Мастер-класс Пейзаж сухой кистью по черному грунту.

Мастер-класс для начинающих: пишем акварелью ромашки

Обучая детей акварельной живописи, я часто замечала, что они не любят акварель, потому что не умеют контролировать ее «текучесть», и их пугает то, что ошибки, допущенные в акварели, исправить очень сложно или вообще невозможно (как сказал один мой ученик, который уже закончил институт по специальности педагог — художник, «Акварель — это болото»). Учитывая эти особенности, я нашла способ, как избавить детей от страха перед особенностями акварельной живописи и возможность исправить ошибки аккуратно и незаметно. Конечно же, для мастеров акварели здесь ничего нового я не открою, но надеюсь, новичкам мой опыт может оказаться полезным.

Для того, чтобы не бояться, что акварель куда- то не туда потечёт и работа будет испорчена, нужно больше работать в технике «по-мокрому», понаблюдать, как она растекается, научится кистью контролировать потёки и снимать лишнюю воду и краску. На эту тему есть уже много мастер-классов. Это известно всем. Но даже научившись работать «по-мокрому», остается большой проблемой для учащихся оставить участки белой бумаги чистыми там, где это требуется и не запачкать их до конца работы.

Я часто наболюдала, как дети не наслаждаются процессом создания акварельных эффектов, а со страхом наносят краску на бумагу, думая только о том, как бы не «залезть» на белый лист там, где он должен остаться белым. Поэтому, начиная работу, я говорю своим ученикам — ничего страшного, если ты там испачкашь, мы потом это исправим. Эти слова действуют как бальзам! Ребенок уже не думает о том, что он может испортить работу, а полностью погружается в процесс рисования.

Ну а как же исправить? Я покажу на примере рисования ромашек, где сами цветы должны быть белыми, а фон — цветным.

Итак, нам понадобится: конечно же акварель, у меня — Невская палитра, акварельная бумага, палитра и кисти белка и синтетика или колонок.

Для того чтобы достаточно реалистично нарисовать любые цветы, мы должны хорошо изучить натуру, для этого я предлагаю подобрать несколько фото, которые нам помогут в составлении красивой композиции и правдоподобном написании цветов.

Начнем как всегда, с зарисовки карандашом.

После этого чистой водой смачиваем весь фон, не трогая цветы. Затем наносим краску на фон, заранее продумав освещение.

Я использовала лимонный кадмий распределяя его от верхнего правого угла вниз по диагонали, голубой фц посередине и ультрамарин в левом нижнем углу, оставляя самые насыщенные пятна непосредсвенно под ромашками.

Три желтых кружка и еле заметный белый цвет вокруг — это ромашки на дальнем плане, которые мы не будем отчетливо прописывать, но которые нам помогут передать в картине больше пространства и сделают фон более естесственным и интересным.

Еще по невысохшему слою добавляем желто-зеленный вокруг ромашек, имитируя зелень и травяным зеленым прописываем стебельки и листья ромашек. Далее всю зелень выполняем лессировками, то есть послойно, дождавшись высыхания. На фото видно первый слой более светлый и второй потемнее, придавая объем, подчеркивая освещение.

Ромашкам на заднем плане добавляем так же немного объема: в серединку слева добавляем кадмий оранжевый, на лепестки — голубой фц.

Не забывем про зелень — добавляем веточек и слоев.

Переходим к ромашкам: голубым прорисовываем тени, желтым , оранжевым и умброй жженой — серединки ромашек.

На одной ромашке покажу, как оформляла серединку:

Как рисовать глаза. Сухая кисть. Приёмы рисования. сухой кистью в цвете. Уроки Татьяны Артыковой

1. Желтый кадмий. Немного пыльцы разбросаем по лепесточкам.

2. Оранжевый для объема.

3. Немного жженой умбры по контуру слева и завершить лимонной в самых светлых местах. Серединки я рисовала синтетической кистью полусухой, чтобы точечки не расплывались и выглядели более естественнее.

Другие ромашки я начала с теней на лепестках.

Когда вся краска высохнет, на этом этапе можно аккуратно подтереть ластик там, где он остался виден.

Разговоры о хобби: Техника «Drybrush» (сухая кисть)

И точно так же, как в первом случае, оформляем серединки ромашек.

Посмотрим, что у нас получилось. Если нужно, добавим еще слой листвы.

В общем-то, все почти готово. Но вот пока я рисовала, края ромашек смазала. И вот тут пришло время показать, чем я пользуюсь, чтобы восстановить белый цвет. Некоторые мастера скажут — пользуйтесь маскирующей жидкостью для акварели и нет проблем. Это конечно, хорошо при наличии возможности ее купить и наличии денег. Не дешевое удовольствие, скажу я вам. Но я вот живу не в Москве, где все можно купить, и у нас в магазинах она не продается.

СУХАЯ КИСТЬ. Какие инструменты необходимы для рисования сухой кистью

Так вот, для того чтобы подправить белый цвет, я использую белую акриловую краску. Покупаю в обычном строительном магазине. В банке 1 кг краски стоит порядка 250 руб. Хватает на ооочень долго, учитывая, что ей я иногда грунтую поверхности и рисую все-таки чаще акрилом, нежели акварелью.

Итак, берем кисточку, лучше синтетику или колонок, и все лепесточки по контуру подправляем по форме.

Для сравнения, акцентирую ваше внимание на маленькой ромашке, которую я «смазала» больше всего. Как говорится, до и после :)

Посмотрев на результат, мне захотелось добавить какую-нибудь «изюминку» в эту работу, и решила добавить бабочку.

Прорисовав ее карандашом, нанесла основные цвета, затем жженой умброй прорисовала контуры.

И вот что у нас получилось.

Осталось только оформить работу.

Надеюсь, кому- то окажется полезен мой опыт. Спасибо всем, кто заглянет и наберется терпения дочитать мои объяснения до конца! Не бойтесь творить, творите и получайте удовольствие! Всем творческих успехов!

Если понравилось, нажмите кнопочку, плиз. Буду очень благодарна :)

Как нарисовать березу гуашью: Как нарисовать Пейзаж БЕРЕЗЫ! Для начинающих, гуашь! Урок рисования, мастер-класс! …

Как нарисовать березу? Поэтапный урок рисования березок акварелью ��

Приветствую вас, читатели �� Сегодня такой солнечный предпасхальный день выдался! Мы были на даче, жгли листья, убирали участок и я, как всегда, не смогла удержаться от возможности порисовать березы акварелью. Вот они красавицы стоят! Вообще свежий воздух и натура перед глазами способствуют хорошему настрою и правильному рисованию, которое при срисовывании берез с фотографии не возможно. Так что, дорогие будущие художники, не поленитесь найти натуру для рисования! Если такой возможности нет, нарисуйте то что можно увидеть своими глазами. Ну ладно, хватит рассуждений, а то я чувствую что отклонилась от темы ��

Первым делом закомпонуйте березы в листе (у меня чуть меньше А4). Набросок берез должен быть схематичным, лишь бы понять их расположение и границы.

Когда это сделано приступим к живописи акварелью. Я начала с переднего плана, а именно сухой травы и листьев на земле. Работала по сухой бумаге, но очень легкими жидкими цветами. Если интересуют подробности: работала довольно широкой кистью, использовала охру, травяную зеленую, кадмий желтый и чуть-чуть краплака.

МАСТЕР-КЛАСС. А Вы пробовали цветной грунт?

После этого написала свет на березах. Он тоже очень светлый по тону и теплый по цвету, т. к. погода солнечная. Тут использовала все те же комбинации цветов но в других пропорциях. Не судите строго, фотография делалась в тени и не очень правдиво передает цвет.

Далее пишу небо вокруг берез. Небо немного темнее чем свет на березах, обратите на это внимание.

Пишем тени на наших деревьях �� Тени не должны быть глухими по цвету, это достигается за счет того, что используется не серый цвет а смесь противоположных цветов. Тут я смешала голубой с охристым оттенком, кое-где добавила фиолетового.

Начинаем самое вкусное – прописку пейзажа с березами! Я прорисовала сухую траву с помощью тонкой кисти. Мазки в этом случае похожи на травинки – длинные и тонкие. Используем разные охристые оттенки, зеленую темную и фиолетовую для теней.

Затем рисуем кору на березе справа. Березовая кора пишется почти вертикальными мазками. Почему так? У этого дерева по всей коре располагаются своеобразные вертикальные трещины, которые мы и пытаемся отразить таким образом. Цвета в смесях: умбра натуральная, зелень травяная, фиолетовый.

Так это выглядит в целом. При долгом рисовании глаз замыливается, поэтому многие художники советуют посмотреть на работу издали. Это позволяет увидеть незамеченные до сих пор ошибки. Работаем дальше!

Рисуем березовую кору дальше. В верхней части ствола березы она рисуется не вертикальными, а горизонтальными мазками, изменился ее характер. Это легко заметить при рассматривании любой березы.

Второе дерево пишется по тому же принципу, только оттенки у нее более коричневатые, ведь в природе нет двух одинаковых берез!

И третья березка:) Он у меня более феолетоватая, чем предыдущие.

На заднем плане виднеется еще совсем молоденькая раздвоенная березка. Ее рисую мелкой кисточкой.

Переходим к рисованию веток этого нарядного дерева. Они рисуются начиная от ствола к кончикам. Тонкая кисть вам в помощь!

За березами у нас растут мелкие сосенки, я их решила тоже нарисовать, они добавят в работу теплого зеленого оттенка, тем самым разнообразив ее.

Такой вот весенний этюд с березами у меня получился! А вы хотите научиться рисовать эти прекрасные деревья? Тогда вперед на этюды!

P.S. Не стесняемся задавать вопросы в комментариях! Все ли вам понятно?

Если урок понравился, подпишитесь на мою рассылку �� Скоро ожидается еще один урок рисования акварелью!

Рисунок березы карандашом поэтапно: как рисовать березу начинающим?

Берёза является одним из символов России. Множество стихов, песен и картин посвящено этому прекрасному дереву. Восхищаясь его красотой, можно и самому нарисовать его. Это совсем несложно. Просто следуйте советам, представленным ниже.

Как нарисовать берёзу карандашом поэтапно?

Подготовьте лист бумаги, простой грифельный карандаш и мягкий ластик.

Прежде всего, расположите лист вертикально, – так на нём можно уместить всю берёзу целиком. Для изображения сразу нескольких берёз лист бумаги можно расположить как вертикально, так и горизонтально.

Затем закомпануйте дерево на листе, – сверху и снизу оставьте одинаковое расстояние, по бокам – тоже. Так изображённая берёза будет стоять, а не «летать» в воздухе.

Нарисуйте ствол. Обратите внимание, берёзы – очень стройные деревья, недаром их часто сравнивают с худенькими девушками. В нижней части ствол должен быть шире, а к макушке – становиться тоньше.

Можете сразу же наметить на стволе расположение характерных тёмных пятен.

Нарисуйте дереву ветви. Нижние должны быть длиннее и толще, чем верхние. Они должны располагаться равномерно на верхней части ствола, чтобы берёза смотрелась гармонично.

Обратите внимание на ветви. У берёзы они обычно имеют плакучую форму, то есть их концы плавно опускаются вниз.

Интересен тот факт, что кора на ветвях берёз имеет тёмный цвет, в отличие от белого ствола. Помните об этом, когда будете работать с цветом.

Прорисовав основные ветви, добавьте к ним более тонкие и изящные веточки, придавая и им плакучую форму.

Не бойтесь рисовать ветки, заходящие на ствол или за ствол берёзы. Они сделают вашу работу более реалистичной и интересной. То же касается и листьев.

Если вы хотите нарисовать берёзу летом, наметьте силуэт её кроны. Если же ваша берёза будет зимней, остановитесь на данном этапе.

Летней берёзе нарисуйте листочки. Старайтесь, чтобы они были одинакового размера и формы, как у настоящего дерева.

Нарисовав эскиз берёзы, сотрите все ненужные линии построения и приступайте к проработке цветом.

На ветках зимней берёзы можете нарисовать иней или небольшой снежок белого или светло-голубого цвета. Нарисуйте снег и под деревом.

У летней берёзы раскрасьте листочки, веточки и пятна на стволе.

Как нарисовать березу красиво и быстро?

Для более яркой и реалистичной картины используйте для листьев зелёный цвет нескольких оттенков. Можете даже нарисовать длинные жёлтые серёжки на берёзе.

Если вам захочется передать ветреную погоду, рисуйте все листья в одном направлении. Его же должны придерживаться и тоненькие веточки.

Пятна на стволе и ветки можно раскрасить тёмно-коричневым или чёрным цветом.

Не забудьте немного затенить одну сторону ствола берёзы, – так он будет выглядеть, как настоящий.

Под деревом нарисуйте цветущую поляну, а рядом – реку. Можете добавить качелю, играющих детей, – всё, что душе угодно. Можете изобразить своё дерево на фоне какого-нибудь пейзажа, например, гор, леса, неба с плывущими по нему облаками, и т.д.

Рисование осенней берёзы похоже на изображение летней с тем лишь исключением, что для листвы нужно будет использовать ярко-жёлтый, лимонный и жёлто-зелёный цвета, а также немного светло-коричневого. Под деревом можете нарисовать жёлтую траву, усыпанную опавшими листьями, выросший после грибных дождей подберёзовик, или, например, ёжика. Всё это поможет «оживить» картину.

Представьте мысленно, какую берёзу вы хотели бы нарисовать. И затем поэтапно воплощайте задумку на бумаге.

Очень интересно будет смотреться рисунок берёзы на тонированной или крафт бумаге. А ещё можно нарисовать на берёзе скворечник, гнездо или просто птичек, поющих на ветвях.

Пробуйте, и у вас обязательно получится красавица-берёзка!

Как рисуется береза поэтапно. Осенняя береза гуашью поэтапно

Рисование березы пошагово

Мастер-класс по рисованию. «Рисуем березу»

Мещерякова Юлия Владимировна, учитель изобразительного искусства, МБОУ СОШ №1 города Демидова Смоленской области.

Мастер-класс для детей 10-12 лет, педагогов, родителей.

Этапы работы
1.Располагаем лист вертикально, начинаем рисовать ствол березы, рисуем восковым карандашом изогнутую линию, оставляя интервалы, чтобы в ствол «вставить» ветви.

2.В тех местах, где мы оставляли интервал, рисуем ветви.

3.Продолжаем дополнять ствол дерева веточками.

4.Приступаем к работе над более мелкими деталями. Начинаем рисовать мелкие веточки от основной ветви в левом верхнем углу.

5.Теперь работаем с веткой в верхнем правом углу – рисуем отходящие от нее мелкие веточки.

6.Аналогично продолжаем работу со всеми основными ветками в правой стороне.

7.Продолжаем работу восковым карандашом – рисуем темные участки на коре ствола березы.

8.Переходим к работе акварелью. Раскрашиваем фон вокруг дерева обильно разбавленной водой краской.

9.Листья мы будем рисовать с помощью жесткой мочалки для мытья посуды. Смачиваем краску водой, обмакиваем мочалку в краску и с помощью метода тычка рисуем листву.

Для того, чтобы правильно и красиво нарисовать березу, необходимо знать ее особенности, то, что отличает ее от других деревьев. Прежде, чем приступить, изучите строение этого растения, особенности его листьев, соцветий, побегов. Вооружившись этими знаниями, вы с легкостью отобразите их в комплексе на своем рисунке. Не важно, какими красками вы будете рисовать. Если вы знаете, что именно рисуете, у вас непременно все получится!

  • Начать рисунок необходимо с проведения вспомогательных линий, которые должны изображать будущий ствол и сходиться в вершине дерева. Необходимо учесть, что эти деревья достаточно стройные, поэтому основание ствола не должно быть слишком толстым, кроме того, это дерево, как правило, не имеет ярко выраженных изгибов.
  • Затем наметьте самые большие ветки. Обычно они начинают выдаваться от ствола достаточно высоко. Поэтому отрезки, которые будут прообразом ветвей необходимо рисовать повыше.
  • Прорисуйте выпуклые и вогнутые части вдоль ствола и веток будущего дерева. Затем обратите внимание на состояние коры. Например, у старых деревьев на ней много неровностей, различных трещин, бугорков, которые, безусловно, не должны остаться без внимания на рисунке.
  • Также внимания достойна и тонкая береста, которая имеет обыкновение слегка отслаиваться от ствола. Учет на рисунке всех этих нюансов позволит сделать его более реалистичным.
  • Теперь, когда основной «каркас» выполнен, приступайте к рисованию молодых, тонких побегов, тех самых висячих ветвей, с которыми у многих это дерево ассоциируется. Эти побеги очень длинные, тонкие и гибкие, поэтому они гнутся под тяжестью листьев, почек и соцветий.
  • Если это необходимо, дополните нашу березку «сережками». По размеру эти украшения приблизительно равны величине крупного березового листа. Они всегда свешиваются вниз. Обычно, сережки группируются по две-три штуки. Эти соцветия образуют множество чешуек. Сережки произрастают на концах длинных побегов.
  • Когда все контуры готовы, необходимо перейти к окрашиванию. Помните, что кора не должна быть чисто-белой. Ее цвет зависит, главным образом, от освещения. Например, если вы захотите изобразить березку на закате, то в стволе точно будут присутствовать красноватые и желтовато-оранжевые оттенки. Пятна, продольные полоски на стволе должны иметь черно-серую окраску. Листьям березы необходимо придать насыщенно-зеленый цвет. Те из них, которые по-моложе имеют оттенок близкий к цвету молодой травы, листья по-старше — более темного цвета. Цвет длинных побегов в корне отличается от цвета ствола и ветвей — он должен быть буро-черным. Тон побегов будет также меняться в зависимости от освещения.

Сначала рисуем ствол березы, без каких-либо неровностей и пятен. На примере деревья стоят против света, поэтому ствол темнее в середине, по краям он «подсвечивается». Ствол в темных частях будет иметь синевато-серый оттенок. Также необходимо затемнить немного низ ствола.

Затем начинаем работать с темными пятнами. Их необходимо нанести по всей площади ствола. Если вы планируете изобразить молодую березу, то пятна следует располагать горизонтально, если дерево по-старше, то на нем преобладают вертикальные дефекты коры. Ближе к земле пятен и растрескиваний становится больше. У самого основания ствола их рисунок таков, что создается впечатление накинутой на ствол черной грубой ткани. Пока не стоит особенно тщательно прорисовывать пятна. Просто наметьте их расположение светло-серой краской.

Внешняя сторона пятна слегка отстает от дерева, поэтому края должны быть светлее. При осветлении краев нужно обратить внимание на то, с какой стороны на него попадает больше света, именно там и необходимо пятна осветлить. Вертикальные неровные линии внутри пятна нужны для придания естественности. Их необходимо изобразить краской на тон или несколько светлее, чем само пятно.

Внутри пятна со стороны освещенного края необходимо добавить краски более темной, чем само пятно. Для того, чтобы исчезла некая нарисованность, нужно растушевать краску сухой кистью. По всему стволу нанесите горизонтальные неяркие линии. Для этого лучше всего использовать кисть единичку, а черную краску можно смешать с синей и белой.

Поэтому сегодня представляем вам новый урок, на котором вы сможете нарисовать березу. При изучении нашего поэтапного простого урока эта работа будет легкой.

  • черный маркер;
  • обычный карандаш;
  • лист бумаги;
  • ластик;
  • цветные карандаши коричневого, светло-зеленого, зеленого тонов.

Этапы рисования карандашами:

1. Вначале потребуется нарисовать ствол. «Русская красавица» имеет тонкий длинный ствол, поэтому эти особенности следует непременно учесть при рисовании.

3. Дорисовываем толстые ветки. Они имеют неровную линию. Это также нужно нарисовать, чтобы дерево было похоже на настоящую березу.

4. Прорисовываем мелкие веточки на русской красавице, которые отходят от толстых. Они крученые.

5. После этого маркером обводим контуры рисунка. Затем необходимо нарисовать пятна на коре, это позволит отличить березу от других деревьев. Добавим основание в виде небольшого бугорка.

6. Коричневым цветом разукрашиваем основание нашей красавицы.

7. Теперь прорисуем маленькие тонкие листики зелеными карандашами.

8. Маркером сделаем обводку листьев. Не обязательно вырисовывать контур каждого листика. Нарисуем пару линий для каждого листика на березе — и готово!

