Background, and Photomerge Panorama. But also several colour corrections, and a lot more.

Photoshop Elements also has Quick Edit. This mode features the most commonly used tools, such as red-eye removal, crop, add text, or apply frames.

On top of that, you can apply Smart Fix, filters, exposure or color adjustments, or sharpen your image.

These features definitely make Photoshop Elements the best version for beginner photographers. You can explore the possibilities without reading difficult books and manuals.

It’s also a good starting point if you want to step up to Photoshop CC later.

Expert Mode

Advanced photographers don’t have to worry, though. The Expert mode looks very similar to Photoshop. You can use layers, masks, paint brushes, healing brushes, and a lot of other advanced editing tools.

There’s one important difference between Photoshop CC and Elements. Photoshop Elements has far fewer features and functions than Photoshop CC. Also, the tools that are included have less options and functions.

For example, the Camera RAW editing module is pretty basic. It lacks lens corrections and tone-curve editing.

For most beginner and advanced hobby photographers, Photoshop Elements is a perfect choice.

2. Adobe Photoshop CC

If you want more control over your photo editing, then you need Photoshop CC. It’s the most extensive and advanced photo editing software. Photoshop CC is not developed for photographers only.

All kinds of digital artists use it. You can edit your photos and heavily manipulate them. You can also explore illustration and graphic design.

Photoshop CC allows you to work with 3D objects and a professional color management system. It also supports CMYK images and Photoshop Elements does not.

Definitely something to consider if you want to print artwork and not just photos.

The downside is that Photoshop CC has a steep learning curve. As a beginner, you won’t know where to start because there are so many tools and functions.

If you want to use Photoshop CC and not one of the other Photoshop versions, you need to know at least the basics of photo editing.

I suggest only using Photoshop CC if you’re willing to enroll in a course. Besides that, you also need to read a lot about photo editing.

3. Lightroom Classic

You don’t want to explore illustration and graphic design but still need professional photo editing software? Then Lightroom Classic might be perfect for you.

It has everything an advanced or professional photographer needs. The only thing you can’t do is heavily manipulate photos.

Lightroom Classic is basically the equivalent of a darkroom. It allows you to edit exposure, focus, color, tone, and overall composition. All edits are nondestructive which means you’ll keep the original image data at all times.

Lightroom also applies all its edits to a RAW file before a photo is converted. This results in better and more precise image quality.

Lightroom Classic is developed with only photographers is mind. You can use masks and brushes to edit only certain areas of your photo. It also includes modules for creating a photo book, a slideshow, and a web gallery. The print module can create contact sheets and custom picture packages.

Lightroom Classic has everything a photographer needs. It’s the best pick if you want to edit photos professionally with great results.

4. Lightroom CC

Lightroom CC is more streamlined and less comprehensive than Lightroom Classic. The advantage of this version is that you can access its editing tools from almost any device.

Use it with Android and iOS phones and tablets.

Photoshop or Lightroom?

It’s a question that pops up a lot of times when talking about different Photoshop versions. I think there’s a very simple answer, though.

Use Photoshop if you want to do more than just editing photos. This includes illustration, 3D objects, and heavy photo manipulation. Photoshop is developed with digital artists in mind and not just photographers.

It has a very steep learning curve because of that. On top of that, most photographers won’t even use 90% of its possibilities.

Pick Lightroom if you’re a photographer and want the best photo editing software out there. It doesn’t have all the unnecessary functions photographers won’t use anyway.

If you’re looking for a digital darkroom, go for Lightroom. Most professional photographers use Lightroom so you can’t go wrong with it.

Conclusion

There’s a perfect software for every kind of photographer. First, find out what kind of photographer you are and what the purpose of your photography is.

Most beginners will do fine with Photoshop Elements. Advanced and aspiring professionals should pick Lightroom.

Only go for Photoshop CC if you want to explore all the possibilities in the world of digital art. It will offer you the most advanced editing experience but it comes with a price.

You have to be willing to tackle the steep learning curve and read a lot of tutorials. The possibilities are endless.

Photoshop Versus Lightroom: Which is Best for Beginners?

If you’re new to photography, you’re likely wondering how to post-process or edit your photos. There is a wide selection of photo editing software to choose from, but the two that you probably hear debated the most are Adobe Photoshop versus Lightroom. So what are the main differences and which program is best for beginners and for you? Read on for a basic overview!

A Quick Note

While going through this article, please keep three points in mind:

  1. This is not meant to be a thorough comparison review of the two programs. There are endless features to compare between Photoshop and Lightroom, but this article is meant to give beginning photographers a point of reference as to which program to start with first.
  2. Ever since the Creative Cloud rolled out, Photoshop and Lightroom are constantly being updated with new tools and features. So depending on which version of the programs you are using, some of the tools and features mentioned below may or may not be present in your version of Photoshop or Lightroom.
  3. There are many other comparisons written several years ago that aren’t up to date don’t reflect the new features and changes in Photoshop and Lightroom. So if you read other comparison articles (including this one), be sure to double check when they were published and if they have been updated. For reference, I have Lightroom CC 2022.10 and Photoshop CC 2022.0.1

What is Adobe Photoshop?