Вот на этом готов наш поэтапный рисунок. К такой березе можно быстро дорисовать зеленую лужайку, солнышко с лучиками и птиц, которые будут чирикать свои песни.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter .

Береза — нежное и красивое дерево с белой корой. Не зря березка символизирует природу России, где чаще всего встречаются такие деревья. Русскую березку еще называют «Белокурой красавицей». Нарисовать березку карандашом на первый взгляд не так просто, но если следовать несложным инструкциям на схеме-картинке, то постепенно все получится.

Схема рисунка карандашом поэтапно: Березка

(Нажмите на изображение для увеличения картинки )

1. Нарисуйте изогнутую линию (ведь березы часто бывают изогнутыми и нежными, тем самым трогательными, за что любят ее поэты и прозаики)

2. Затем придайте объем стволу деревца с выступами для будущих веток

3. Выпустите из выступов на стволе дерева ветки с изогнутыми линиями

4. Добавьте шаг за шагом веточки и пятнышки на коре березы. У нас получилось дерево с опавшими листьями, характерное для осенне-зимнего периода.

5. А теперь давайте у нас наступит весна и мы пририсуем зеленые листики, выпустив их из каждой веточки, а если листочки покрасить в желтый цвет, то это уже будет березка осенью.

Как нарисовать берёзу поэтапно.

Берёзу любой сразу узнает и зимой и летом по белому цвету коры. Береста очень белая с продольными светло-коричневыми крапинками, но они мелкие и в масштабе всего дерева неразличимы. Издали на стволе берёзы мы тоже видим отметины — чёрные трещины на коре и следы отмерших веток. На больших ветках кора тоже белая, а на более тонких — тёмно-коричневая, почти чёрная. У берёзы повислой (она же берёза плакучая) часто молодые тонкие ветки повисают длинными плетями. Но, замечу, это не у всех берёз так. Очень часто видишь — растут рядом берёзы и одна — вся поникла, ветки свисают живым занавесом, а вторая стоит бодро, что тебе липа или тополь – никакого уныния.

Товарищи, при обучении рисованию деревьев в детском саду малышам предлагается образ «берёзы», напоминающий треугольник… вобщем, крапчатая морковочка с четырьмя-пятью повисшими веточками. Усвоив этот образ, дети впоследствии уже любую «берёзу» вот так и штампуют, внося некоторое разнообразие только в ширину основания «ствола», то есть из остроугольного треугольника ствол постепенно превращается в тупоугольный. Что с этим делать я не знаю. Просто НЕ учить таким искажённо-схематическим условным знакам. Но в детском саду это практически неизбежно. Что же делать-то теперь, как нарисовать берёзу реалистически?

Ну. осознанно отказаться от внушённых в младенчестве стереотипов и постараться увидеть настоящее дерево, а не шаблон, впечатанный в голове. В сущности это возможно.

Почему я об этом говорю? — Потому,что дети при рисовании как по воображению, так и с натуры оперируют, в основном, затверженными в младенчестве штампами и испытывают сильное внутреннее сопротивление самой идее рисовать с натуры. Поэтому я бы обучала рисованию деревьев с натуры только подростков уже обрётших осознанность и только тех из них, кто любит растения и действительно хочет научиться рисовать деревья похоже. Такое вот моё мнение. А вы что об этом думаете?

Итак, рисуем берёзу поэтапно.

Последовательность та же,что и всегда при рисовании растений: нарисуем сначала схему ствола и ветвей карандашом.

Обозначим крону и отдельные крупные ветви:

Техника рисования — СУХАЯ КИСТЬ . МАТЕРИАЛЫ Сухая кисть. Уроки портрета Татьяна Артыкова

Тут я сознаюсь честно, с этого места я уже рисовала дома — фломастерами и затем акварелью. На то, чтобы выйти в одиночку на улицу с коробкой акварели, водой и кистями моей решимости пока точно не хватает. Уменье не смущаться на публике нарабатывается не в один момент.

Поникшие ветки с маленькими листиками рисовала тычками — кистью номер 1 .

Рисунок березы простым карандашом. Как нарисовать берёзу цветными карандашами

В нынешний век открытого самовыражения стало модным нарушать общепринятые стандарты. Особенно это наблюдается в дизайнерском оформлении различных помещений, а также ландшафта. Бумажные обои, наклеенные на газету, заменило красочное украшение стен различными рисунками. В связи с тем, что услуги специалистов недешевы, хозяева стараются преобразить помещение своими силами. Чаще всего на стенах изображается природа, деревья, растения, цветы. В данной статье мы приведем описание того, как нарисовать березу красками на стене. А также научим создавать эскиз карандашом на бумаге, из которого можно в дальнейшем сделать панно и украсить им стену.

Особенности березы

Перед тем как нарисовать березу, необходимо ее изучить на прогулке. Внимательно присмотритесь к стволу дерева, к листьям, к расположению веток. Осмотрите дерево вблизи, затем на расстоянии. Особенностями березы являются ветви, у которых более тонкие отростки под тяжестью почек и листьев тянутся к земле, а также белый ствол с темными пятнами. Лист широкий с зазубринами и острый на конце. Ствол зачастую прямой и редко бывает изогнутым. В период цветения дерево усыпано желтыми сережками. С наступлением осени листья березы желтеют.

Украшаем стену

Давайте рассмотрим, как нарисовать березу поэтапно. Начиная работу, нанесите на стену белой краской вертикальные линии. Не придерживайтесь идеальных пропорций, не страшно, если ствол получается не совсем ровный. Главное, чтобы в верхней части он немного сужался. К тому же стволы у берез часто раздваиваются. На следующем этапе в хаотичном порядке изобразите на коре дерева темные пятна — главное отличие березы. Они должны быть не слишком крупными с неровными краями. Также бересту покройте характерными черными горизонтальными штрихами. Далее, начиная с середины ствола, нарисуйте тем же цветом в разные стороны крупные короткие ветви, а от них более тонкие и гибкие побеги, наклоненные к земле. Если вы задумались, как нарисовать березу в цветении, то изобразите пучки висящих золотых сережек. На заключительном этапе обозначьте насыщенно-зеленым цветом крупные ромбовидные листья с зазубренными краями.

Эскиз на бумаге

Приведем пример, как нарисовать березуна листе. Для начала необходимо сделать набросок. Деревце должно быть тонким и хрупким, с ветвями, спадающими вниз. Изначально нужно определить, где будет располагаться береза: у края листа или посередине. Ствол нужно нарисовать вертикально с немного наклоненной кроной. Можно добавить немного кривизны — это придаст рисунку реалистичности. Не забывайте кверху ствол сузить. Обратите внимание, что нижние ветви березы длиннее остальных. Нарисуйте их тянущимися книзу. Далее обозначьте места на коре, где будут находиться черные пятна. Затем нарисуйте на ветках листочки. Когда эскиз будет готов, можно приступать к его окрашиванию.

Рисование акварелью

Вот еще один интересный способ того,как красиво нарисовать березу. В такой технике изображение сможет нарисовать не только начинающий художник, но и любитель.

Нам понадобится бумага, кисточки разного размера, вода и акварель. Нарисуйте ствол и ветви карандашом, как описано выше. Для того чтобы в дальнейшем не запачкать стол красками, застелите его газетой. Далее возьмите крупную кисточку и обмакните в емкость с водой, затем в краску. Запомните, краски на кисти должно быть меньше, чем воды. Теперь расположите инструмент над тем местом, где должны быть листья березы, и слегка ударьте им по пальцам. Красочные брызги с кисточки полетят на бумагу. Меняйте цвета, смешивайте краски, и ваша березка будет самая красивая!

Подобными рисунками на бумаге можно украсить стены, оформив их в рамочку, или создать оригинальное панно.

Инна Колцун

Материалы для рисования :

Кисти круглые и плоские;

Тряпочка для вытирания кистей;

1 этап : Рисуем фон и поле :

Берем лист бумаги вертикально, делаем размывку белой гуашью до середины листа (краска должна быть влажной) .

Затем поверх белой краски размываем желтую, красную, коричневую краски, от середины листа осветляя к верху.

Нижнюю оставшуюся часть листа красим в черный цвет, немного залезая на линию горизонта размывая его. Даем рисунку немного подсохнуть.

Большой, жесткой только сухой кистью делаем цветные пятна методом «тычка» по черному нижнему фону листа (цвета : желтый, красный, охра, зеленый, белый, голубой, таким образом, получится поле или цветущий луг .

2 этап : Рисуем березу :

На палитре смешиваем охру и белую гуашь до получения бежевого оттенка. Затем рисуем ствол березы плоской кистью , снизу вверх. У основания березы кисть плотно прижать, а затем, поднимая ее к верху, постепенно разворачивая на ребро и потихоньку отрывая ее от бумаги (краски берем обильно )

С правой стороны березы коричневой гуашью с помощью тонкой кисточки обводим ствол березы , затем плоской сухой кистью делаем размыв краски к середине ствола.

Затем самой тонкой кистью рисуем ветки березы , вращая ее туда, сюда между пальцев (кисть должна быть мокрой, а ветки березы идут не только вверх, но и вниз).

Берем тонкую кисть с черной гуашью и рисуем черные пятна

коры (чечевички) разные по форме и длине (они не должны повторяться и быть симметричными) .

В заключение нашего рисования мы рисуем листву березы . Берем большую , сухую, жесткую кисть, на нее берем зеленую гуашь и рисуем листву методом «тычка» .

Вот и все — Картина готова!

Публикации по теме:

Консультация «Труд в дошкольном образовании — это легко?» В своём Эссе я хочу раскрыть данную тему. Сейчас я попытаюсь подойти к основному понятию освещаемой темы. Труд — целенаправленная деятельность.

Вот и миновала пора золотой осени. Уже выпал первый снег. Даже у нас в Санкт — Петербурге совсем зимняя погода. Но красота золотой осени.

Конспект занятия по рисованию гуашью в подготовительной группе «Белый аист» Конспект занятия по рисованию «Белый аист» Тема: «Белый аист» Цель: обучение детей рисованию белого аиста и мест его гнездовки. Задачи:.

Не так давно в нашем ДОУ походил конкурс на изготовление лэпбуков. Хочу представить Вашему вниманию лэпбук по изо деятельности «10 способов.

Приветствую всех коллег-maamовцев! Вот и снова зима и совсем скоро любимый с детства праздник Новый год. Для тех, кто еще не занялся со.

План-конспект непосредственно-образовательной деятельности в средней группе «Во поле береза стояла» Интеграция образовательных областей: познавательное развитие, физическое развитие, речевое развитие, художественно-эстетическое развитие,.

Береза — это один из символов нашей родины — России. Бескрайние поля, леса, и красивые белоствольные деревца — кудрявые березы. Такой видится картина средней полосы России. Береза — очень красивое дерево. У него белый ствол с черными насечками — пятнами. Густая раскидистая крона дерева дает тень и прохладу в летний жаркий день. Еще на березе можно весной собирать очень вкусный и полезный березовый сок.

Для этого делают разрезы на стволе дерева, привязывают под разрез банку и в нее капает густой тягучий березовый сок. Только это просто так делать нельзя, ведь символ нашего леса охраняется государством. Делают это в специальных питомниках. Про березку сочинено много прекрасных песен. На многих полотнах великих художников она запечатлена как неизменный символ русской природы. Рисуем поэтапно русскую кудрявую березу.

Этап 1. Вначале нарисуем немного искривленный волнообразно тонкий ствол березы. На нем затемним пятнами некоторые места. От березы рисуем несколько веточек в стороны. Наверху обрамляем верхние вертикальные ветки кроной из листьев. Рисуем для этого волнообразные линии, огибая сверху ветви. Затем добавляем несколько веток на дереве и начинаем рисовать участки листвы.

Этап 2. Продвигаемся дальше, рисуя все новые и новые островки из листьев. Пририсовываем к веточкам плавными волнами листву. Так наполняется наша крона все новыми и новыми участками листвы. Она становится густой и пышной. Участки листвы рисуйте, огибая все ветви дерева.

Этап 3. Дорисуем еще листьев сверху и снизу на отдельных ветках.

Этап 4. Получившийся черно-белый рисунок раскрасьте в ярко-зеленый цвет. Вот и вышла лесная красавица березка!

Рисование на тему Зима для детей 5-7 лет

Мастер-класс по рисованию «Белая берёза под моим окном»

Автор : Лебедева Елена Николаевна, педагог дополнительного образования детского сада «Солнышко», структурного подразделения Северного педагогического колледжа, г. Серов
Мастер-класс предназначен для воспитателей, педагогов дополнительного образования, студентов педагогических колледжей, родителей и рассчитан на детей старшего дошкольного возраста.
Цель: развитие творческих способностей при рисовании эмоционально-выразительных образов с использованием художественных средств.
Задачи:
формировать умение детей варьировать средствами изображения зимних деревьев различными материалами и техниками;
совершенствовать технические навыки владения акварелью в технике а-ля-прима, гуашью в технике мазка, применяя разбел;
развивать композиционное чутьё, умение эмоционально владеть цветом в изображении зари;
воспитывать интерес к любованию и познанию природы, навыки сотворчества со сверстниками.
Назначение рисунка: для украшения интерьера комнаты, природного уголка в детском саду, изготовления открытки.

Берёзу назвают символом России. Первоначальное название ей дали от имени Берегини, древней славянской богини, которая была матерью всех добрых замыслов и духов. Есть «мужские» и «женские» деревья (береза – березун), отличающиеся и по форме: у березы ветки распускаются в стороны, у березуна – вверх. Береза – отличный очиститель воздуха. Весной за сутки берёза может дать ведро сока. Берёзовые веники могут лечить, очищать, наполняя человеческий организм витамином С, эфирными маслами. Берёзовая лучина считалась в старину лучшей для освещения крестьянских изб — она горит ярко и без копоти. Но главная ценность берёзы для нас, Россиян, – в её красоте, величии, душевности. Недаром поэты, композиторы и художники во все времена посвящали ей свои произведения.

Грабарь И.Э. «Февральская лазурь»

С.Есенин (1913г.)
Белая береза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.
На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.
И стоит береза
В сонной тишине,
И горят снежинки
В золотом огне.
А заря, лениво
Обходя кругом,
обсыпает ветки
Новым серебром.Материалы: альбомный лист, простой карандаш, свеча, акварель, кисть беличья, поролон, стакан с водой.

Ход работы:
1. Располагаем лист вертикально, посередине простым карандашом рисуем ствол, чёрные «кармашки» на нём

2. Справа и слева от ствола рисуем ветви, которые сначала тянутся вверх, а затем плавно опускаются вниз (чем выше ветви, тем короче)

3. У каждой взрослой ветки есть веточки-деточки (ветки не должны получиться слишком мелкими, иначе сложно будет осуществить нанесение воска)

4. Ствол и каждую веточку необходимо закрасить-обвести уголком свечи (нажим достаточно сильный)
5. При определённом наклоне листа становятся видны восковые линии, это позволит не пропустить ни одной ветки; также можно заполнить воском сугробы и нанести в воздухе точки-снежинки

6. Поролоном или толстой кистью смочить весь лист водой для нанесения акварели в технике а-ля-прима (рисование по-мокрому)

7. Передать цветом красоту неба — зарю: горизонтальными линиями «залить» весь лист акварелью, постепенно спускаясь от верхнего края листа к нижнему, выполняя плавные переходы от цвета к цвету

8. Волшебство, которое происходит при заливке акварелью, не передать словами: заснеженная берёзка как бы возникает из ниоткуда, поражая воображение дошколят

Для большего сходства с Есенинской берёзой, можно распечатать на принтере изображение окна, вырезав при этом «стеклянную» часть

Наложить силуэт окна на рисунок берёзы

В качестве вариативности , рисунок берёзы можно дополнить аппликацией заснеженной ёлочки (дети постарше могут дорисовать ёлочку сразу на листе с берёзой, в этом случае необходимо в гуашь добавить каплю моющего средства для посуды, типа Фейри, иначе воск не перекроется гуашью ).

Материалы: лист бумаги пастельных тонов, гуашь зелёная и белая на палитре, кисть плоская щетинная, ножницы для вырезания.

1. На всю плоскость кисти набираем гуашь зелёного цвета

2. Кончик кисти обмакиваем в белую краску

3. Начинаем изображение ели с нижнего яруса: примакиваем кисть всей плоскостью , нанося широкие вертикальные мазки близко друг к другу (каждый мазок получается сразу двухцветный, с разбелом – такой мазок характерен для уральской домовой росписи)

4. Наносим каждый последующий ярус, уменьшая количество мазков для передачи треугольной формы ёлочки

5.Заканчиваем верхушку заострённым мазком

6. После подсыхания ёлочку можно вырезать и дополнить ею композицию с берёзой

Дети 5-6 лет легко справляются с рисунком берёзы

а вот ёлочка лучше удаётся дошкольникам 6-7 лет

Береза — удивительное и очень полезное для людей дерево. В старину березу использовали не только для различных поделок и строительства домов, но и в лечебных целях. Из коры плели лапти, весной собирали березовый сок. И кроме того, согласитесь, что береза еще и удивительно красивое дерево, поэтому часто их высаживают рядом с домом.
Рисовать березу несложно, поскольку белый, с черными полосками ствол бывает только у березки. Особой «геометрии» в рисунке березы соблюдать не нужно, важно лишь правильно нарисовать ствол и ветки, чтобы они не получились одинаковой толщины и сужались к краяю и вершине кроны. А чтобы вам легче было нарисовать березу, можете использовать этот пошаговый урок. Поэтапно нарисуйте вначале ствол и основные ветки, затем определите размер кроны березки и нарисуйте листья.

1. Нарисуйте ствол и основные ветки березы

Нарисуйте вначале эту несложную схему для ствола и главных ветвей березы. Не нажимайте сильно на карандаш, поскольку в следующем шаге эти линии будем удалять.

2. Общий контур березы

Обведите простым карандашом общий контур и удалите первоначальную разметку. Следите, чтобы ветки и ствол сужались к краю, иначе рисунок березы будет слишком неправдоподобным. Одна часть березы растет прямо из основания дерева, обратите на это внимание сразу.

3. Нарисуйте ветки березы без листьев

Не обязательно соблюдать размеры и количество веток березы. Можете рисовать березу иначе, однако не рисуйте ветки слишком прямыми, иначе она будет больше похожа на елку.

4. Рисуем общий контур кроны березы

Если ветки и ствол нарисовать не так уж и сложно, то вот многочисленные мелкие листочки березы рисовать довольно скучно и долго. Давайте просто нарисуем общий контур кроны березы, а после тенями и цветом создадим эффект листьев.

5. Как нарисовать березу простым карандашом

Первым делом нарисуйте характерную для березы кору — белый фон с черными полосками. Затем, возьмите мягкий простой карандаш и «рябью» изобразите листву березы. Этот эффект даже слегка «оживит» вашу картинку, крона на рисунке будет как бы шуметь от ветра.

6. Рисунок березы на графическом планшете

Конечно, когда вам нужно нарисовать зимнюю березу, то листья рисовать не нужно и раскрашивать дерево тоже. Но зимняя береза, это довольно таки унылый сюжет для детского рисунка, поэтому давайте нарисуем березу с листьями. А если вам понравится рисовать березу, можете нарисовать рядом еще несколько березок, окружающий лесной пейзаж, небо, солнце. Тогда ваши рисунок березы будет очень красивым и с настроением.

Этот урок о том, как рисовать листья клена. Листья у березы совсем не такие и при даже слабеньком ветре они «шумят».

В березовом лесу растут разные грибы, но чаще всего встречаются белые и подберезовики.

У зайца не всегда мех белого цвета. Серую «шубку» он меняет на белую только зимой, чтобы не выделяться на снегу и быть незаметным для лисы и волка.

Мастер-класс по изо «Осенняя берёза»

Мастер-класс по рисованию «Осенняя берёзка» для детей 1 класса.

Цель: Учить детей рисовать картины гуашью без предварительного прорисовывания карандашом.
Задачи:
Знакомить детей с особенностями техники рисования гуашью.
Развивать умение замечать красоту окружающего мира; желание выражать свои впечатления и эмоциональное состояние в рисунке.
Развивать умение организовывать своё рабочее место.
Воспитывать любовь и бережное отношение к природе родного края.

На первый взгляд эта работа может показаться простой, но её преимущества в яркости, доступности. Ведь каждому ребёнку хочется получить положительный результат своего творчества за относительно короткое время.

Материалы: Гуашь, кисти №1, №4-5, альбом, баночка с водой.

Сначала раскрашиваем фон. Для рисования земли мы выбираем краски: зелёную, жёлтую, белую. Лист начинаем закрашивать снизу зелёной краской.

Промыв кисть, набираем на кончик кисти жёлтую краску, добавляем её в крышечку с зелёной краской, перемешиваем. Получившимся цветом рисуем следующую полоску.

Промываем кисть. Набираем на кончик кисти белую краску, добавляем в крышечку с зелёно-жёлтой краской, перемешиваем. Получившимся цветом рисуем следующую полоску.

Теперь будем рисовать небо. Нам понадобятся синяя и белая краска. Смешиваем в крышечке, получаем нежно голубой цвет. Рисуем следующую полоску.

Продолжая добавлять синюю краску, мы получаем новые оттенки для голубого неба.

Широкой кистью, белой краской рисуем ствол дерева. Вверху ствол делаем тоньше. Передаём характер расположения веток.

Теперь меняем кисть. Для рисования тонких веточек используем чёрную краску. Не забываем показать трещинки на коре ствола.

Затем украсим нашу берёзку листочками. Широкой кисточкой тычками наносим краску на рисунок.

Обязательно используем разные оттенки красок, ведь листики тоже желтеют неравномерно.

Такую работу можно вставить в рамочку и повесить на стенку или подарить другу!

как нарисовать березу? Как нарисовать березу простым карандашом

Чем отличается береза от дуба или сосны, от клена или ели? Конечно, у всех этих деревьев разный ствол, по-разному расположены ветви, совершенно разный рисунок листьев, а у сосны и ели нет листьев, но только зеленые иголки. Но начинать рисовать любое дерево удобнее всего со ствола. Объясните ребенку, чтобы он не мучился, пытаясь провести совершенно прямую линию ствола, что не стоит рисовать линию прямо. Дерево выглядит более натуралистично, если оно нарисовано искривленным, так как в природе прямые линии и прямые стволы деревьев практически отсутствуют.

Не забудьте напомнить ребенку, что дерево растет из земли, следовательно он должен, обозначить то место, из которого растет дерево и заштриховать горизонтальную линию под деревом.

Ствол — это самая главная и самая толстая часть дерева. А у березы ствол очень легко рисовать карандашом. Потому что ствол у березы гибкий, неровный, а кора очень интересная — черно-белая. Поэтому не надо заштриховывать весь ствол, как на предыдущем рисунке. Лучше оставить его белым, вот так:

Теперь ребенок должен нарисовать ветви у березы и частично заштриховать кору дерева:

Если вы объясните ребенку, что березы бывают разные, он может нарисовать ветви березы свисающими вниз. Тогда это будет плакучая береза.

Если ребенок нарисует ветви березы тянущимися вверх, то это будет кудрявая березка.

Затем останется только пририсовать листву, и березка готова:

Рисуя дерево, не обязательно прорисовывать каждый листочек в отдельности. Ни один художник этого не делает, ведь дерево находится на расстоянии, и характерные особенности листьев скрываются в общей массе листвы.

Береза — удивительное и очень полезное для людей дерево. В старину березу использовали не только для различных поделок и строительства домов, но и в лечебных целях. Из коры плели лапти, весной собирали березовый сок. И кроме того, согласитесь, что береза еще и удивительно красивое дерево, поэтому часто их высаживают рядом с домом.
Рисовать березу несложно, поскольку белый, с черными полосками ствол бывает только у березки. Особой «геометрии» в рисунке березы соблюдать не нужно, важно лишь правильно нарисовать ствол и ветки, чтобы они не получились одинаковой толщины и сужались к краяю и вершине кроны. А чтобы вам легче было нарисовать березу, можете использовать этот пошаговый урок. Поэтапно нарисуйте вначале ствол и основные ветки, затем определите размер кроны березки и нарисуйте листья.

1. Нарисуйте ствол и основные ветки березы

Нарисуйте вначале эту несложную схему для ствола и главных ветвей березы. Не нажимайте сильно на карандаш, поскольку в следующем шаге эти линии будем удалять.

2. Общий контур березы

Обведите простым карандашом общий контур и удалите первоначальную разметку. Следите, чтобы ветки и ствол сужались к краю, иначе рисунок березы будет слишком неправдоподобным. Одна часть березы растет прямо из основания дерева, обратите на это внимание сразу.

3. Нарисуйте ветки березы без листьев

Не обязательно соблюдать размеры и количество веток березы. Можете рисовать березу иначе, однако не рисуйте ветки слишком прямыми, иначе она будет больше похожа на елку.

4. Рисуем общий контур кроны березы

Если ветки и ствол нарисовать не так уж и сложно, то вот многочисленные мелкие листочки березы рисовать довольно скучно и долго. Давайте просто нарисуем общий контур кроны березы, а после тенями и цветом создадим эффект листьев.

5. Как нарисовать березу простым карандашом

Первым делом нарисуйте характерную для березы кору — белый фон с черными полосками. Затем, возьмите мягкий простой карандаш и «рябью» изобразите листву березы. Этот эффект даже слегка «оживит» вашу картинку, крона на рисунке будет как бы шуметь от ветра.

6. Рисунок березы на графическом планшете

Конечно, когда вам нужно нарисовать зимнюю березу, то листья рисовать не нужно и раскрашивать дерево тоже. Но зимняя береза, это довольно таки унылый сюжет для детского рисунка, поэтому давайте нарисуем березу с листьями. А если вам понравится рисовать березу, можете нарисовать рядом еще несколько березок, окружающий лесной пейзаж, небо, солнце. Тогда ваши рисунок березы будет очень красивым и с настроением.

Этот урок о том, как рисовать листья клена. Листья у березы совсем не такие и при даже слабеньком ветре они «шумят».

В березовом лесу растут разные грибы, но чаще всего встречаются белые и подберезовики.

У зайца не всегда мех белого цвета. Серую «шубку» он меняет на белую только зимой, чтобы не выделяться на снегу и быть незаметным для лисы и волка.

Тонкая, стройная береза всегда была символом красоты и застенчивости. Это красивое и полезное деревце, дающее вкусный сладкий сок, очень изящно и рисовать его одно удовольствие. Особенно береза великолепна летом, когда появляется пышная листва и березовые «сережки». Обязательно на природе сделайте несколько зарисовок простым карандашом, акварелью или акварельными карандашами, мелками и понаблюдайте, как ветер колышет ее тонкие ветви, как переливаются на солнышке блестящие резные листочки, прикоснитесь к теплому стволу. А теперь попробуем нарисовать березу акварелью.

Как нарисовать березу поэтапно?

    Возьмите плотный лист акварельной бумаги формата А4. Рисуем на его шероховатой стороне, а не на гладкой. Понадобится еще твердый грифельный карандаш остро заточенный. Не нужно только стараться делать грифель острым как иголочка, он будет царапать поверхность бумаги и акварельная краска, попадая в эти царапины, будет въедаться намертво и все они будут сильно заметны на рисунке. Делаем карандашом легкий набросок будущей березки. Ее особенности – это тонкий ствол и гибкие ветви, сгибающиеся под тяжестью листвы. Листочки небольшие, поэтому их мы изобразим только намеком, не прорисовывая тщательно.

Намечаем карандашом области, где будет березовая листва. Поскольку она мелкая, то издалека будет казаться, что это плотная объемная масса. Области неровные, где-то часть веток спускается ниже, где-то она лежит ровных слоем, особенно наверху. Листва березы спускается как будто каскадом или большим зеленым водопадом.

Теперь идет в ход акварель, и попробуем нарисовать березу красками. Прозрачной зелено-желтой краской закрашиваем поверхности, где будет листва. Нежно-голубым намечаем небо – сверху будет самая темная краска, а внизу светлая. Делаем плавный градиентный переход, добавляя больше воды, получается нежное летнее небо. Обозначаем траву под деревом.

Усиливаем цвет неба, можно добавить либо теплый фиолет, либо холодный синий, намечаем тени. Каждая ветка похожа на большую гроздь, она имеет объем. Поскольку солнечный свет падает под углом сверху, то тень будет внизу. Не закрашиваем полностью поверхность, а как будто делаем кистью такие легкие мазки, обозначая мелкие скопления листиков березы. На самых светлых участках листья можно нарисовать небольшими черточками или точками, только наметить.

В тенях добавляем больше темного, чтобы придать листве объем. Обратите внимание как перекрываются слои краски – с небольшими отступами. Сначала шел самый светлый слой акварели, затем чуть темнее и последний – самый темный. Вы можете сделать еще один, темнее предыдущего и тоже нарисовать его с небольшим отступом. Листья рисуем точечками или небольшими «капельками». Посмотрите, как у березы располагаются листья.

Рисуем ствол березы и ее ветки. На стволе тонкой кисточкой рисуем небольшие темные полоски. Обратите внимание, что они очень разные и неровные – есть маленькие, есть побольше. Лучше брать не густо черную акварель, а синий с красным, чтобы получился насыщенный коричневый цвет с холодным оттенком. Часть веток березы скрывает листва, поэтому не надо рисовать сплошные линии, сделайте их прерывистыми. Особенно это хорошо заметно на рисунке в нижней ветви слева. Рисуем свисающие тонкие веточки. Под ветками делаем тень – коричневая краска+синяя или голубая. У самого ствола ветки будут темнее. Добавляем синего в небо, можно оставлять пятна и разводы, они похожи на облака. Внизу у основания дерева усилим тень – зеленый+синий.

Завершаем рисунок. Тонкой кистью прорабатываем детали, усиливаем тени для контраста на ветках, стволе дерева и на земле. Чисто черную краску использовать не стоит, она будет смотреться довольно грубо. Лучше взять сочетание темно-синего и красного или черный разбавить синей акварелью.

Теперь можете отодвинуться на расстояние от рисунка и посмотреть на него издалека, проверить, не упустили ли чего и что стоит подправить. Следуя этой не очень сложной инструкции вам, будет довольно просто нарисовать березу акварелью самостоятельно.

Инна Колцун

Материалы для рисования :

Кисти круглые и плоские;

Тряпочка для вытирания кистей;

1 этап : Рисуем фон и поле :

Берем лист бумаги вертикально, делаем размывку белой гуашью до середины листа (краска должна быть влажной) .

Затем поверх белой краски размываем желтую, красную, коричневую краски, от середины листа осветляя к верху.

Нижнюю оставшуюся часть листа красим в черный цвет, немного залезая на линию горизонта размывая его. Даем рисунку немного подсохнуть.

Большой, жесткой только сухой кистью делаем цветные пятна методом «тычка» по черному нижнему фону листа (цвета : желтый, красный, охра, зеленый, белый, голубой, таким образом, получится поле или цветущий луг .

2 этап : Рисуем березу :

На палитре смешиваем охру и белую гуашь до получения бежевого оттенка. Затем рисуем ствол березы плоской кистью , снизу вверх. У основания березы кисть плотно прижать, а затем, поднимая ее к верху, постепенно разворачивая на ребро и потихоньку отрывая ее от бумаги (краски берем обильно )

С правой стороны березы коричневой гуашью с помощью тонкой кисточки обводим ствол березы , затем плоской сухой кистью делаем размыв краски к середине ствола.

Затем самой тонкой кистью рисуем ветки березы , вращая ее туда, сюда между пальцев (кисть должна быть мокрой, а ветки березы идут не только вверх, но и вниз).

Берем тонкую кисть с черной гуашью и рисуем черные пятна

коры (чечевички) разные по форме и длине (они не должны повторяться и быть симметричными) .

В заключение нашего рисования мы рисуем листву березы . Берем большую , сухую, жесткую кисть, на нее берем зеленую гуашь и рисуем листву методом «тычка» .

Вот и все — Картина готова!

Публикации по теме:

Консультация «Труд в дошкольном образовании — это легко?» В своём Эссе я хочу раскрыть данную тему. Сейчас я попытаюсь подойти к основному понятию освещаемой темы. Труд — целенаправленная деятельность.

Вот и миновала пора золотой осени. Уже выпал первый снег. Даже у нас в Санкт — Петербурге совсем зимняя погода. Но красота золотой осени.

Конспект занятия по рисованию гуашью в подготовительной группе «Белый аист» Конспект занятия по рисованию «Белый аист» Тема: «Белый аист» Цель: обучение детей рисованию белого аиста и мест его гнездовки. Задачи:.

Как нарисовать пейзаж. Как нарисовать модульную картину. Мастер класс, интерьерная картина.

Не так давно в нашем ДОУ походил конкурс на изготовление лэпбуков. Хочу представить Вашему вниманию лэпбук по изо деятельности «10 способов.

Приветствую всех коллег-maamовцев! Вот и снова зима и совсем скоро любимый с детства праздник Новый год. Для тех, кто еще не занялся со.

План-конспект непосредственно-образовательной деятельности в средней группе «Во поле береза стояла» Интеграция образовательных областей: познавательное развитие, физическое развитие, речевое развитие, художественно-эстетическое развитие,.

В нынешний век открытого самовыражения стало модным нарушать общепринятые стандарты. Особенно это наблюдается в дизайнерском оформлении различных помещений, а также ландшафта. Бумажные обои, наклеенные на газету, заменило красочное украшение стен различными рисунками. В связи с тем, что услуги специалистов недешевы, хозяева стараются преобразить помещение своими силами. Чаще всего на стенах изображается природа, деревья, растения, цветы. В данной статье мы приведем описание того, как нарисовать березу красками на стене. А также научим создавать эскиз карандашом на бумаге, из которого можно в дальнейшем сделать панно и украсить им стену.

Особенности березы

Перед тем как нарисовать березу, необходимо ее изучить на прогулке. Внимательно присмотритесь к стволу дерева, к листьям, к расположению веток. Осмотрите дерево вблизи, затем на расстоянии. Особенностями березы являются ветви, у которых более тонкие отростки под тяжестью почек и листьев тянутся к земле, а также белый ствол с темными пятнами. Лист широкий с зазубринами и острый на конце. Ствол зачастую прямой и редко бывает изогнутым. В период цветения дерево усыпано желтыми сережками. С наступлением осени листья березы желтеют.

Украшаем стену

Давайте рассмотрим, как нарисовать березу поэтапно. Начиная работу, нанесите на стену белой краской вертикальные линии. Не придерживайтесь идеальных пропорций, не страшно, если ствол получается не совсем ровный. Главное, чтобы в верхней части он немного сужался. К тому же стволы у берез часто раздваиваются. На следующем этапе в хаотичном порядке изобразите на коре дерева темные пятна — главное отличие березы. Они должны быть не слишком крупными с неровными краями. Также бересту покройте характерными черными горизонтальными штрихами. Далее, начиная с середины ствола, нарисуйте тем же цветом в разные стороны крупные короткие ветви, а от них более тонкие и гибкие побеги, наклоненные к земле. Если вы задумались, как нарисовать березу в цветении, то изобразите пучки висящих золотых сережек. На заключительном этапе обозначьте насыщенно-зеленым цветом крупные ромбовидные листья с зазубренными краями.

Эскиз на бумаге

Приведем пример, как нарисовать березуна листе. Для начала необходимо сделать набросок. Деревце должно быть тонким и хрупким, с ветвями, спадающими вниз. Изначально нужно определить, где будет располагаться береза: у края листа или посередине. Ствол нужно нарисовать вертикально с немного наклоненной кроной. Можно добавить немного кривизны — это придаст рисунку реалистичности. Не забывайте кверху ствол сузить. Обратите внимание, что нижние ветви березы длиннее остальных. Нарисуйте их тянущимися книзу. Далее обозначьте места на коре, где будут находиться черные пятна. Затем нарисуйте на ветках листочки. Когда эскиз будет готов, можно приступать к его окрашиванию.

Рисование акварелью

Вот еще один интересный способ того,как красиво нарисовать березу. В такой технике изображение сможет нарисовать не только начинающий художник, но и любитель.

Нам понадобится бумага, кисточки разного размера, вода и акварель. Нарисуйте ствол и ветви карандашом, как описано выше. Для того чтобы в дальнейшем не запачкать стол красками, застелите его газетой. Далее возьмите крупную кисточку и обмакните в емкость с водой, затем в краску. Запомните, краски на кисти должно быть меньше, чем воды. Теперь расположите инструмент над тем местом, где должны быть листья березы, и слегка ударьте им по пальцам. Красочные брызги с кисточки полетят на бумагу. Меняйте цвета, смешивайте краски, и ваша березка будет самая красивая!

Подобными рисунками на бумаге можно украсить стены, оформив их в рамочку, или создать оригинальное панно.

как нарисовать березу? Как нарисовать березу на которой растут

Береза — это один из символов нашей родины — России. Бескрайние поля, леса, и красивые белоствольные деревца — кудрявые березы. Такой видится картина средней полосы России. Береза — очень красивое дерево. У него белый ствол с черными насечками — пятнами. Густая раскидистая крона дерева дает тень и прохладу в летний жаркий день. Еще на березе можно весной собирать очень вкусный и полезный березовый сок.

Для этого делают разрезы на стволе дерева, привязывают под разрез банку и в нее капает густой тягучий березовый сок. Только это просто так делать нельзя, ведь символ нашего леса охраняется государством. Делают это в специальных питомниках. Про березку сочинено много прекрасных песен. На многих полотнах великих художников она запечатлена как неизменный символ русской природы. Рисуем поэтапно русскую кудрявую березу.

Этап 1. Вначале нарисуем немного искривленный волнообразно тонкий ствол березы. На нем затемним пятнами некоторые места. От березы рисуем несколько веточек в стороны. Наверху обрамляем верхние вертикальные ветки кроной из листьев. Рисуем для этого волнообразные линии, огибая сверху ветви. Затем добавляем несколько веток на дереве и начинаем рисовать участки листвы.

Этап 2. Продвигаемся дальше, рисуя все новые и новые островки из листьев. Пририсовываем к веточкам плавными волнами листву. Так наполняется наша крона все новыми и новыми участками листвы. Она становится густой и пышной. Участки листвы рисуйте, огибая все ветви дерева.

Этап 3. Дорисуем еще листьев сверху и снизу на отдельных ветках.

Этап 4. Получившийся черно-белый рисунок раскрасьте в ярко-зеленый цвет. Вот и вышла лесная красавица березка!

Осенняя береза гуашью. Живописное изображение березы на тонированной бумаге. Мастер-класс с фото

Надеенская Елена Алексеевна
Должность: учитель изобразительного искусства
Место работы: МОУ «Арсеньевская СОШ», п. Арсеньево, Тульская область
Описание: материал будет интересен учителям начальной школы, учителям изобразительного искусства, воспитателям, педагогам дополнительного образования, творческим детям 7-12 лет
Назначение: использование на уроках изобразительного искусства
Цель: знакомство с техникой рисования осенней березы гуашью.
Задачи:
— совершенствовать навыки работы гуашью;
— развить чувство композиции, умения замечать и отражать в рисунке красоту природы;
— развить цветовую чувствительность, воображение;
— воспитывать аккуратность, любовь к творчеству.
Материалы:
-Гуашь,
-кисти №3, 5,
— формат А4 светло-голубого цвета.

Береза
Люблю березу русскую,
То светлую, то грустную,
В белом сарафанчике,
С платочками в карманчиках,
С красивыми застежками,
С зелеными сережками.
Люблю ее, заречную,
С нарядными оплечьями,
То ясную, кипучую,
То грустную, плакучую.
Люблю березу русскую,
Она всегда с подружками
Весною хороводится,
Целуется, как водится,
Идет, где не горожено,
Поет, где не положено,
Под ветром долу клонится
И гнется, и не ломится!
(Александр Прокофьев)

Береза
Чуть солнце пригрело откосы
И стало в лесу потеплей,
Береза зеленые косы
Развесила с тонких ветвей.

Вся в белое платье одета,
В сережках, в листве кружевной,
Встречает горячее лето
Она на опушке лесной.

Гроза ли над ней пронесется,
Прильнет ли болотная мгла,-
Дождинки стряхнув, улыбнется
Береза — и вновь весела.

Наряд ее легкий чудесен,
Нет дерева сердцу милей,
И много задумчивых песен
Поется в народе о ней.

Он делит с ней радость и слезы,
И так ее дни хороши,
Что кажется — в шуме березы
Есть что-то от русской души.
(Всеволод Рождественский)

Ход работы
1. Намечаем белой гуашью контур ствола березы.