What the photo editing layout typically looks like in Photoshop.

Photoshop is a name that has become synonymous with photo editing. Today, thanks to its extensive functionality, Photoshop is used by not only photographers, but also by graphic designers, web designers, architects, and publishers.

Photoshop is also a pixel-based image editor, giving you ultimate control of every single pixel that makes up your digital photograph. This means you have limitless options when it comes to manipulating your photos. Want to stitch your friend’s head to a frog’s body or swap out gray skies for sunny skies? These are instances when you would turn to Photoshop.

What is Adobe Lightroom?

If you take a look at the main Photoshop interface for the first time, you’re likely to feel overwhelmed. There is a seemingly endless array of tools and options to choose from, and it’s hard to know where to start. This is because Photoshop contains features not only for photographers but also for designers and those of other creative skillsets. So when it comes to easily finding the photo editing tools you need, this is where Lightroom typically excels, especially for those new to photo editing.

Lightroom takes many of Photoshop’s features that are specific to photographers and puts them in an easy-to-find panel. Previous versions of Lightroom lacked extensive editing tools, but today, Lightroom contains many of the main image manipulation tools you need to process your photos.

Another benefit to using Lightroom is that it is also a fantastic image management software. You can use it to import, organize, manage, and edit your photos. In essence, Lightroom is your all-in-one photo management and editing tool. On the other hand, if you want to manage and organize your images with Photoshop, you must use the accompanying software called Adobe Bridge (which automatically comes with Photoshop).

What you’ll typically see in Lightroom after you import some photos.

Lightroom versus Photoshop?

Not long ago, you had to purchase Photoshop or Lightroom individually, and it was truly a challenge to figure out which was a more worthwhile investment. Today, you now get access to both programs if you purchase a subscription to Adobe Creative Cloud. For around $10 a month, you can purchase the Photography Creative Cloud package, which gives you access to both Lightroom and Photoshop (with Bridge). If you need other Adobe software such as Illustrator, InDesign or Premiere Pro, you can upgrade to the $50 per month Creative Cloud subscription.

However, the average photographer will be just fine with the simple plan that includes Lightroom and Photoshop. So from a financial perspective, it’s a no-brainer to get both photo editing programs. But in practice, here are some rules of thumb when deciding whether to use Lightroom or Photoshop.

Use Lightroom if…

You are brand new to photo editing

Most beginning photographers will probably prefer the layout of Lightroom. It presents all of your main editing tools in an easy-to-find column, and it is pretty intuitive to figure out. In Photoshop, you have to do a little more customization to set up your workstation exactly how you want; this leads to more flexibility, meaning you can further customize what tools you choose to appear. However, this can be confusing for beginning photographers.

For comparison: Lightroom automatically presents your basic photo editing tools in a column.

On the other hand, you have to customize which photo editing tools appear in your Photoshop work area.

You want to batch process multiple images

If you have a bunch of photos that you want to batch process, it is much easier to do in Lightroom using presets and its smooth workflow. Batch processing can still be done in Photoshop using Actions, but Lightroom is arguably more straightforward.

You value a smooth, straightforward workflow

When it comes to workflow, Lightroom is arguably much better than Photoshop. Using Lightroom, you can easily create image collections, keyword images, share images directly to social media, batch process, and more.

In Lightroom, you can both organize your photo library and edit photos.

If you want to organize or manage your photo library with Photoshop, you must use another program called Adobe Bridge.

Use Photoshop if…

You can’t do it in Lightroom

This is the easy answer since Lightroom will truly meet the photo editing needs of most beginning photographers. With that said, there are a few instances in particular when Photoshop will outperform Lightroom.

Advanced Retouching

While the latest versions of Lightroom do include some basic retouching tools for patching and removing blemishes, you can do much more in Photoshop. Want to make a person look thinner, whiten teeth, and remove small objects? While you can do this in Lightroom, Photoshop’s retouching tools are much more powerful. It might take some extra time to figure out where these tools are within Photoshop and how to use them, but you’ll be able to enhance your photos much more than in Lightroom.

Compositing

Do you want to combine the elements of multiple images into a single one? This is termed as compositing, and you will want to use Photoshop to combine and further manipulate images.

In Conclusion

If you are a beginning photographer looking for a relatively intuitive photo editing software, Lightroom is generally best, to begin with. You can always add Photoshop to the mix later, if and when you’re in need of advanced photo manipulation techniques.

What do you think? In the Photoshop Versus Lightroom debate, which is best for beginners? Why? Let us know in the comments below.

Мастер-класс Обработка картинки для декупажа в программе Photoshop добавим яркости