2. Выполняем заливку ствола березы белой гуашью, добавляем оттенки розового и желтого цвета.

3. Тонкой кистью намечаем ветви березы.

4. Желтой гуашью намечаем листву березы, добавляем траву у основания ствола дерева.

5. Зеленым цветом оттеняем листву березы, намечаем отдельные травинки под деревом.

6. Добавляем оранжевый цвет в основную окраску кроны березы и в изображение травы.

7. Прорисовываем ствол березы, добавляем рисунок на коре, намечаем ветви березы тонкой кистью.

8. Добавляем оттенки более глубокого зеленого цвета в крону дерева и изображение травы под ним. Уточняем детали.

Пейзаж. Сухая кисть. Урок рисования пейзажа.Татьяна Артыкова

Спасибо за внимание!

Мастер-класс по рисованию «Осенняя берёзка» для детей 1 класса.

Сагитова Зоя Адольфовна, педагог дополнительного образования МКУ ДО «ЦВР» рп. Михайловка.
Цель: Учить детей рисовать картины гуашью без предварительного прорисовывания карандашом.
Задачи:
Знакомить детей с особенностями техники рисования гуашью.
Развивать умение замечать красоту окружающего мира; желание выражать свои впечатления и эмоциональное состояние в рисунке.
Развивать умение организовывать своё рабочее место.
Воспитывать любовь и бережное отношение к природе родного края.

На первый взгляд эта работа может показаться простой, но её преимущества в яркости, доступности. Ведь каждому ребёнку хочется получить положительный результат своего творчества за относительно короткое время.

Материалы : Гуашь, кисти №1, №4-5, альбом, баночка с водой.

Сначала раскрашиваем фон. Для рисования земли мы выбираем краски: зелёную, жёлтую, белую. Лист начинаем закрашивать снизу зелёной краской.

Промыв кисть, набираем на кончик кисти жёлтую краску, добавляем её в крышечку с зелёной краской, перемешиваем. Получившимся цветом рисуем следующую полоску.

Промываем кисть. Набираем на кончик кисти белую краску, добавляем в крышечку с зелёно-жёлтой краской, перемешиваем. Получившимся цветом рисуем следующую полоску.

«Взгляд из темноты» в технике сухой кисти — маслом по бумаге

Теперь будем рисовать небо. Нам понадобятся синяя и белая краска. Смешиваем в крышечке, получаем нежно голубой цвет. Рисуем следующую полоску.

Продолжая добавлять синюю краску, мы получаем новые оттенки для голубого неба.

Широкой кистью, белой краской рисуем ствол дерева. Вверху ствол делаем тоньше. Передаём характер расположения веток.

Теперь меняем кисть. Для рисования тонких веточек используем чёрную краску. Не забываем показать трещинки на коре ствола.

Затем украсим нашу берёзку листочками. Широкой кисточкой тычками наносим краску на рисунок.

Обязательно используем разные оттенки красок, ведь листики тоже желтеют неравномерно.

Такую работу можно вставить в рамочку и повесить на стенку или подарить другу!

Для того, чтобы правильно и красиво нарисовать березу, необходимо знать ее особенности, то, что отличает ее от других деревьев. Прежде, чем приступить, изучите строение этого растения, особенности его листьев, соцветий, побегов. Вооружившись этими знаниями, вы с легкостью отобразите их в комплексе на своем рисунке. Не важно, какими красками вы будете рисовать. Если вы знаете, что именно рисуете, у вас непременно все получится!

  • Начать рисунок необходимо с проведения вспомогательных линий, которые должны изображать будущий ствол и сходиться в вершине дерева. Необходимо учесть, что эти деревья достаточно стройные, поэтому основание ствола не должно быть слишком толстым, кроме того, это дерево, как правило, не имеет ярко выраженных изгибов.
  • Затем наметьте самые большие ветки. Обычно они начинают выдаваться от ствола достаточно высоко. Поэтому отрезки, которые будут прообразом ветвей необходимо рисовать повыше.
  • Прорисуйте выпуклые и вогнутые части вдоль ствола и веток будущего дерева. Затем обратите внимание на состояние коры. Например, у старых деревьев на ней много неровностей, различных трещин, бугорков, которые, безусловно, не должны остаться без внимания на рисунке.
  • Также внимания достойна и тонкая береста, которая имеет обыкновение слегка отслаиваться от ствола. Учет на рисунке всех этих нюансов позволит сделать его более реалистичным.
  • Теперь, когда основной «каркас» выполнен, приступайте к рисованию молодых, тонких побегов, тех самых висячих ветвей, с которыми у многих это дерево ассоциируется. Эти побеги очень длинные, тонкие и гибкие, поэтому они гнутся под тяжестью листьев, почек и соцветий.
  • Если это необходимо, дополните нашу березку «сережками». По размеру эти украшения приблизительно равны величине крупного березового листа. Они всегда свешиваются вниз. Обычно, сережки группируются по две-три штуки. Эти соцветия образуют множество чешуек. Сережки произрастают на концах длинных побегов.
  • Приступите к рисованию листьев. По форме они напоминают яйцо или ромбы, но заостренные на конце. Края листика имеют множество зазубрин, а на самом листе отчетливо видна ось черенка и несколько, отходящих от нее, боковых желобков.
  • Когда все контуры готовы, необходимо перейти к окрашиванию. Помните, что кора не должна быть чисто-белой. Ее цвет зависит, главным образом, от освещения. Например, если вы захотите изобразить березку на закате, то в стволе точно будут присутствовать красноватые и желтовато-оранжевые оттенки. Пятна, продольные полоски на стволе должны иметь черно-серую окраску. Листьям березы необходимо придать насыщенно-зеленый цвет. Те из них, которые по-моложе имеют оттенок близкий к цвету молодой травы, листья по-старше — более темного цвета. Цвет длинных побегов в корне отличается от цвета ствола и ветвей — он должен быть буро-черным. Тон побегов будет также меняться в зависимости от освещения.

Сначала рисуем ствол березы, без каких-либо неровностей и пятен. На примере деревья стоят против света, поэтому ствол темнее в середине, по краям он «подсвечивается». Ствол в темных частях будет иметь синевато-серый оттенок. Также необходимо затемнить немного низ ствола.

Затем начинаем работать с темными пятнами. Их необходимо нанести по всей площади ствола. Если вы планируете изобразить молодую березу, то пятна следует располагать горизонтально, если дерево по-старше, то на нем преобладают вертикальные дефекты коры. Ближе к земле пятен и растрескиваний становится больше. У самого основания ствола их рисунок таков, что создается впечатление накинутой на ствол черной грубой ткани. Пока не стоит особенно тщательно прорисовывать пятна. Просто наметьте их расположение светло-серой краской.

Внешняя сторона пятна слегка отстает от дерева, поэтому края должны быть светлее. При осветлении краев нужно обратить внимание на то, с какой стороны на него попадает больше света, именно там и необходимо пятна осветлить. Вертикальные неровные линии внутри пятна нужны для придания естественности. Их необходимо изобразить краской на тон или несколько светлее, чем само пятно.

Внутри пятна со стороны освещенного края необходимо добавить краски более темной, чем само пятно. Для того, чтобы исчезла некая нарисованность, нужно растушевать краску сухой кистью. По всему стволу нанесите горизонтальные неяркие линии. Для этого лучше всего использовать кисть единичку, а черную краску можно смешать с синей и белой.

Тонкая, стройная береза всегда была символом красоты и застенчивости. Это красивое и полезное деревце, дающее вкусный сладкий сок, очень изящно и рисовать его одно удовольствие. Особенно береза великолепна летом, когда появляется пышная листва и березовые «сережки». Обязательно на природе сделайте несколько зарисовок простым карандашом, акварелью или акварельными карандашами, мелками и понаблюдайте, как ветер колышет ее тонкие ветви, как переливаются на солнышке блестящие резные листочки, прикоснитесь к теплому стволу. А теперь попробуем нарисовать березу акварелью.

Как нарисовать березу поэтапно?

    Возьмите плотный лист акварельной бумаги формата А4. Рисуем на его шероховатой стороне, а не на гладкой. Понадобится еще твердый грифельный карандаш остро заточенный. Не нужно только стараться делать грифель острым как иголочка, он будет царапать поверхность бумаги и акварельная краска, попадая в эти царапины, будет въедаться намертво и все они будут сильно заметны на рисунке. Делаем карандашом легкий набросок будущей березки. Ее особенности – это тонкий ствол и гибкие ветви, сгибающиеся под тяжестью листвы. Листочки небольшие, поэтому их мы изобразим только намеком, не прорисовывая тщательно.

Намечаем карандашом области, где будет березовая листва. Поскольку она мелкая, то издалека будет казаться, что это плотная объемная масса. Области неровные, где-то часть веток спускается ниже, где-то она лежит ровных слоем, особенно наверху. Листва березы спускается как будто каскадом или большим зеленым водопадом.

Теперь идет в ход акварель, и попробуем нарисовать березу красками. Прозрачной зелено-желтой краской закрашиваем поверхности, где будет листва. Нежно-голубым намечаем небо – сверху будет самая темная краска, а внизу светлая. Делаем плавный градиентный переход, добавляя больше воды, получается нежное летнее небо. Обозначаем траву под деревом.

Усиливаем цвет неба, можно добавить либо теплый фиолет, либо холодный синий, намечаем тени. Каждая ветка похожа на большую гроздь, она имеет объем. Поскольку солнечный свет падает под углом сверху, то тень будет внизу. Не закрашиваем полностью поверхность, а как будто делаем кистью такие легкие мазки, обозначая мелкие скопления листиков березы. На самых светлых участках листья можно нарисовать небольшими черточками или точками, только наметить.

В тенях добавляем больше темного, чтобы придать листве объем. Обратите внимание как перекрываются слои краски – с небольшими отступами. Сначала шел самый светлый слой акварели, затем чуть темнее и последний – самый темный. Вы можете сделать еще один, темнее предыдущего и тоже нарисовать его с небольшим отступом. Листья рисуем точечками или небольшими «капельками». Посмотрите, как у березы располагаются листья.

Рисуем ствол березы и ее ветки. На стволе тонкой кисточкой рисуем небольшие темные полоски. Обратите внимание, что они очень разные и неровные – есть маленькие, есть побольше. Лучше брать не густо черную акварель, а синий с красным, чтобы получился насыщенный коричневый цвет с холодным оттенком. Часть веток березы скрывает листва, поэтому не надо рисовать сплошные линии, сделайте их прерывистыми. Особенно это хорошо заметно на рисунке в нижней ветви слева. Рисуем свисающие тонкие веточки. Под ветками делаем тень – коричневая краска+синяя или голубая. У самого ствола ветки будут темнее. Добавляем синего в небо, можно оставлять пятна и разводы, они похожи на облака. Внизу у основания дерева усилим тень – зеленый+синий.

Завершаем рисунок. Тонкой кистью прорабатываем детали, усиливаем тени для контраста на ветках, стволе дерева и на земле. Чисто черную краску использовать не стоит, она будет смотреться довольно грубо. Лучше взять сочетание темно-синего и красного или черный разбавить синей акварелью.

Теперь можете отодвинуться на расстояние от рисунка и посмотреть на него издалека, проверить, не упустили ли чего и что стоит подправить. Следуя этой не очень сложной инструкции вам, будет довольно просто нарисовать березу акварелью самостоятельно.

Как нарисовать березовый лист акварелью поэтапно. Как нарисовать березу цветными карандашами поэтапно

Рисунок на тему зимы для детей 5-7 лет

Мастер-класс по рисунку «Белая береза ​​под моим окном»

Автор : Лебедева Елена Николаевна, воспитатель дополнительного образования детского сада «Солнышко», структурное подразделение Северный педагогический колледж, г. Серов
Мастер-класс предназначен для воспитателей, учителей дополнительного образования, студентов педагогических колледжей, родителей и рассчитан на детей дошкольного возраста.
Цель: Развитие творческих способностей при рисовании эмоционально выразительных образов художественными средствами.
Задания:
Формировать у детей умение варьироваться посредством изображений зимних деревьев с использованием различных материалов и техник;
для повышения технических навыков владения акварелью в технике а ля прима, гуашью в технике мазка, нанесением пробела;
развивать композиционное чутье, умение эмоционально владеть цветом в изображении зари;
воспитывать интерес к восхищению и познанию природы, навыки сотворчества со сверстниками.
Назначение рисунка: Для украшения интерьера комнаты, естественного уголка в детском саду, изготовления открыток.

Березу называют символом России. Первоначальное имя было дано ей от имени Берегини, древней славянской богини, которая была матерью всех благих намерений и духов. Существуют «мужские» и «женские» деревья (береза ​​- береза), различающиеся по форме: у березы ветви раскрываются в стороны, у березы — вверх. Береза ​​- отличный очиститель воздуха.Весной береза ​​может давать ведро сока в сутки. Березовые веники могут лечить, очищать, наполняя организм человека витамином С, эфирными маслами. В старину лучшим для освещения крестьянских избы считался березовый факел — он горит ярко и без копоти. Но главная ценность березы для нас, россиян, в ее красоте, величии и душевности. Недаром поэты, композиторы и художники во все времена посвящали ему свои произведения.

Грабарь И.Е. «Февральская синяя»

с.Есенин (1913)
Береза ​​белая
Под моим окном
Снегом накрылась
Как серебро.
На пушистых ветках
Снежный бордюр
Распустившиеся кисти
Бахрома белая.
И есть береза ​​
В сонной тишине
И снежинки горят
В золотом огне.
Рассвет, ленивый
Хожу
ветки окропляет
Новое серебро. Материалы: альбомный лист, простой карандаш, свеча, акварель, беличья кисть, поролон, стакан с водой.

Рабочий процесс:
1. Раскладываем лист вертикально, посередине простым карандашом нарисуем туловище, на нем черные «карманы»

2. Справа и слева от ствол нарисуйте ветки, которые сначала тянутся вверх, а потом постепенно сползают вниз (чем выше ветки, тем короче)

3. У каждой взрослой ветки есть ветки-потомки (ветки не должны получиться слишком маленькими, иначе будет сложно применить воск)

4.Ствол и каждую ветку необходимо закрасить, обвести угол свечи (давление достаточно сильное)
5. При определенном наклоне листа становятся видны восковые линии, это позволит не пропустить ни одной ветки; также возможно заполнить сугробы воском и нанести точки снежинки в воздухе

6. Пенкой или толстой кистью смочить весь лист водой для нанесения акварели в технике a la prima (мокрое рисование)

7 .Раскрасьте красоту неба — рассвет: «залейте» горизонтальными линиями весь лист акварель, плавно спускаясь от верхнего края листа к низу, выполняя плавные переходы от цвета к цвету

8. Волшебство то, что происходит при заливке акварелью, словами не выразить: заснеженная береза ​​как бы появляется из ниоткуда, удивительные дошкольники

Для большего сходства с есенинской березкой можно распечатать изображение окна на принтере, при вырезании деталь «стекло»

Нанесите силуэт окна на березу

Как вариант рисунок березы можно дополнить аппликацией снежной ели (дети старшего возраста могут закончить елку прямо на лист с березой, в данном случае , добавьте в гуашь каплю средства для мытья посуды, например Fairy, иначе воск не заблокируется гуашью ).

Материалы: лист бумаги пастельных тонов, зеленая и белая гуашь на палитре, кисть с плоской щетиной, ножницы для вырезания.

1. По всей плоскости кисти набираем зеленую гуашь

2. Обмакиваем кончик кисти в белую краску

3. Начинаем изображение ели с нижнего яруса: приклейте всю плоскость широкими вертикальными мазками вплотную друг к другу (каждый мазок сразу двухцветный, с зазором — такой мазок характерен для росписи уральского дома)

4.Наносим каждый последующий ярус, уменьшая количество штрихов, чтобы передать треугольную форму елки

5. Обработать верх острым мазком

6. После высыхания елочку можно вырезать и дополнить с композицией с березой

Дети 5-6 лет легко справляются с берёзовым узором

но елочка лучше для дошкольников 6-7 лет

Березовая осенняя гуашь.Живописное изображение березы на тонированной бумаге. Мастер-класс с фото

Надеенская Елена Алексеевна
Должность: учитель рисования
Место работы: МОУ «Арсеньевская общеобразовательная школа», с. Арсеньево, Тульская область
Описание: материал будет интересен учителям начальных классов, учителям изобразительного искусства, педагогам, педагогам дополнительного образования, творческим детям 7-12 лет
Назначение: использовать в художественных классах
Цель: Знакомство с техникой рисования осенней березы гуашью.
Задания:
— улучшить навыки работы с гуашью;
— развивать чувство композиции, умение замечать и отражать в рисунке красоту природы;
— развивать цветовую чувствительность, воображение;
— воспитывайте аккуратность, любовь к творчеству.
Материалы:
— Гуашь,
— кисти № 3, 5,
— Формат А4 голубой.

Береза ​​
Люблю русскую березу,
То светлая, то грустная
В белом сарафане
С платками в карманах
С красивыми застежками
С зелеными сережками.
Люблю ее, заречная,
В нарядных накидках
Та ясная, бурлящая,
То грустная, плачущая.
Люблю русскую березу,
Она всегда с подружками
Кружит по весне,
Целует как обычно
Едет куда не гражданин
Поет где не положено
На ветру дол
И гнет, а не гнет перерыв!
(Александр Прокофьев)

Береза ​​
Солнышко склоны согревало
А в лесу потеплело,
Березовые зеленые косы
С тонких веток свисали.

Все в белом платье,
В серьгах, в кружевной листве,
Встречает жаркое лето
Она на опушке леса.

Неужели над ней гроза
Будет болотная дымка,
Отряхнув дождь, улыбается
Береза ​​- и снова веселье.

Ее легкий наряд чудесен
В моем сердце нет дерева,
И много задумчивых песен
Его поют люди, окружающие ее.

Делится с ней радостью и слезами,
И так дни у нее хорошие
Что кажется — в берёзовом шуме
Есть что-то от русской души.
(Всеволод Рождественский)

Рабочий процесс
1. Обводим контур ствола березы белой гуашью.

2. Ствол березы заполните белой гуашью, добавьте оттенки розового и желтого.

3. Тонкой кистью нарисуйте ветки березы.

4. Желтой гуашью нарисуйте листву березы, добавьте траву у основания ствола дерева.

5.Зеленым цветом растушевываем листву березы, очерчиваем отдельные травинки под деревом.

6. Добавьте оранжевый цвет к основному цвету кроны березы и изображению травы.

7. Нарисуйте ствол березы, нанесите рисунок на кору, нарисуйте ветки березы тонкой кистью.

Как рисовать пейзаж техника СУХАЯ КИСТЬ. Рисуем горный пейзаж поэтапно. Пейзаж маслом

8. Добавьте оттенки более глубокого зеленого цвета к кроне дерева и изображению травы под ним. Уточняем детали.

Спасибо за внимание!

Поэтому многие пытаются изобразить его на бумаге различными инструментами и материалами. Одни рисуют простым карандашом, другие раскрашивают. Но для каждого из вариантов следует знать, как изобразить березу со всеми ее особенностями. Ведь у него тонкий и высокий ствол, а также хрупкие ветки, свисающие с листьями.

Поэтому представляем вам новый урок рисования, где вы сможете научиться рисовать березу не только простым карандашом, но и цветом.Они придадут вашему рисунку яркости и разнообразия. Итак, обязательно возьмите из списка все необходимые материалы и инструменты и приступайте к первому этапу.

  • маркер черный;
  • карандаш обыкновенный;
  • бумага;
  • ластик;
  • цветных карандашей коричневого, светло-зеленого и зеленого цветов.

1. Сначала нарисуйте ствол дерева. У березы тонкий и длинный ствол, поэтому эти особенности обязательно нужно учитывать при рисовании.Также необходимо указать, что дерево будет в виде дуги.

2. Теперь утолщаем линию. И она превращается в ствол дерева. Добавьте верхние и мелкие побеги в разные стороны.

3. Нарисуйте на дереве толстые ветви. У них неровная линия. Его тоже нужно нарисовать так, чтобы деревце выглядело в точности как береза.

4. Рисуем на дереве веточки, отходящие от толстых.Они тоже скручены, что очень похоже на березу.

5. Маркерным контуром поэтапный рисунок березы. Дорисовываем пятна на коре. Добавьте основу под дерево в виде небольшого бугорка.

6. Коричневым карандашом закрасьте основу березы.

7. Теперь нарисуйте маленькие и тонкие листочки на дереве зелеными карандашами.

8. Маркером сделайте обводку листьев. Очертить контур каждого листика необязательно, потому что их много, и они небольшие по размеру.Нарисуйте пару линий для каждого листа на дереве — и готово!

Итак, поэтапный рисунок готов. К такому дереву можно отделать зеленую лужайку, солнышко с лучами и птичек, которые будут напевать свои песни.

Если вы обнаружили ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl + Enter .

Этот урок попал в категорию легких, а это значит, что теоретически маленький ребенок сможет его повторить. Естественно, маленьким детям нарисовать березу могут помочь и родители.А если вы считаете себя более продвинутым художником, то могу порекомендовать урок «» — от вас потребуется больше усидчивости, хотя будет не менее интересно.

Что нужно

Для рисования березы нам может понадобиться:

  • Бумага. Лучше взять среднезернистую специальную бумагу: начинающим художникам будет намного приятнее рисовать именно на ней.
  • Карандаши с заточкой. Советую брать несколько степеней жесткости, каждую нужно использовать для разных целей.
  • Ластик.
  • Шток для вылупления. Вы можете использовать обычную бумагу, свернутую в конус. Ее лего заточит люк, превратив его в однотонный цвет.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапное занятие

Истинная природа во всей красе может быть раскрыта, только если нарисовать ее с натуры. Рисовать будет намного лучше, если смотреть прямо на березу. Если такой возможности нет, то могут выручить обычные фото, которых просто навалом в поисковиках.

Кстати, помимо этого урока, советую обратить внимание на урок «». Это поможет повысить ваше мастерство или просто доставит немного удовольствия.

Как нарисовать васильки гуашью. Как нарисовать полевые цветы. Правополушарное рисование. Пейзаж.

Простые чертежи создаются с помощью контуров. Вам будет достаточно повторить это, и только то, что показано в уроке, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте что-то вообразить. что вы рисуете в виде простых геометрических тел. Попробуйте сделать набросок не очертаниями, а прямоугольниками, треугольниками и кругами.Через какое-то время при постоянном использовании этой технологии вы увидите, что рисовать становится проще.

Совет: нарисуйте как можно более толстые штрихи. Чем толще будут мазки, тем сложнее будет потом их стереть.

Первым делом, а точнее нулевым, всегда нужно раскладывать лист бумаги. Это позволит вам точно узнать, где будет рисунок. Если разместить рисунок на половине листа, то вторую половину можно использовать для другого рисунка. Вот пример размещения листа по центру:

Березу нарисовать несложно, ведь белый с черными полосами ствол бывает только у березы.Нет необходимости соблюдать особую «геометрию» в картине березы, важно только правильно нарисовать ствол и ветки, чтобы они не оказались одинаковой толщины и сужены к краю. А чтобы вам было проще рисовать березу, можно воспользоваться этим пошаговым уроком. Поэтапно сначала нарисуйте ствол и основные ветки, затем определите размер кроны березы и нарисуйте.

1. Нарисуйте ствол и основные ветви березы

Сначала нарисуйте эту простую схему ствола и основных ветвей березы.Не нажимайте сильно на карандаш, потому что на следующем шаге мы удалим эти линии.

2. Общий контур березы

Обведите карандашом простой контур и удалите исходную разметку. Следите, чтобы ветки и ствол сужались к краю, иначе рисунок березы будет слишком неправдоподобным.

Одна часть березы растет прямо у основания, сразу обратите на это внимание.

3. Нарисуйте ветки березы без листьев

Размер и количество березовых веток соблюдать необязательно.Вы можете нарисовать березку по-разному, однако не стоит рисовать ветви слишком прямо, иначе она будет больше похожа на.

4. Рисуем общий контур кроны березы.

Если ветки и ствол нарисовать не так уж и сложно, то рисовать многочисленные мелкие березовые листики довольно скучно и долго. Давайте просто нарисуем общий контур кроны березы, а после теней и цвета создадим эффект листьев.

5. Как нарисовать березу простым карандашом

Сначала нарисуйте бересту — белый фон с черными полосами.Затем берем мягкий простой карандаш и «рябью» изобразим листву березы. Такой эффект даже немного оживит ваш снимок, корона на снимке будет казаться шумящей от ветра.

6. Рисунок березы на графическом планшете

Конечно, когда нужно нарисовать зимнюю березу, не нужно рисовать листья и раскрашивать дерево. Но зимняя береза ​​- довольно скучный сюжет для детского рисунка, поэтому давайте нарисуем березу с листьями.

А вы сели любить рисовать березку, можно еще несколько березок рядом, окружающее небо.Тогда ваша березовая выкройка будет очень красивой и под настроение.

Искренне надеюсь, что вам понравился урок, как рисовать березу, надеюсь, он был интересным и познавательным. Теперь можете обратить внимание на урок «» — он такой же интересный и увлекательный. Поделитесь уроком в социальных сетях и поделитесь своими результатами с друзьями.

Хризантемы за 2 часа. How to paint chrysanthemum for 2 hours. Живопись маслом. Как рисовать цветы

Безусловно, изящные белые березы — одни из самых распространенных и любимых всеми деревьями. Поэты часто посвящают им строки своих прекрасных стихотворений, а художники изображают их черно-белые сундуки на своих красочных полотнах.Поэтому, чтобы понять, как нарисовать березу, будет полезно познакомиться с творчеством самых известных живописцев, посетив ближайший музей изобразительного искусства. Вы также можете нарисовать березу карандашом прямо с натуры, придя для этого в какой-нибудь парк или даже в лиственный лес.
Перед тем, как нарисовать березу, следует подготовить:
1). Ластик;
2). Буклет альбома;
3). Карандаш;
4). Лайнер;
5). Разноцветные карандаши.

Проще всего понять, как нарисовать березу карандашом поэтапно, если не торопиться, а медленно рисовать каждое деревце поэтапно:
1.Проведите линию горизонта. Примерно посередине нарисуйте тонкий путь. Обозначьте пять стволов берез. Постарайтесь, чтобы деревья были разных размеров;
2. Нарисуйте стволы деревьев, нарисуйте ветви и нарисуйте полосы, характерные для берез;
3. Вдалеке нарисуйте контур леса. На переднем плане нарисуйте пару камней;
4. Обведите контуром листву деревьев;
5. Теперь вы знаете, как нарисовать березу поэтапно карандашом. Но это всего лишь набросок, который нужно раскрасить.Но сначала нарисуйте эскиз лайнером. Также заштрихуйте березы лайнером, изобразив с его помощью характерный для них узор;
6. Ластик для удаления исходного эскиза;
7. Тёмно-серым карандашом закрасьте полоски, а также ветки берез;
8. Заштрихуйте камни коричневым и серым карандашами;
9. Зеленый цвет листвы берез;
10. Синий цвет указывает на облака и затемняет небо;
11. Темно-зеленым закрасьте лес, а ярко-зеленым закрасьте траву;
12.Коричневые оттенки для тонирования дорожки.
Теперь береза ​​нарисована и раскрашена карандашом. Чтобы пейзаж был более реалистичным и красочным, лучше использовать гуашь или акварель. Также березы можно изобразить обычным карандашом, более детально проработав рисунок с помощью штриховки. Очень красивую картину можно создать, если раскрасить яркий осенний пейзаж, ведь в сентябре листва этих чудесных деревьев приобретает великолепный золотисто-желтый оттенок. Прекрасно смотрятся березы и зимой, когда их голые ветки украшают пышные сугробы.

Пошаговое руководство по рисованию в смешанной технике акрилом, тушью, гуашью и пастелью: Mosquito Creek

Это моя последняя панно в смешанной технике, эта картина будет частью будущей групповой выставки, поэтому у меня было несколько ограничений: размер картины, 2 линии (где оранжевый находится в процессе), где я буду частью композиция и сюжет должны были быть лесом.

Меня вдохновила фотография, сделанная в Москито-Крик, Северный Ванкувер, вот она:

Mosquito creek forest, я вырезал и вставил, чтобы изменить композицию в Paint Shop Pro, как вы можете видеть в центре изображения.

Вот шаги для создания этой картины в смешанной технике:

Поскольку рисунок относительно прост, и я не собираюсь рисовать реалистично, я использую метод возведения в квадрат, чтобы перенести рисунок на доску.

Я хочу работать акварелью, по крайней мере, вначале, поэтому я наношу впитывающую землю на панель везде, кроме тех мест, где будут деревья.

Применяю кусочки журнала со средой. Я выбрал этот журнал, потому что это черный текст на белом с оранжевыми бликами

Форма деревьев покрыта журнальными обрывками

Теперь я хочу изобразить узоры на бересте, начну с работы с India Ink

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи.Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Журнал все еще виден под чернилами.

Затем я начинаю рисовать акварелью на заднем плане, это ручей.

Я наношу акварельный фон на все участки картины.

Затем я добавляю немного разбавленных белых чернил для коры деревьев

Вот текстуры крупным планом.

Я наношу слой гуаши поверх акварели, мне очень нравится текстура, которая получается.

Листья рисую пастелью.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Цветные стикеры NuPastel Prismacolor

NuPastels имеют богатую кремовую текстуру, которая легко растушевывается и оттеняется.NuPastels, которые часто используются в рекламных макетах, прочнее, чем обычные мягкие пастели, что означает меньше повреждений и более легкую очистку. Используйте их для создания широких мазков и тонких линий.

Акварель, гуашь, тушь и пастель фиксирую рабочим фиксатором «Крылон».

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Матовый фиксатор Krylon Workable Matte Fixatif

Надежно защищает карандаш, уголь и мел, но легко стирается. С прозрачным матовым фиксатором легко работать. Сохнет за секунды, не мнется, не размазывается и не размазывается. Аэрозоль.

Я закрашиваю акриловую подкраску оранжевого цвета в средней части.

Мне нравится, как линии углем смешиваются с рисованием, поэтому я рисую линии вокруг деревьев.

Моя первая идея заключалась в том, чтобы нарисовать камни в этой области, но я передумал и решил использовать резиновый штамп и штамповать узор из линий

Я начинаю с негативной окраски листьев гуашью.

Я являюсь партнером Blick Art Materials и получаю небольшую компенсацию за продажи. Это никоим образом не влияет на стоимость заказа покупателя, но помогает мне сохранять содержание этого блога бесплатным.

Гольбейн, акриловая гуашь, 152 Китайский белый, 20 мл

Acryla Designer Gouache — это быстросохнущая непрозрачная акварельная краска на акриловой основе.Он растворим в воде во влажном состоянии и водостойкий, матовый и непрозрачный даже на темных поверхностях. Отлично подходит для оснований и наслоений.

Роспись вокруг листьев.

«Пейзаж. Осенний лес» как нарисовать ��АКРИЛ | Сезон 4-3 |Мастер-класс для начинающих ДЕМО

Я добавляю слой белой гуаши поверх синей.

Закрашиваю листья белой гуашью, по краям все равно будет виден апельсин.

В нижней части картины изображен ручей, поэтому я рисую акрилом символы воды и скал.

Еще я рисую символы облаков на небе.

Смешанная техника Mosquito Creek на панели

Оригинал продан, распечатки доступны здесь

Рисунок березового листа карандашом. Осенняя березовая гуашь постепенно

Как нарисовать березу? Даже если вы очень начинающий художник, это не будет проблемой, потому что у вас есть хороший и простой поэтапный урок рисования от LessDRAW. Если вы уже подготовили для рисования все необходимое (в нашем случае это карандаш, ластик, простая белая бумага и некоторые материалы для рисования рисования, например, краски или цветные карандаши), то можете смело начинать! У вас обязательно все получится.

Для начала рисуем ствол березы, оставляя немного места сверху и снизу. Стараемся делать линии аккуратными и красивыми, а если что-то не получается, поправляем ластиком. Обратите внимание, какой тонкий ствол у такого дерева — как береза, совсем не похож на бочку, например. Делаем плавный загиб и постепенное сужение к верху.

Теперь нам нужно будет добавить дополнительные ветки. Чем ниже ветвь, тем длиннее ветви. Обратите внимание, как они резко загибаются ближе к кончику.Добавьте необходимое количество веток и наблюдая, даже на этом этапе береза ​​смотрится гармонично.

На этом этапе я делаю несколько штрихов, это будет контур короны. Далее я сотру эти линии, они нужны мне для построения формы короны и итога.

По всей этой области главные ветви привлекают дополнительные ресурсы. Они имеют форму волны, из одной ветки выходит сразу несколько и все они разные. В результате у вас должно получиться что-то подобное.

Теперь убираем лишние линии и приступаем к покраске багажника. Отличительная черта березы — темные пятна на корочке, и мы должны учитывать этот момент в процессе рисования. Если вы планируете рисовать зимнюю березу, то на этом этапе можно остановиться — легко будет нарисовать голубоватый снег, пейзаж и избавиться от лишних штрихов. Мы продолжим рисовать.

Березовые веточки постепенно набивать. Попробуйте нарисовать листья примерно одинакового размера, они могут стать меньше стандартных только к концам веточек.

Чтобы правильно и красиво нарисовать березу, необходимо знать ее особенности, чем она отличается от других деревьев. Прежде чем приступить, изучите строение этого растения, особенности его листьев, соцветий, побегов. Вооружившись этими знаниями, вы легко сможете отобразить их в комплексе на своем рисунке. Неважно, какими красками вы будете рисовать. Если вы знаете, что рисуете, у вас обязательно получится!

  • Начать рисунок нужно с проведения вспомогательных линий, чтобы изобразить будущий ствол и сходиться в верхней части дерева.Необходимо учитывать, что эти деревья достаточно стройные, поэтому основание ствола не должно быть слишком толстым, к тому же это дерево, как правило, не имеет ярко выраженных изгибов.
  • Тогда возьмите самые большие ветви. Обычно они начинают вылезать из ствола достаточно высоко. Поэтому отрезки, которые будут прототипом ветвей, нужно рисовать выше.
  • Вдоль ствола и веток будущего дерева нарисуйте выпуклые и вогнутые части. Затем обратите внимание на состояние коры головного мозга.Например, на старых деревьях на нем много неровностей, различных трещин, бугорков, что, конечно, не стоит игнорировать на картинке.
  • Также внимания заслуживает и тонкий берет, откидывающийся немного от ствола. Учет в цифре всех этих нюансов сделает ее более реалистичной.
  • Теперь, когда основная «рамка» завершена, переходите к рисованию молодых, тонких побегов, наиболее свисающих ветвей, с которыми многие из этого дерева связаны.Эти побеги очень длинные, тонкие и гибкие, поэтому изгибаются под тяжестью листьев, почек и соцветий.
  • При необходимости добавим наши березовые «сережки». По размеру эти украшения примерно равны величине большого березового листа. Они всегда сливаются. Обычно серьги группируются по две-три штуки. Эти соцветия образуют множество чешуек. Серьги растут на концах длинных побегов.
  • Начните рисовать листья. По форме они напоминают яйцо или ромб, но заостренные на конце.Края листа имеют много ямок, а на самом листе хорошо видны ось распила и несколько отходящих от нее боковых бороздок.
  • Когда все контуры готовы, нужно переходить к окрашиванию. Помните, что кора не должна быть чисто-белой. Его цвет зависит в основном от освещения. Например, если вы хотите изобразить березу на закате, то в стволе будут присутствовать красноватые и желтовато-оранжевые оттенки. Пятна, продольные полосы на стволе должны иметь черно-серый цвет.Листьям березы нужно придать насыщенно-зеленый цвет. Те из них, которые хотя бы имеют оттенок, близкий к цвету молодой травы, листья более старые — более темные. Цвет длинных побегов кардинально отличается от цвета ствола и ветвей — он должен быть коричнево-черным. Съемка побегов также будет меняться в зависимости от освещения.

Сначала нарисуйте ствол березы без неровностей и пятен. На примере деревья расположены против света, поэтому ствол посередине темнее, по краям он «подсвечен».Ствол в темных частях будет серо-голубого оттенка. Также необходимо немного затемнить низ ствола.

Затем приступаем к работе с темными пятнами. Их необходимо нанести по всей площади ствола. Если вы планируете изобразить молодую березку, пятна следует располагать горизонтально, если деревце перевернулось, то преобладают вертикальные дефекты коркового слоя. Ближе к земле пятен и трещин становится больше. В самом основании ствола их рисунок такой, что на стволе создается впечатление черной грубой ткани.Пока особо тщательно прорисовывать пятна не нужно. Просто обратите внимание на их расположение светло-серой краской.

Внешняя сторона пятна немного отстает от дерева, поэтому края должны быть светлее. При осветлении краев нужно обращать внимание на то, насколько на него попадает больше света, именно там нужно осветлять пятна. Вертикальные неровные линии внутри пятна необходимы для придания естественности. Их нужно закрасить на тон или несколько светлее, чем само пятно.

Внутрь пятна от освещенного края добавьте краски темнее самого пятна. Чтобы исчезла некоторая рисованность, нужно растить краску сухой кистью. Вдоль ствола нанесите несоответствующие горизонтальные линии. Для этого лучше всего использовать кисточку, а черную краску можно смешать с синей и белой.

Как нарисовать березу постепенно.

В любом случае сразу узнаю и зимой, и летом по белому цвету корочки. Береста очень белая с продольными светло-коричневыми пятнышками, но они небольшие и в масштабе всего дерева неотличимы.Публикуем на стволе березы, также видим отмеченные — черные трещины на корке и следы отмерших веток. У крупных ветвей кора также белая, а у более тонких — темно-коричневая, почти черная. У березы висит (березовая обмотка), часто молодые тонкие ветки висят длинными плетениями. Но заметьте, не все это береза. Очень часто видишь — они рядом с березками и одна — целиком, на ветвях висит живая занавеска, а вторая весело стоит, что ты липа или тополь — никакого уныния.

Товарищи, при обучении рисованию деревьев в детском саду малышам предлагают изображение «березки», напоминающее треугольник . в общем, треснувшую морковку с четырьмя-пятью веточками. Выучив этот образ, дети позже всяких «берез» любят и штампуют, внося некоторое разнообразие только в ширину основания «туловища», то есть из остроугольного треугольника туловище постепенно превращается в глупый. Чего я с этим не знаю. Только бы не выучить столь искаженную схему условных знаков.Но в детском саду это почти неизбежно. Что теперь делать, как нарисовать березу реалистично?

Ну . сознательно откажитесь от стереотипов, насаждаемых в младенчестве, и постарайтесь увидеть настоящее дерево, а не шаблон, отпечатанный в моей голове. По сути, это возможно.

Почему я об этом говорю? — Потому что дети при рисовании и воображением, и с натуры оперируют, в основном, в младенчестве бросают вызов штампам и имеют сильное внутреннее сопротивление самой идее рисования с натуры.Поэтому я бы научился рисованию деревьев с натуры только подросткам, уже повышающим осведомленность и только тем, кто любит растения и очень хочет научиться рисовать деревья нравятся. Таково мое мнение. Что вы думаете об этом?

Итак, березу рисуем постепенно.

Последовательность такая же, как всегда при раскрашивании растений: сначала рисую карандашом схему ствола и веток.

Обозначим крону и отдельные крупные ветви:

Вот, честно говоря, с этого места я уже дома рисовал — фетр-метры, а потом акварель.Чтобы выйти одному на улицу с ящиком для акварели, воды и кистей моей решимости еще не хватило. Редукция не смущает публику, она не развивается в один момент.

Основание веток с мелкими листьями Рисуем щепками — кисть № 1.

1. Рисуя листья, обратите внимание, что жилка переходит в стебель. Отметим также, что средняя жилка некоторых листов делит их ровно пополам.
Чтобы нарисовать лист, сначала нарисуйте овал.Затем проведите по средней линии и слегка возьмите обе половинки. Проверьте точность рисования, а затем четче нарисуйте половину. Теперь добавляем гвоздики по краям.
Раскраска лист, помните, что прожилки светлее, чем сама листочка.

2. Дубовый лист можно начать рисовать с зауженного книжного овала. В середине овала проходит прожилка, переходящая в лист листа. Края дубового листа напоминают волны.

3. Рисование кленового листа начнется с отображения его формы.Затем нужно найти узел всех транспортных средств листа (у кленового листа пять основных жилок, вокруг каждой из которых находится отдельный листочек) и наметить их направление. Затем нарисуйте зубчатые края.

4. Теперь попробуем нарисовать ветку с листьями. Сначала подумайте: сколько листьев на ветке, как они расположены относительно ветки, какого они размера, все ли они видны целиком, какую форму имеют листья, какие листья кажутся темнее, какие светлее, такого же цвета листья? Ответив на эти вопросы, переходите к рисунку на первой схеме.
Приступая к работе со вторым этапом, проследите направление жилок и кромочный загнин на каждом листе.
Раскрашенный рисунок, дисплей со светотеневым объемом и цветом листьев.

5. Рисование древесины нужно начинать из ствола. Ствол — это толщина дерева. Сверху ствол тоньше, а снизу толще. Ветки расположены вдоль ствола и направлены вверх. Чем ближе к верхушке дерева, тем короче ветка дерева.
После ствола рисуем большие ветки деревца.Рисуются они так же, как ствол: вверху тоньше, ближе к стволу — толще. Ветки на стволе находятся на разном расстоянии.
Затем нарисуйте маленькие веточки, которые отходят от больших. Много их. Маленькие ветки рисуются одинаковой толщины — они тонкие, но и многие деревья тянутся вверх.

6. Одно из самых распространенных у нас деревьев — береза. Перед тем, как его нарисовать, внимательно посмотрите на него. Особенность коры веток в том, что они довольно тонкие, гнутся, свисают, а ветки размягчаются даже до тонких веточек.На ветру ветки коры раскачиваются из стороны в сторону.

7. Силуэт дерева напоминает треугольник. Рисуя ее, следует помнить, что вместо листьев у нее иглы.

8. Рисуя деревья в ландшафте, следует учитывать, что, находясь вдали от дерева, мы видим только его форму, которую нужно изобразить.

Этот урок попал в категорию легких, что означает, что теоретически маленький ребенок может его повторить.Естественно, родители могут помочь маленьким детям нарисовать березу. А если вы считаете себя более продвинутым художником, могу порекомендовать урок «» — он потребует от вас большей гибели, хотя это будет не менее интересно.

Что вам понадобится

Для того, чтобы нарисовать березу, нам может понадобиться:

  • Бумага. Лучше взять опосредованную специальную бумагу: рисовать на ней начинающим художникам будет намного приятнее.
  • Сравниваемые карандаши. Советую брать несколько степеней жесткости, каждую нужно использовать для разных целей.
  • Ластик.
  • Полка для натирки штриховки. Можно использовать обычную бумагу, скрученную в конус. Сама Лего потрет штриховку, превратив ее в однотонный цвет.
  • Немного терпения.
  • Хорошее настроение.

Поэтапное занятие

Истинную природу во всей красе можно раскрыть, только нарисовав ее с натуры. Рисовать намного лучше, если смотреть прямо на березы. Если такой возможности нет, то могут помочь обычные фотографии, которых в поисковиках просто навалом.

Кстати, помимо этого урока, советую обратить ваше внимание на урок «». Поможет увеличить вашу мастерскую или просто доставит немного удовольствия.

Простые чертежи создаются с помощью контуров. Вам будет достаточно повторить что-то, и только то, что показано в уроке, чтобы получить приемлемый результат, но если вы хотите добиться чего-то большего, то попробуйте это представить. Что рисовать в виде простых геометрических тел. Старайтесь делать наброски не контурами, а прямоугольниками, треугольниками и кругами.Через некоторое время вы увидите, что рисовать становится легче.

Совет: сделайте контур как можно меньше толстых штрихов. Чем толще будет контур — тем сложнее его потом стереть.

Первый шаг точнее ноль, всегда нужно класть лист бумаги. Это даст вам понять, где именно будет рисунок. Если разместить рисунок на половине листа — вторую половину можно использовать для другого рисунка. Вот пример разметки листа по центру:

Нарисовать березу несложно, ведь белая, с черными полосами, ствол бывает только у березы.Необязательно соблюдать особую «геометрию» в рисунке березы, важно только правильно подкорректировать ствол и ветки, чтобы они не получали одинаковой толщины и не сужались к краю. А чтобы вам было проще рисовать березу, можно воспользоваться этим пошаговым уроком. Поэтапно нарисуйте сначала ствол и основные ветки, затем определите размер кроны березы и нарисуйте.

1. Нарисуйте ствол и основные ветки березы

Нарисуйте эту простую схему ствола и основных веток березы.Не давите на карандаш сильно, потому что на следующем шаге эти линии будут удалены.

2. Общий контур березы

Обведите простой карандашный контур и удалите исходную разметку. Следите за тем, чтобы ветки и ствол сужались к краю, иначе рисунок березы будет слишком неправдоподобным.

Одна часть березы растет прямо из земли, сразу обратите на это внимание.

3. Нарисуем ветки березы без листьев

Необязательно соблюдать размер и количество березовых веток.В противном случае можно нарисовать березу, однако не слишком прямые ветви рисовать, иначе будет больше похоже.

4. Нарисуйте общий контур кроны березы.

Если ветки и ствол нарисовать не так уж и сложно, то многочисленные мелкие листочки березы рисовать довольно скучно и долго. Давайте просто нарисуем общий контур кроны березы, а после тени и цвета создадим эффект листьев.

5. Как нарисовать березу простым карандашом

Прежде всего нарисуйте березу характерную для березы — белый фон с черными полосами.Затем берем мягкий простой карандаш и «рябь» изобразим листву березы. Этот эффект даже немного оживит вашу картину, корона на картинке будет как бы шуметь от ветра.

6. Рисунок березы на графическом планшете

Конечно, когда нужно нарисовать зимнюю березу, то листья рисовать и раскрашивать дерево тоже не нужно. Но зимняя береза, это довольно грустный сюжет для детского рисунка, поэтому давайте нарисуем березу с листьями.

А вам захочется нарисовать березу, можно еще несколько березов окружающих, небо,.Тогда ваш рисунок Березы будет очень красивым и настроенным.

Теперь вы знаете, как рисовать березу. Если вы приложите усилия, я верю, что вы добьетесь всего, чего хотел. Теперь вы можете обратить внимание на урок «» — он максимально интересный и увлекательный. Поделитесь уроком в социальных сетях и покажите свои результаты друзьям.

Картина «Зимняя береза» | Акварель, как

Береза ​​Акварельная живопись

Обожаю эти акварельные картины «Зимняя береза».Их так легко создать, что делает их идеальным арт-проектом для начинающих.

Вы можете полностью изменить внешний вид вашей картины, сделав одно изменение. Есть так много возможностей сделать это по-своему.

Вот эталонное фото, чтобы вы могли увидеть, как выглядят настоящие березы.

Изображение skeeze с сайта Pixabay

Давайте продолжим и приступим к созданию вашей собственной акварельной картины «Зимняя береза».

* Некоторые ссылки в этом сообщении могут быть партнерскими.Это означает, что я получаю небольшие комиссионные за покупки, сделанные по этим ссылкам, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

Товары для творчества

Бумага или картон

Рисунок березы

Для этой акварельной картины будет задействовано очень мало реального рисунка. Вместо этого вы будете использовать ленту для создания деревьев.

Приклеивая ленту к бумаге, вы можете создать иллюзию пространства, варьируя расположение деревьев.

И вы можете использовать размер, чтобы добавить глубины. Это можно сделать, используя ленту разных размеров.

Прежде чем заклеивать деревья, нарисуйте место, где будет находиться ваша земля. Вы можете сделать это после того, как положите ленту, но бывает сложно не повредить края ленты.

Используйте малярный скотч или скотч другого типа, чтобы разложить деревья на бумаге.Сделайте нижние края ленты достаточно ровными.

Чтобы лента не порвала бумагу, сначала положите ее на одежду.

Измените расстояние от нижнего края бумаги.

�� ХуДоЖнИкИ | Старая полная версия МК | Деревенский пейзаж | Бабушкин дом | А. Григорьев

Рисование акварелью неба

Раскрашивая небо, вы можете использовать практически любые цвета, которые захотите. Я даже видел несколько классных картин, где использовался черный цвет.

Попробуйте использовать два или три цвета и смешайте их вместе, если хотите большего.Вы же не хотите, чтобы ваш рисунок неба получился грязным.

Начните с верхней части листа и нанесите краску первого цвета поверх.

Если вы хотите использовать технику «мокрый по мокрому», добавьте немного чистой воды в бумагу, прежде чем добавлять следующий цвет.

Это позволит цветам легче смешиваться.

Добавьте второй цвет к следующему участку неба. Перекрывайте цвета и дайте им смешаться.

Продолжайте добавлять свои цвета, пока не достигнете своей земли.

Соль, акварель

Добавление соли в вашу акварельную картину создаст интересный эффект. Этот шаг не является обязательным, но если вы никогда не пробовали его раньше, сейчас это хорошая возможность.

Пока ваше небо еще влажное, посыпьте акварелью немного соли.

Дайте краске высохнуть, а затем смахните соль с бумаги.

Добавление теней к акварельной живописи

Следующий шаг — добавить тени к нижней части ваших берез.Вы можете сделать это с помощью серого или другого цвета, если хотите.

Нарисуйте тени так, чтобы они все шли в одном направлении. Начните снизу и нарисуйте их под углом.

Они должны быть примерно такой же ширины, как и ваши деревья.

Рисунки березы — Кора

Осторожно удалите всю ленту с акварельной картины, чтобы обнажить березы.

Сотрите карандашную линию с вашего наземного рисунка, если вы нарисовали ее поверх деревьев.

Теперь вам нужно добавить кору и контур для ваших рисунков березы. Вы можете использовать для этого маркер, если предпочитаете его краске.

Нарисуйте тонкие линии по краям ваших берез. Вы можете добавить немного волнистости своим линиям, чтобы показать небольшую текстуру.

Затем добавьте несколько коротких отрезков более толстой линии для коры. Будет лучше, если вы измените толщину и расположение линий.

Сделайте это для всех своих берез.Затем добавьте тень на одну сторону ваших деревьев. Убедитесь, что вы делаете это на той же стороне, что и ваша земная тень.

Последний шаг — добавить снежинки белым цветом. Это можно сделать ручкой для рисования или белой гуашью и кистью.

Картина «Зимняя береза» | Акварель How To

Вот и все для акварельной живописи «Зимние березки». Поскольку их довольно легко сделать и быстро, вы можете поэкспериментировать с разными цветами и посмотреть, какие из них выглядят лучше всего.

Они отлично смотрелись бы на коллекционных карточках художников, если бы у вас была достаточно тонкая лента. Может быть, попробуйте выполнить 7-дневное художественное задание с березками. Попробуйте разные цвета и раскладки для своих деревьев.

Получите БЕСПЛАТНУЮ путеводитель по искусству

Береги себя, и удачи в творчестве!

Живопись маслом по мотивам Айвазовского. Морской пейзаж.

Сообщения, связанные с покраской зимних берез

Рошанда — блогер по художественному образованию, цель которой — обучать и поощрять как можно больше начинающих художников с помощью своего блога.Узнайте больше о ней на странице «Обо мне» и свяжитесь с ней в Facebook, Twitter и Instagram.

Как красить березы

Поделитесь этим постом!

Научитесь рисовать простые березы на холсте с помощью малярной ленты! Вы узнаете, как создать свой собственный холст из березы! Этот дизайн можно использовать как круглогодичную картину (а не только как осеннюю картину). Вы можете нарисовать зеленые листья вместо оранжевых! Также можно опустить листья.

Используйте малярную ленту, чтобы заблокировать деревья на холсте, создавая сопротивление. Затем закрасьте малярный скотч и снимите его, когда закончите! Добавьте черные отметки с помощью кредитной карты, раскрасьте ветки и нанесите красивую осеннюю листву, и у вас будет свое собственное оригинальное произведение искусства!

Вы будете поражены тем, насколько проста эта картина на самом деле. Не стесняйтесь дать волю своему творчеству и добавить к нему свои собственные художественные идеи.

Так как это одно из моих предыдущих руководств, видео с ним нет.Тем не менее, я думаю (и надеюсь), что указания на картинках настолько просты, что вы можете им следовать!

Спасибо и наслаждайтесь!

Fall Birch Trees

Пейзаж акрилом — мастер класс для начинающих. Закат

Этот пост содержит партнерские ссылки на Amazon.com

Краткий обзор направлений

Сначала поверните чистый холст в вертикальное положение.

Наклейте малярную ленту полностью сверху вниз.Обратите внимание, что линия ленты немного наклонена, не беспокойтесь о том, чтобы какая-либо из линий ленты оставалась идеально вертикальной.

Загните излишки малярной ленты по бокам холста.

При желании вы можете перекрыть некоторые из малярных лент.

Чтобы добавить объемности и текстуры, я наложил более тонкие кусочки малярной ленты. Для этого я разорвал малярную ленту до середины.Не беспокойтесь о том, что он будет «грубым» на концах.

Затем я взял пластиковый колпачок от молока и положил его где-нибудь на холст. Я слегка обвела круг карандашом.

Затем я смешал в своей палитре равное количество желтого и белого. Плоской кистью 1/2 дюйма нарисуйте кольцо размером 1/2 дюйма вокруг круга.

Очистите кисть и нанесите на нее белый цвет. Закрасьте круг сплошным белым цветом.Затем добавьте изогнутые линии вокруг солнца.

Затем смешайте большое количество белого и небольшое количество лазурно-синего на вашей палитре. Не смешивайте цвета полностью. На палитре он должен выглядеть «закрученным».

Плоской кистью 1/2 дюйма нарисуйте кольцо рядом с желтым кольцом. Не пытайтесь смешать желтый и синий цвета вместе, потому что он станет зеленым.

Продолжайте рисовать по кругу.Вы получите вариации синего цвета, потому что краска на палитре не смешана полностью. Если у вас закончилась краска на палитре, смешайте еще раз и не беспокойтесь о том, чтобы снова сделать ее точно такого же оттенка синего. Добавьте больше белого, чтобы в некоторых областях он стал светлее.

Продолжайте рисовать круговыми движениями, пока не дойдете до конца холста. Видите, как меняются оттенки синего и белого? Это потому, что краска на палитре держалась «закрученной». Если вам нужно добавить больше белого поверх синего, вы можете это сделать.

Затем я добавил еще несколько сплошных белых завихрений, не смешивая синий. Я сделал это с помощью смытой плоской кисти 1/2 дюйма.

Затем медленно снимите малярную ленту. Для этого рекомендую подождать, пока краска высохнет! Я не стал ждать и посинел на некоторых белых участках. Если это произойдет, ничего страшного! Позже всегда можно подкрасить белым.

Затем я взял старую подарочную карту Visa и окунул ее сторону в какую-то черную краску.Я не поливал эту краску водой.

Соскребите краску слева направо. Следите за каждым деревом и чистите его слева направо.

Вы получите несколько вариантов черного во время соскабливания, и это нормально.

Затем используйте сторону этой плоской кисти, чтобы нарисовать несколько веток.Вы также можете использовать крошечную круглую кисть для этого шага. Ветки очень тонкие! Я покрасил некоторые ветви в черный, а некоторые в белый цвет, а некоторые были закрашены черным с белым сверху, чтобы получить серый цвет.

Затем на вашей палитре смешайте равные части желтого и оранжевого цветов и держите краску «крутой».

Если вам понравился этот урок, поделитесь!

Поделитесь этим постом!

Начинающий Акварельная живопись Озеро Лето Береза ​​| Келли Часс

1. Into Summer Birch: Всем привет. Келли, послушай о шасси Келли, изобразительном искусстве и в сегодняшнем курсе расскажи, как нарисовать эту прекрасную маленькую сцену рождения.Этот курс пошаговый. Это очень легко для начинающих, а также для художников среднего уровня, и в этом курсе она научится очень простым техникам акварели и стирки, а также тому, как я использую их шаг за шагом и в реальном времени, чтобы создать эту прекрасную летнюю березу. Так что не забудьте записаться прямо сейчас, чтобы закончить эту низкую ставку. Вы никогда не заплатите больше. Даже когда я добавляю новые практические занятия или информацию в этот класс, это курс от новичка до среднего. Как я уже сказал, для тех из вас, кто хочет по-настоящему развить свои навыки работы с акварелью, и этот курс, который мы рассмотрим, необходимые материалы был также бесплатным предварительным просмотром, который вы можете посмотреть.Мы пройдем несколько практических занятий, научимся готовить акварельную бумагу. Мы создадим технику мокрого и влажного фона и создадим мягкие светящиеся облака, а также дадим вам несколько вариантов создания более плавных цветов в вашем небе. Мы также узнаем, как накладывать акварели и размещать тени на траве, и будем использовать небольшую кисть для некоторых деталей, а также покажем вам, как создать текстуру на коре. И мы дадим эту иллюзию цветов.Так что рисование — это навык, которым всю жизнь владеют, которым действительно может научиться каждый. У меня есть более тысячи счастливых учеников, которые уже создают прекрасные шедевры, посещая мою жизнь и онлайн-уроки, используя акварель, спирт, чернила, смолу и даже некоторые украшения. И как художник, я просто хотел упомянуть, что лично я не возражаю, когда кто-то копирует мои работы, чтобы практиковать свою технику. Я просто попросил, чтобы, если вы размещали где-нибудь в социальных сетях или в Интернете, вы указали либо мои курсы, либо мои ссылки как художника, создавшего изображение.Так что приходите ко мне творчески. Наслаждайтесь всеми комплиментами. Вы должны прийти на свои собственные особенные художественные творения. Скоро вы получите правильные инструкции и немного практики. Вы тоже сможете научиться создавать свои собственные потрясающие произведения искусства, поэтому зарегистрируйтесь сейчас и начните создавать эту красивую акварельную картину березы сегодня же. 2. Летний рисунок березы: это наш эскиз дерева березы, и у меня будет его копия здесь в форме J peg, так что вы можете распечатать его, если захотите.Но я очень быстро покажу вам, как вы можете набросать это. А вот этот очень простой набросок, с которого вы просто собираетесь начать? У меня есть лист бумаги размером пять на семь, и у меня есть карандаш номер два. Просто нарисуйте здесь верхнюю линию, и вы увидите, где вы просто думаете о своем небе по сравнению с тем, сколько воды вы хотите для этого. Итак, я прошел половину пути и продвинулся еще немного вверх по этой ватерлинии. И теперь вы можете снова сделать набросок на этом дереве примерно на дюйм больше.Так что живите себе достаточно места для всей воды справа, потом сюда добавят цветы люпина. Так что вспомните деревья или не совсем прямые березы, особенно. Они немного шаткие, и здесь можно отбросить несколько веток в сторону, и я помню, что вы делаете. Ветки там всегда немного толще. Там, где они выходят из ствола дерева, а затем становятся немного тоньше, когда поднимаются вверх. Мы добавим сюда еще кое-что, когда продолжим и раскрасим его, но это просто дает вам представление о форме вашего дерева и всего лишь нескольких скупых ветвях здесь и здесь.По березе я тоже не спускаюсь полностью. Итак, снова, вы можете немного затемнить это, потому что мы собираемся использовать размывку на дереве, чтобы вы могли убедиться, что вы видите линии там, пока мы будем рисовать в обычном режиме. Когда я рисую акварелью, я обычно стараюсь делать это довольно легко. Но если вы новичок в акварельной живописи и немного нервничаете по поводу того, куда все пойдет, иногда это бывает, когда вы делаете свою первую 1. Немного легче запланировать немного темнее, с большим количеством цветов и других вещей. которые должны были быть сделаны, и слои в этом, вы, вероятно, не увидите большинство этих линий, хорошо, поэтому сначала мы начнем с тренировки для нашего неба 3.Birch Summer Practice Sky: Хорошо, давайте попрактикуемся здесь. У меня есть маленький крошечный кусочек бумаги для бумаг, и у меня есть мой набор для акварели на воде сбоку, чтобы убедиться, что наши большие кисти хороши и арендуют здесь, и в нашем маленьком небе у нас здесь немного ультра-морского синего, а затем мы ‘ ты просто собираешься устроить небольшую лужицу. Это довольно темно. Так что я не просто вылез из воды к кисти, я сразу погрузился в краску, чтобы вы могли увидеть, насколько глубок этот пигмент, сделав это с очень небольшим количеством воды.Теперь, если я добавлю к этому немного воды и как бы растушую, пока она еще влажная, и посмотрю, насколько легче я смогу получить, вы могли бы продолжать, не отстукивая в сторону. Здесь небольшая салфетка просто как бы освещает это немного больше, чтобы вы могли постепенно промыть свое небо, если хотите, или вы можете взять шарик из ткани, который поднимается вверх, и это всего лишь маленький кусочек бумаги. Таликан используют туалетную бумагу или обычную салфетку. Что-нибудь без, например, лосьон в нем лучше всего. И я просто беру это и надавливаю.Вы можете видеть, где действительно сильно давили. Становится действительно светло. И если я просто сделаю это легким постукивающим движением, вы сможете получить там эти милые белые пушистые облака. И главное — сделать их случайными. Что люди хотят делать, так это они хотят толкать вниз и образовывать эти большие круги облаков. И они есть в небе. Но для большей реалистичности взгляните на небольшое легкое постукивание. Итак, теперь, если вы готовы, давайте попробуем это на нашей картине, которую мы здесь нарисовали, как чистая вода здесь, и я снова просто опускаю кисть в воду.Всегда лучше делать это так, чтобы у вас была хорошая влажная кисть, когда вы начинаете, иначе вы смешаете всю эту краску, и кисть все ее впитает. Итак, я собираюсь пойти дальше и положить небольшую лужу глубоко в ту небольшую часть, которую вы можете видеть здесь, и я оставляю эту ставку, например, в видео. Видите ли, у меня здесь сбоку немного Black Wash. Вот видите, там можно затемнить то, что взорвалось. Так что давайте продолжим и воспользуемся здесь вторым лотком. Так получая больше, ариальный цвет волос Настоящий ультра морской синий.У меня получается хорошая лужа, потому что там еще довольно темно. И помните, если вам нужно потренироваться, вы узнаете свою глубину цвета, добавив воды. Возьми, ты в порядке. Давай, сделай это. Это, знаете ли, нормальный средний оттенок. И если я вернусь к тому небольшому опросу Ultra Marine, и поскольку у вас намного темнее, то, даже если бы у меня было немного воды до этого пальца, снова осветлите его. Здесь мы можем получить действительно светло-голубой цвет, волну. Итак, опять же, все зависит от предпочтений. Так как он еще влажный, я могу просто добавить немного краски прямо поверх него.Вы хотите сделать это очень быстро. Я могу смешать другие цвета. Как это было темно. Добавьте к этому войну, потому что он влажный, он просто сливается. Поэтому, когда вы кладете сюда краску, я всегда говорю своим ученикам: «Не думайте об этом так много». Вы можете видеть, где я оставил здесь немного белого пространства, а я добавляю немного более темного синего цвета, и там видны некоторые вариации в ваших цветах. Но если вы новичок в акварели или то, что вы хотите сделать, это просто Филон на острове Филиппа с синим цветом, и вы переборщите с этим.Таким образом, у вас есть множество различных вариаций и оттенков, позволяя воде направлять краску в нужном направлении. Итак, теперь я беру эту салфетку. Просто выкрикивая это и давая себе немного пушистых облаков, я начал легонько по ним постукивать. У меня нет . эх, полного круга, сделанного из моей ткани, поэтому у меня не везде эти сплошные маленькие белые комочки. Это просто очень воздушно и очень легко постучать салфеткой по бумаге. Следующей частью будет создание слоя воды. 4.Березовая летняя вода: Хорошо, перейдем к воде. Сейчас. Я пошел дальше и высушил это феном, так что И убедитесь, что это действительно сухо в небе. Не должно быть влажным даже на ощупь. И вы всегда можете проверить это тыльной стороной ладони, убедиться, что она теплая и не влажная. Мы не хотим, чтобы они были мокрыми, потому что вода потечет к вам в небо. Итак, я пошел дальше и смешал здесь красивый синий цвет, и я добавил окончательный и синий вместе с небольшим количеством зеленого Verdean, и вы снова можете увидеть, где я.Я пропускаю некоторые разделы здесь, оставляя немного белого, чтобы он выглядел как эти маленькие блестки на воде. И вы действительно хотите убедиться, что ее глаза в Интернете прямые и красивые, потому что линия горизонта прямая. Когда смотришь через воду, то всегда улица напротив ее квартиры. Посмотри. Итак, я собираюсь смешать немного этого лимонно-желтого цвета и положить его ближе ко дну. Теперь это будет наша территория с травянистым холмом. И я совсем не беспокоюсь о том, чтобы добавить это к синему, потому что синий и желтый дают зеленый цвет, а мы собираемся сделать зеленым его нижнюю часть.Так что для этого конкретного места вам не нужно беспокоиться о том, чтобы оно высохло, прежде чем вы это сделаете. Конечно, если вы обнаружите, что ваш желтый цвет действительно слишком сильно перетекает в этот синий цвет, и он слишком уходит в вашу водную линию, чтобы вы могли отправиться в рай и немного высушить его, я бы переключился на мою маленькую кисть здесь. Только одно высказывание этого, убедится, что оно красивое и чистое. И мы собираемся смешать действительно красивую зелень. И это будет для наших деревьев через дорогу. Так ты хочешь кого-нибудь красивого и яркого? Помните, что с акварелью мы всегда начинаем с более светлых оттенков, а затем, как правило, темнеем.Сейчас я не уточняю это на данном этапе. Я просто получаю немного цвета. Я поднимаю и опускаю кистью, как бы держу угол и, ммм, создаю некоторые вариации здесь. Это похоже на деревья и деревья одинаковой высоты. Так что вы можете немного вернуться сюда постепенно, поднимаясь и опускаясь на верхушках этих деревьев. И вы также можете видеть, что они не очень большие, потому что чем дальше, тем дальше, тем меньше они будут выглядеть, так что вы не хотите получать здесь два больших, но это сделает красивая, эм, очень светлая и воздушная, как будто солнце снова ударяет в нее этим действительно светлым оттенком.Так что мы не собираемся покрывать все это. Перелла. Какая-то такая комната с пиками. Итак, возвращаемся сюда тоже, первый оттенок желтого, который мы добавили. Мы также добавим немного этой зелени. И немного постучите по нему. Я понимаю, что использую свою большую кисть, и я не слишком расставляю все точки. Я просто хочу получить немного этого цвета здесь и снова. Мы собираемся добавить к этому еще несколько слоев, чтобы вы не хотели скрывать весь этот красивый желтый цвет, который у нас есть, он действительно дает этот, ммм, вид солнечного света, хотя и акварелью.Все прозрачно, и мы будем добавлять эти более темные слои по мере развития этого. Итак, мы собираемся дать этому высохнуть, и мы перейдем к следующему шагу, на котором я покажу вам, как использовать немного смывки вместо маскирующей жидкости. 5. Березовая летняя гуашь: Первое, что я хочу сделать, это просто убедиться, что она полностью высохла. Думаю, я уже говорил это раньше, касаясь его ладонью. Иногда вы не можете сказать, что это все еще свинец, потому что ваши руки могут быть влажными.Так что убедитесь. Всегда используйте тыльную сторону руки, и вы действительно можете это сказать. Сухо. Так вы почувствуете сырость. Вы хотите подождать еще немного, вам дали небольшую быструю сушку феном, чтобы убедиться, что он полностью высохнет, прежде чем переходить к следующему шагу. Хорошо, давайте продолжим и будем рисовать на этой березе, используя немного белого цвета. Теперь билеты на другие мои занятия. Вы уже знаете, что моет, моет. Знал, что вы моете, идет в маленьком тюбике, и это в основном непрозрачная, почти меловая консистенция, и ее можно повторно активировать водой, поэтому она очень хорошо работает с акварелью.Теперь вы можете добавить больше воды, чтобы сделать его более прозрачным, или вы также можете использовать его немного толще, чтобы на самом деле покрыть практически любой цвет, который у вас есть для боевого цвета. Вот почему я не беспокоился о том, что зеленый цвет, идущий по нижней части этого предмета, белый, моющийся, закроет его. Поэтому важнее всего узнать, сколько воды добавить в стирку. Итак, я хочу показать вам коврик. Еще немного воды, и моя вода грязная. Для этого действительно должна быть чистая вода, потому что она довольно темная, потому что она довольно темная.Это не настоящая густая штука. В нем есть какое-то движение, потому что у меня было немного воды, и если я добавлю больше воды, вы увидите, как он станет более прозрачным. И когда он высохнет, он станет более серым или светлым. И вы могли бы увидеть некоторые из этих цветов внизу. Так что вам просто нужно быть осторожным, чтобы добиться этой последовательности. Если вы обнаружите, что он слишком тонкий, вам не о чем беспокоиться. Просто дайте ему высохнуть, и вы можете нанести второй слой прямо поверх него.Итак, мы просто закрасим это дерево, и у меня здесь есть пометки карандашом, чтобы я все еще мог видеть, где был оригинальный рисунок Waas. Вы могли видеть, что я продолжаю добавлять немного воды. Я хочу, чтобы моя кисть была красивой и влажной, чтобы она хорошо растекалась по бумаге, и если я найду ее слишком прозрачной, я просто добавлю ей немного больше боли. Теперь, в самом низу, не слишком беспокоюсь о том, как это будет выглядеть. Мы собираемся покрыть большую часть этого травой и цветами здесь, внизу.Другое дело, конечно, у вас есть карандашные линии, так что вы можете в значительной степени оставаться в пределах линий. Но если вы выполнили эту свободную руку, а мы делаем карандашные линии, я обычно говорю людям, что будьте осторожны, когда делаете это, и начинайте с меньшего и увеличиваясь по мере продвижения, потому что вы всегда можете сделать это больше. Но сделать его меньше не получится, зато всегда можно сделать его чуть полегче. Так что я снова добавляю сюда несколько веток, пытаясь быть осторожным. Асаи делают это, потому что ветка у основания будет толще.Я немного похудела по мере роста, да и другое тоже. Как видите, они не совсем прямые. У них много характеров и бугорков, а не всего на березках. Итак, вы знаете, как убедиться, что это не идеально ровно, когда вы делаете это, теперь перейдем к нашим фоновым деревьям. 6. Березовые летние фоновые деревья: Итак, мы собираемся сделать наш первый ее, я бы сказал, наш второй слой с фоновыми деревьями, которые у нас есть. Так что я сполосну кисть.Действительно хорошо. Вы должны быть уверены, что у вас получится смывка лага, чтобы кто-то смешал действительно красивый оттенок темно-зеленого с ультра-морским синим в зеленом соке. И это просто придает ему чуть более глубокий оттенок зеленого, а не смешивает его с коричневым или черным. И вы снова можете его увидеть. Я держу кисть в вертикальном положении и почти постукиваю. Нет, я не закрываю весь этот зеленый лайм, который мы сначала положили туда, но я хочу, чтобы его было много внизу, потому что отражения действительно будут знать, что вы не увидите отражения. от тех деревьев позади.Вы увидите отражение в основном от тех, что на переднем плане, так что я собираюсь пройти немного ниже для этого отражения. Так действительно просто. Мы начинаем добавлять к этому несколько красивых слоев и будем получать все больше и больше деталей по мере продвижения. Теперь то, что я бы порекомендовал, если вы еще не сделали для себя цветовое колесо, это отличный способ узнать, как смешиваются ваши цвета. Это действительно очень просто. И я только начал с основного желтого, основного красного и основного синего.И вы можете увидеть, где вы действительно можете смешать все вместе, все разные оттенки, которые вы можете получить с помощью этого очень простого набора Windsor Newton Cotman, который я использую здесь, в нашем классе. Итак, я иду. Я бы посоветовал вам пойти дальше и просто попробовать это самостоятельно в любой точке и посмотреть, какие цвета вы можете придумать. Я также хочу показать вам домик маленький, свои кисти, которые мы собираемся проработать позже. Это примерно такого же размера, как и с этой ручкой Sharpie, так что наше следующее пятно добавит немного глубины.Мы добавим еще несколько оттенков зеленого 7. Летняя береза. Детали дерева: давайте добавим еще несколько деталей к тем фоновым вишням. Так что мы становимся немного темнее с ее оттенком, и я бы использовал ту маленькую тонкую кисточку, о которой мы говорили раньше. Эта примерно размером с кончик черной ручки Sharpie, и я собираюсь использовать только ее кончик. Итак, используя тот же цвет, ультра-морской синий и зеленый, я добавляю немного ожога номер два, чтобы затемнить его.Вам не обязательно иметь много этого. Немного коричневого будет иметь большое значение. И это будет наш третий оттенок зеленого, чтобы он действительно стал популярным. Они могли ее видеть. Я собираюсь поставить здесь несколько деревьев, начав с тонкой линии, а затем спустив эти ветви вниз. И, ну, что касается передней части, у вас также будет небольшая тень в воде, поэтому убедитесь, что вы расширили ее. Вам нужно немного зеркального изображения наверху, вы можете сделать пару маленьких тонких линий здесь для некоторых деревьев вдалеке и снова, просто наложив часть этого цвета здесь и там, и это даст вам глубже область тени.И помните, некоторые из этих деревьев будут немного выше других. Так что случайность — ключ к успеху, и у меня есть видео. Я помещу для вас ссылку о том, как делать деревья. В них не так много деталей, потому что они так далеко. Но я также снял несколько видеороликов. Это добавит вам против продолжения загрузки этой краски и заполнения некоторых из этих областей от No. Я обнаружил, что забудьте сбросить то же зеркальное изображение в воду. Иногда помогает перевернуть бумагу на бок, чтобы можно было скопировать то, что на другой стороне.Иногда бывает проще, когда люди наклоняются боком вверх и вниз, ладно, так что это немного подробнее. Теперь мы продолжим, и арендная плата снова увеличится, а следующим шагом будет добавление еще Z слоев к нашей области травы спереди. 8. Березовая летняя трава: хорошо, так что у нас есть это наслоение для деревьев, и мы собираемся использовать некоторые из тех же цветов в этой области травы спереди. Итак, начнем снова со страдания, просто нажав немного этого, немного желтого цвета, немного смешав это.Я просто хочу немного более темного оттенка, чем тот, который у нас уже есть. И это снова даст тот вид света, просто сияющего из-за вас. Ищем траву. У вас так много разных оттенков зеленого, желтого и даже более темных синих тонов. Итак, снова, просто используя эту маленькую кисть, просто нажимая на цвет здесь и там, очень случайным образом. И по мере того, как я накладываю это слоем, он становится немного более влажным, и вы обнаружите, что он лучше смешивается для вас. Мы собираемся добавить еще более темный оттенок поверх этого, поэтому просто будьте осторожны, чтобы не скрыть весь этот красивый желтый цвет, который у нас есть.Думаю, это неплохо. Давайте продолжим и смоем это, а теперь давайте снова добавим немного этого лимонно-желтого цвета с нашим первым слоем цвета в наших отведениях. Я не создаю здесь настоящий лист. Это просто иллюзия веры. Так что я просто надавливаю и делаю здесь этот пунктирный узор. И вы хотите принести эти листья сюда полностью, чтобы покрыть всю вашу страницу? Убедитесь, что вы оставили свое белое пространство там, где ваше небо, которое вы хотите, чтобы оно как бы сияло, а не заполняло всю область.Мы собираемся снова добавить слои к этому хорошо с более глубоким оттенком зеленого, так что это будет следующим. Создание дополнительных слоев, слоев и слоев. 9. Детали летней травы березы: родители расскажут подробнее о траве, а также добавят еще один цвет слоя для наших листьев на дереве. Снова воспользуйтесь моей очень тонкой кисточкой. Я собираюсь перейти к зеленым поясам, морским синим и создать более темный оттенок, и мы собираемся смешать кучу разных цветов для травинок. Но я просто хочу показать вам, как у меня дела.По сути, это всего лишь небольшой переворот запястья, так что вы не собираетесь сильно давить на это? Вы просто подойдете к самому кончику этой кисти и снова подумаете о травинках, более толстых внизу и более тонких вверху. Итак, когда вы поднимаетесь на это, вы хотите, чтобы палец снимал давление в основном, когда вы поднимаетесь, и пока у вас не появятся эти действительно тощие маленькие кровотечения. И я действительно хочу порекомендовать вам практиковаться на куске макулатуры, прежде чем вы начнете это делать на своей картине, тренируя клип, траву и мазки, которые вы будете использовать для этого.Нет. Теперь у меня есть зелень. Давайте добавим немного этого ярко-желтого, когда нам нужно немного контраста. Вы хотите, чтобы там были все эти разные оттенки, вы как бы еще раз вернетесь к этому позже, потому что вы делаете это очень случайным образом. Не думай об этом. Убедитесь, что все они движутся в разных направлениях, и ваша картина будет выглядеть более естественно. Ну, вы же не хотите, чтобы все травинки были одного размера и формы, в одном направлении. Это высокая трава. Все лето оно росло вокруг этого дерева.Итак, давайте перейдем к использованию нашей маленькой кисти здесь, и мы вернемся к той аренде с более темным оттенком зеленого. И, как я уже сказал, вы знаете, что это все о вас для этих классов. Я просто показываю вам, как я это делаю. Вы можете сами выбирать оттенки цвета. Он не обязательно должен быть похож на мой. На самом деле, я хочу, чтобы вы были свободны и открыты для своих собственных идей, и все это касается игры, и я хочу, чтобы вы были напряжены и обеспокоены. Когда вы делаете это, вы хотите получать удовольствие от процесса, чтобы получить красивую большую грудь.Люди склонны задерживать дыхание во время рисования. Убедитесь, что ваше дыхание застыло, сделайте для меня глубокий вдох и выдохните. Итак, давайте продолжим и быстро просушим это. Прежде чем перейти к следующему шагу, убедитесь, что он красивый и сухой. А фен вы будете сушить? Постарайтесь сохранить это, если вы используете фен, и шаги, которые я покажу вашим волосам, помогут быстро держать их примерно в шести дюймах от бумаги, и вы хотите, чтобы они были при теплой температуре. Итак, мы переходим к тренировке на нашей бересте.10. Летняя практика березы Берестяная кора: давайте потренируемся на коре. Итак, у меня есть один, сделанный без какой-либо смывки, и вы хотите сначала попробовать это сделать, а затем я покажу вам также, как я сделал это с использованием гуаны. Итак, я хочу показать вам оба способа на тот случай, если вы решите использовать маскирующую жидкость, а не красить ее в белый цвет. И вы обнаружите небольшую разницу, если у вас уже есть побелка, потому что она будет немного лучше для вас. И он также реагирует великолепными тонами, которые здесь будут звучать.Таким образом, можно получить множество вариаций цвета с помощью размытия, но здесь очень быстро можно нанести действительно легкий слой. Прежде чем приступить к созданию бересты, мы дадим ей немного подсохнуть. Так что я собираюсь водить его и очень быстро покажу вам, как я смешиваю немного серого. Так что я использую ультра-морской синий. Я собираюсь использовать номер ожога, и мы собираемся смешать эти два вместе, и у меня уже есть немного краски на моей кисти, чтобы вы могли видеть, что это не настоящий темный оттенок серого, потому что я добавил белый к нему.Итак, я собираюсь нанести немного этой дополнительной краски, и я хочу, чтобы здесь было много краски, и я держу кисть плоской, и я просто как бы перетаскиваю ее. Так что я не давлю на все. Я хотел быть более органичным. Мне не нужны большие прямые цветные пятна. Я просто хочу поцарапать поверхность, так что это почти похоже на то, когда вам нужно красить. Это почти как при использовании техники сухой кисти. Итак, что вы можете попробовать еще раз, это обычная бумага с использованием только серого цвета без стирки, а затем попробуйте то же самое и с стиркой, отдельно, просто чтобы увидеть разницу.И вы можете предпочесть одно другому, и как только вы освоитесь с этим, перейдете к своей настоящей картине. 11. Берестяная летняя кора: Хорошо, так что, если вы готовы приступить к своей оригинальной картине, давайте продолжим и начнем нашу берестяную кору. Еще раз, мне действительно нужно иметь чистую проволоку, чтобы показать вам это в моем исходном посте о том, чтобы убедиться, что ваша вода чистая, и я обычно должен собирать посуду. Но мне не пришлось. На этот раз мне пришлось схватить другую. Так что я просто вычищаю одну из своих маленьких поддонов, чтобы она была свежей и красивой.И снова я смешиваю этот темный, великолепный цвет, используя ультра-морской синий, и на этот раз число ожога становится немного темнее. Немного. У нас здесь довольно много воды, так что она просто стекает. Проверьте цвет, удалите лишнюю краску с ткани, и мы готовы сделать тот же самый элемент процесса, сделав его плоским и просто протащив его через вашу боль. Вы также можете сделать немного. Попробуйте повернуть его вбок, чтобы они были узкими, но знаете, если вы окажетесь там, на этих ветках, и вы могли бы добавить еще несколько сейчас, там, где вы живете, вы могли бы это сделать.Я думаю, их называют деревьями осины, и они очень похожи. Так что, если вы хотите сделать что-то более коричнево-желтого оттенка, такие вещи. Вы всегда можете добавить немного этого желтого цвета к белой размывке, чтобы изменить цвета ваших деревьев в вашем районе. Так что давай, бросим сюда Мэтта и посмотрим, как у нас дела. И это выглядит неплохо. Все как есть. Итак, что я собираюсь сделать, чтобы вы сделали дальше, мы добавим еще несколько деталей, и мы дадим этой картине немного больше жизни, сделаем ее немного выше, выведем ее на следующий уровень.Итак, когда мы закончим, у нас будет что-то похожее на это, поэтому мы добавим в следующий раз несколько красивых цветов. И снова вы можете выбрать свои собственные цвета, и вы добавите еще несколько мелких деталей. 12. Березовая летняя вода. Детали: Хорошо, давайте для начала добавим немного деталей к воде. Какое полоскание моей кисти. И я собираюсь перейти к белой заливке здесь, и мы собираемся просто добавить немного отражения в воде, снова используя белилу от переключателя на мою действительно крошечную кисть для мелких деталей.И мы сейчас здесь очень маленькая очередь. Я не гоняю этот крест. Все это просто как бы пропуская это и несколько маленьких мест, чтобы немного искриться в воде и дать это определение там. Теперь мы можем пойти дальше и немного ультра-морского синего. И я знаю, что вы так долго ждали, пока эта гонка будет продолжена, и поставит эту ставку на первое место, поскольку я не играю много, отбивая все эти лишние слова. Вы не хотите, чтобы здесь снова было много. Просто добавим немного глубины, добавив немного синего в нескольких местах.Теперь он получил целую кучу всего этого. Мне нужно просто добавить немного воды, и вы действительно можете просто дать этой смеси еще немного здесь, внизу. И главное — постараться не переусердствовать. Вы хотите просто положить туда несколько и покончить с этим. Вы не хотите превращать всю эту вещь в один сплошной синий цвет, если хотите, чтобы все те, у кого этот светлый оттенок синего, проступали сквозь немного размытого, чтобы показать. И затем мы хотим добавить сюда немного этого более глубокого оттенка синего. Таким образом, вы получаете приятную, ах, ночную глубину вашей воды.Это действительно все, что вам нужно. Итак, продолжим. Well добавляет нашим деревьям глубины и тени. 13. Березовые летние тенистые деревья: отлично. Итак, давайте добавим к нашему дереву немного больше деталей. Мы хотим создать немного текстуры коры молочайного дерева. Итак, еще раз, я собираюсь использовать свою маленькую кисть и перепутал немного этого более темного серого или черного цвета почти как серый цвет Пейна и еще раз забавно, ультра морской, синий и номер ожога, верно, Два любимых цвета для создания множества естественных сцен.И я просто добавлю сюда несколько штрихов этого цвета. Я пытаюсь переборщить. Я хочу убедиться, что делаю это с обеих сторон, потому что вы увидите «Эмбарк». Это были очень случайные маленькие узоры. Но они используют эти маленькие пунктирные движения с этими маленькими линиями или даже этими полуулыбками на бересте. И затем я собираюсь добавить немного тени на нижнюю сторону этой ветки. Я сделаю это с обеих сторон. Затем вы можете даже добавить немного тени на сторону дерева, потому что вы увидите немного света и немного темноты по бокам.И постарайтесь не переусердствовать с этим. Вам не нужна настоящая глубокая линия, но я просто хочу дать ей немного лучшую тень. А затем, если вы хотите выделить еще несколько, эти деревья, используя тот же более темный оттенок, и я дам вам несколько деревьев, которые выглядели более вперед на картинке и тем более в тени, потому что эти более высокие деревья позади или отбрасывали поверх тени, и плюс это просто дает немного больше текстуры здесь. Мы сделаем еще несколько таких. Не забывайте, что у вас внизу есть небольшая тень, которая будет отражаться в воде, и вы снова заметите.Я стараюсь просто поправить кисть. Так что у меня были разные ценности с моим with. Мои цвета — это не все сцены. Когда у меня есть вода, она немного поднимает ее вверх, так что просто заскочите сюда несколько более высоких. Да, именно здесь вы действительно играете. И, знаете, эти последние детали действительно меньше всего заставляют меня оживать. Вы знаете, это немного больше. Это добавит немного лишнего, просто заполните здесь еще несколько маленьких веток, и они как бы появятся между ними.Ты увидишь Малкэра. Не собираешься перебирать твои листья. У меня должно было быть несколько, которые появятся здесь и там позади. Помните, эти ветки не кажутся мне немного шаткими. Хорошо, так что мы продолжим и добавим еще несколько смертей, больше теневых областей на траве и двух верований. 14. Затенение летней травы березы: Хорошо, давайте добавим больше теней и деталей к траве, а также, чтобы не было листьев. Мы не используем много синего и зеленого наполнителей для этой конкретной картины.Итак, мы собираемся еще раз смешать действительно темный оттенок зеленого, и вы всегда можете добавить темно-синий, зеленый к зеленому, и вы также можете добавить к нему номер ожога. Чтобы получить этот настоящий глубокий оттенок, и вам, возможно, придется поиграть с ним, всегда используйте его, чтобы быть осторожным с количеством цветов и использованием, потому что он действительно может очень быстро изменить его на более зеленый или более синий оттенок. Но самое главное, чтобы были все уровни затенения. Итак, раз уж вы знаете, я думаю о трех или четырех разных оттенках этого зеленого и желтого.Здесь, если вы посмотрите на природу, у вас всегда будет много смертей и множество различных вариаций и оттенков цвета. Итак, как вы можете видеть, я просто снова расставляю точки, используя эту маленькую кисть, очень случайные узоры, и то, что я пытаюсь сделать, я пытаюсь поразить области, которые имеют более глубокий оттенок, чтобы пойти под ними. Эм, вы же не хотите ставить что-то вроде действительно темной точки в середине того действительно желто-желтого цвета, который у нас есть. А теперь я снова использую эту маленькую кисть для тонких линий.И давайте продолжим и добавим сюда еще немного высокой травы. Вы можете видеть, что у меня есть некоторые из этих травяных игр, что воздух выходит здесь в воду, И это просто для того, чтобы ваше Я всегда было на вашей картине. Так что вам просто нужно несколько таких здесь и там, и это привлечет ваш взгляд прямо к этой водной области. Как только у вас появится этот более глубокий оттенок зеленого в вашей области травы, всего несколько маленьких его веточек здесь и там, мы можем перейти к рекламированию того же цвета в наших листьях. Если вы хотите придать здесь форме листа немного больше четкости, вы можете сделать это снова.Очень простой живой человек. Так что мне нравится, когда Тео делает вещи очень простыми. Вы можете видеть, что я делаю. Это действительно быстро, если использовать все, что так легко, Келли. Но это просто потому, что я не занимаюсь этим целую охоту. Я просто добавил туда цвет. И не каждый листок раскрашен индивидуально, это просто больше . Ах, случайная цветная точка, потому что листья будут складываться и развеваться. И все это корабли разного типа, и вы заметите все остальное. И иногда, когда вы рисуете свою картину, вы смотрите на нее своими глазами.Все, что вы видите, — это недостатки. Поэтому я призываю вас не смотреть на это, потому что, как я уже сказал, все дело в творческом процессе и на самом деле просто смотреть на свою картину глазами кого-то другого. И поскольку вы были, мозг заполнит за вас все эти мелкие детали. Любой, кто посмотрит на вашу картину, увидит все эти листья. Они просто создают это в их уме. Итак, теперь давайте попрактикуемся в создании некоторых Люкинов, и это действительно сделает вещи популярными. 15. Берч Летний Практический Люпин: Хорошо, давайте просто проведем небольшое практическое занятие о том, как приготовить Люпин.Итак, я смешиваю здесь немного фиолетового, это будет малиновая ящерица, а ультра-морской синий — это приятный оттенок фиолетового, или, если у вас есть что нарисовать, вы также можете использовать его. Но вы ее видите. Я просто делаю эти маленькие хеш-метки, одну слева и одну справа, пока я двигаюсь вниз по этой петле на складе, и вы можете просто поставить несколько дополнительных элементов прямо наверху. Вот хорошо, и я просто слегка надавливаю на кончик этой кисти, чтобы создать эту маленькую форму с помощью кисти.Некоторый. Это очень простое легкое прикосновение кончика кисти. Они могут добавить немного побелки на верх и, возможно, добавить немного зелени сверху. Вот те Люкина растут сверху. Вы можете добавить немного зелени, обычно в самые верхушки, а также, если хотите получить более подробную информацию, можете добавить туда немного зелени. И, конечно же, у нас есть травинки. Это могло произойти, так что я на самом деле не делаю маленькие листочки.Все это как бы спрятано среди всех цветов, когда мы их рисуем. Так что, когда вы освоитесь с этим, давайте продолжим и перейдем к вашей настоящей картине. Теперь с картиной, я собираюсь использовать немного смывки для начала, потому что у нас так много цвета, и мы слышим, как этот фиолетовый оттенок скрывается. Итак, если мы сделаем это белым, а затем добавим фиолетовый сверху, это действительно заставит их выступить больше, так что также, если вы немного нервничаете, вставляя здесь клеевые булавки, чтобы начать обходить вашу воду, вы всегда можете взять это промыть, добавив к нему немного воды.Он осветляет его, так что это почти как небольшая область для начертания ваших цветов, прежде чем вы поместите туда фиолетовый, чтобы вы могли видеть, как я снова делаю эту форму Люпина. Он меньше, в верхней части, и становится немного шире, когда сводится к нему, почти как форма, когда вы рисуете их. И если вы обнаружите, что у вас слишком много места между ними, когда вы кладете фиолетовый, и вы можете заполнить пару точек в центре вашего люпина, если обнаружите, что они слишком далеко друг от друга, почему, когда вы впервые кладете его, у вас есть три розы и только два ряда? Итак, давайте продолжим и смешаем здесь немного фиолетового оттенка.Мы просто пойдем прямо в этот маленький угол, кроме меня, много места. Итак, у меня красный и синий образуют фиолетовый, и ключ к этому — немного более синий, чем красный. Так что медленно добавляйте результат к синему. У вас получится красивый, довольно яркий цвет, а затем вы просто нанесете его прямо поверх тех маленьких белых пятен, которые они оставили. И вы можете видеть, что у меня есть некоторые из этих белых просвечиваний. Дает немного света естественным образом, там вы просто скроете большинство из них, и я переключился на свою кисть меньшего размера.Это просто дает мне немного больше контроля, чтобы я мог удерживать его в этих маленьких строках. А затем для большей точности, давайте продолжим и добавим немного пурпурного цвета в области, которые не видны. Вы могли видеть, что здесь немного другой оттенок, что делает его немного темнее. Так что всегда хорошо просто положить туда несколько штук, и там будет немного стирки. Вы можете видеть, где только синий и белый и немного красного уже дают вам мягкий, в основном лиловый цвет.Другой оттенок их вариации того же фиолетового — на самом деле один из моих любимых цветов. Мне нравится этот цвет лаванды, и к тому же я не знаю, что такое маленький огонь, как цветы в виде колокольчиков. Так что вы можете просто расставить несколько точек здесь снова просто другим типом цветка, просто чтобы придать ему немного больше цвета, вы даже можете бросить несколько. Кидаем туда желтых. Вы также можете забрызгать его. Я просто беру палец, просто постукивая по кисти. Теперь это довольно влажно.Это, если ваша кисть недостаточно намокла, но иногда вы можете получить ее, чтобы брызнуть. Так что убедитесь, что у вас есть способ. Вы идете посмотреть зубную щетку для этого, и они могут получить одну случайную. Вы могли просто просто коснуться его, используя салфетку. Посмотрел прямо вверх. Райт Миллс добавит сюда немного белого. Дон, если ты пойдешь, это похоже на полевые цветы самых разных цветов. Если у вас есть другие цветы в вашем районе, оттенки цвета через них тоже, не так ли? Затем мы будем работать над некоторыми деталями отделки, чтобы подвести итог.16. Летний финал «Березовый»: хорошо. Так что я добавил еще несколько мелких деталей, когда я как бы наложил ее на свою картину и просто сделал несколько небольших дополнительных вещей, а я этого не делаю, потому что я считаю, что это сделано на данном этапе. Но если вы просто хотите внести несколько последних штрихов, это действительно может иметь значение. Итак, теперь я просто собираюсь добавить немного больше белого оттенка, а затем еще немного этого, эм, серого, светло-серого оттенка, просто чтобы придать ему немного больше. Я чувствовал, что для меня в дереве просто не хватает определения.Немного лишнего слоя. А потом давай туда. Я бросаю сюда небольшую белую березку. Мы увеличиваем это для вас. Итак, еще раз, эта кисть с мелкими деталями, и я просто наведу несколько небольших прямых линий и проследую за водой. Итак, это отражение. Просто кидаем сюда птичек топлива. У вас могут быть такие, которые немного сбоку, потому что они не всегда идут прямо вверх и вниз. Если хочешь, ты немного подведешь его под углом, но, как много здесь присутствующих, ты хочешь, ты хочешь гораздо большего, ты можешь поставить кучу Кто хочет быть.Давайте немного больше искриться в этой воде. Это выглядит немного грубее, если повторить это снова. Сухая кисть или нет. У меня там нет особой боли. Если у вас все же получится большая партия, вы можете просто добавить немного воды и немного приостановить ее. Не паникуйте. Теперь его нет. Как будто этого никогда не было. Итак, поехали. Думаю, мы закончили. Продолжайте и подпишите нижнюю часть этого, и я надеюсь, вам понравился этот урок. И не забывайте, что вам когда-нибудь понадобится освежиться снова и сделать это снова.Кроме того, если у вас есть шанс, оставьте отзыв. Для меня это очень важно. И пусть другие студенты знают, что этот курс — рабочий. Принимая так, надеюсь, вам понравилось, и я надеюсь увидеть, когда еще один курс скоро поблагодарит вас

Как рисовать березы

Прошло много времени с тех пор, как я сделал урок рисования, не требующий навыков рисования! Рисовала новые рисунки для подушек и думала, что поделюсь, как нарисовать березу! Я нарисовал их на подставке (или это кластер?), И мне понравилось, как это получилось.Если вы не хотите рисовать самостоятельно, вы можете найти здесь подушку и полотенца. �� и сейчас идет отличная праздничная распродажа! Меня довольно часто спрашивают, можно ли использовать мои уроки для групповой рисования и рисования! Абсолютно! Возьмите немного вина и начните рисовать. Я просто прошу вас убедиться, что вы сообщили своей группе, откуда взялось руководство, и если вы делитесь в социальных сетях, таких как ваш блог, Facebook или Instagram, дайте кредит и отметьте меня, чтобы я мог увидеть, насколько это круто является!

Это так просто и весело, и это действительно отличный проект по рисованию зимой в снежный день.Вот забавное и подробное пошаговое видео-руководство:

Я использую бумагу для своей поверхности, но если вы хотите сохранить ее как произведение искусства, используйте хороший холст.

Я буду называть поверхность в этом уроке «холстом», хотя я использовал бумагу для смешанной техники.

Краска, которая вам понадобится :. Белый, темно-синий, черный и серый для березы, а затем ваш фон зависит от вас. Я использовал голубой, серый и немного горчично-желтого.

Сначала подготовьте холст, раскрасив фон, или оставьте его просто белым в углублении. Я хотел зимнего ощущения, поэтому использовал немного синего,

Затем наложил сверху немного размытого желтого, а затем немного серого. Если вам кажется, что синий цвет слишком яркий, вернитесь к нему белой краской.

Маленькие секреты пластилиновой живописи

Я решила поделиться своими маленькими секретами, как рисовать пластилином :)

Да, немного необычно, но почему бы и нет. Итак, начнем!

Что нам понадобится:

— обычный детский пластилин (лучше российского производства, китайский слишком мягкий);

— один лист картона или плотной бумаги;

Можно ли писать масляными красками по бумаге? Как подготовить поверхность бумаги к работе маслом.

— для окончательного оформления работы: паспарту и рамка.

Ну и конечно, ваши собственные руки :)

Сама техника очень простая, а уровень сложности зависит только от сложности рисунка, который вы хотите выполнить этой техникой. Я выбрала дерево, освещенное солнцем (люблю рисовать деревья).

Первым делом на листе картона намечаем размеры будующей картины 11*15см (внутреннее окно у паспарту 10*14, добавляем по 5 мм с каждой стороны, чтобы края картины не выглядывали).

В полученной рамке рисуем дерево, это может быть любое дерево, ваше любимое за окном или фантазийное. Я люблю дубы 3 они своей причудливостью очень багодатны для живописи, в том числе и для пластилина. Рисунок может быть схематическим, главное для нас определить, как будет идти ствол, где линия горизонта, можно для себя отметить, где будет находиться самое светлое пятно (блики от солнца), например по центру, так, чтобы хорошо осветить ствол.

Теперь работаем с фоном. Вначале самое важное — просто распределить цветовые пятна, деталями займемся позже.

Маленькое отступление. Пластилин лучше брать маленькими камочками, согревая его в пальцах, а затем его растирать по листу тонким слоем. Вначале кладем большие мазки (закрываем площадь), а затем уже более мелкими «мазками» создаем фактуру.

Еще один секретик — «мазки» расстираем и накладываем по ходу движения фактуры. Например, по ходу роста ствола дерева или травы, хаотично, если это листва, ровномерно, если это гладкая поверхность. Для нанесения пластилина можно использовать обычный ножик, который сейчас прилагается ко всем коробкам с пластилином. Но я в основном использую подушечки пальцев. Таким образом возможно даже показать ветер (если поверхность неба растирать пальцами по направлению движения воздуха) или задать объем и глубину.

Хотите смешать два цвета? Разогрейте их в руках и смешайте, а лучше нанесите на лист, один на другой или два рядом и подушечками пальцев смешайте их. Если мазок получился неудачным или лишним, вот его, как раз, и можно снять с листа ножичком.

Белым пластилином закрашиваем центр — там, где у нас будет солнечный свет. Чтобы создать эффект бликов, «втираем» в белый пластилин кусочки желтого и серого пластилина. Конечно, листва и трава зеленая, но дайте волю фантазии, ведь когда солнце вам светит в глаза, цвета меняют свою окраску. Я использую зеленый и темно-зеленый пластилин, чтобы обозначить листву «по кругу света», а ближе к краям картину идет в ход синий и фиолетовый (темные края дают эффект глубины).

Серым намечаю тени на земле от дерева и травы. Совсем немного кирпичного и желтого, добавляем акцентов. Немного бледно-розового по траве, там, где свет даст ощущение перехода от воздуха к земле.

Теперь займемся стволом. Тут опять же воля ваша — какие цвета вам нравятся. Возьмите за основу коричневый и добавляйте мелкими «мазками» желтый, синий, белый, розовый, серый. В качестве бликов все же лучше выбирать цвета, которые вы уже использовали для фона. И не забываете, что растирать пластилин лучше по направлению движения ствола, в данном случае — по направлению роста ствола. Возможно даже показать неровности ствола, сучки или дупло. Нижняя часть ствола более освещена, а верхние ветки уже в листве, куда солнце не попадает.

Теперь займемся деталями: черный и серый пластилин поможет показать самые темные участки, и полутона. Возьмите ярко-зеленый и отметьте самыю освещенную листву «по кругу света».

А теперь отодвиньте картину на расстояние, а лучше отойдите от нее на несколько минут и вернувшись к ней вновь, стоя на расстоянии, вы увидите, где какого мазка или цвета не хватает.

А теперь «примерим» паспарту. Оно закроет края картины и работа будет смотреться несколько иначе. Поэтом посмотрите, может нужно что-то добавить или изменить. А возможно, достаточно только белых бликов. Белый оживляет и раставляет акценты.

Ну вот, теперь, когда все в порядке, вставляем в рамочку, и готово.

Мастер-класс Пейзаж сухой кистью по черному грунту.