Мастер-класс Пишем на бумаге маслом абстрактную картину

Пишем на бумаге маслом абстрактную картину

Сегодня предлагая вам научиться писать абстрактные картины на бумаге! Да, Да! Вы не ослышались :) маслом можно писать на бумаге :)

  • бумага для масла;
  • мастихин;
  • масляные краски ( ультрамарин, белила, голубой, черный);
  • палитра;
  • салфетки влажные;
  • скотч строительный;
  • хорошее настроение. :)

Мастер-класс «Абстрактная живопись с золотой поталью»

Как вы уже поняли, выполняя мастер-класс «Абстрактная живопись с золотой поталью», вы гарантированно напишите отличную картину, даже если вообще не умеете рисовать. Кроме того, попробуете в деле такой декоративный материал, как поталь, почувствуете шпатель, пастозность краски. Даже не знаю, что тут более интересно для новичка, — всё интересно попробовать!

Вот такую картину мы с вами сейчас будем писать. Конечно, у каждого она получится своя, не такая как у других. Этим прекрасна абстрактная живопись!

❗ Кстати, чтобы работать с поталью, надо знать пару основных моментов, которые мы рассмотрим по ходу мастер-класса. Потому что это не просто какая-то фольга или какие-то золотинки. Тут есть свои тонкости.

Мастер-класс любезно предоставила автор картины, немецкая художница Julia «Cuckoo», проживающая ныне в Америке. «Cuckoo» — в переводе с немецкого «кукушка». Она взяла себе такой шутливый веб-псевдоним, потому что в немецком языке «кукушка» равно «сумасшедший, чудак». Так она с самоиронией подчёркивает свою творческую сумасшедшинку. И свой блог Джулия назвала соответственно: Cuckoo4Design.com

Итак, хватит лирических отступлений, приступим же скорее к чистому творчеству! Вот то, что вам понадобится для создания собственного полотна в абстрактном стиле:

  • подготовленный для живописи холст (натянутый на подрамник и грунтованный) размером 30х40 см
  • один лист золотой потали
  • лак для потали (обычно продается в комплекте)
  • художественный шпатель
  • акриловая краска достаточной густоты, чтобы не растекалась по холсту (бренд не имеет значения)
  • по желанию можете использовать любимые кисти. Но в этом мастер-классе автор обходится без кистей.

Все перечисленные материалы можно купить в магазинах для творчества.

Мастер-класс «Абстрактная живопись с золотой поталью»

Выдавливаем на холст кучки краски в случайном порядке. Не надо сразу выдавливать много. Потому что может получиться слишком тёмная картина. Сначала сделайте немного, потом всегда сможете добавить.

СИНИЙ ЦВЕТОК • Абстрактная картина мастихином

Берём шпатель и начинаем размазывать краску по холсту, как крем по торту. Короткими хаотичными движениями.

Случайность является здесь ключевым моментом.

Сначала разложим белую краску. А потом неспеша и по чуть-чуть будем работать с цветом.

Краску смешиваем лишь слегка, нам нужны эти разводы и прожилки. Любуемся, как цвета переплетаются, какие разные по силе оттенки одного цвета располагаются рядом друг с другом, какие естественные линии и узоры получается при этом.

Джулия решила, что синий цвет надо сделать глубже, и добавила ещё немного тёмно-синей краски.

На этом этапе можно ввести ещё какие-то подходящие цвета. Джулия добавляет чуточку серо-синего в левый верхний угол. На следующей фотографии — немного бирюзовового в низ картины.

Отличная, качественная и очень красивая итальянская посуда фабрики Nuova cer s.n.c подходит абсолютно для любого мероприятия! Будь то свадьба, банкет, деловой приём или День рождения в тёплом семейном кругу. Посудные сервизы и керамическая посуда Nuova Cer имеют много различных дизайнов, созданных лучшими художниками. Вы можете купить итальянскую керамическую посуду Nuova Cer. В интернет магазине posuda-super.ru впечатляющий ассортимент посуды Nuova Cer и приятные цены!

Вот дошла очередь до золота. В работе мы используем поталь.

Поталь — это не настоящее сусальное золото, а его доступный заменитель. Точно так же, как и сусальное золото, поталь представляет из себя чрезвычайно тонкую металлическую фольгу, только сделанную из сплавов различных металлов: чаще всего меди с цинком или алюминием. Поталь может окислится со временем, поэтому её обязательно надо защитить специальным лаком.

❗ Лаки могут быть использованы разные, но ни в коем случае не на водной основе! Лак на водной основе сам способен окислять поталь, и вскоре она станет серо-буро-зелёная в крапинку. Чтобы не гадать, лучше купить поталь сразу в наборе с лаком.

Итак, чтобы ввести в картину золото, ничего ждать не надо. Делаем это прямо сразу, не прерывая творческого акта. Отрываем кусочек потали и приклеиваем случайным образом прямо к сырой краске.

У нас получаются такие чёткие несуразные края у фольги. Чтобы оформить её красиво, слегка пробежимся по её краям шпателем, вдавливая её в краску. И ещё немного краски можно кое-где набросать сверху по краю золотых пятен. Чтобы края выглядели более случайными.

Теперь, когда изображение на картине вас устраивает, краску надо хорошо высушить. А после нанесите лак-герметик на золотые области. Это надо сделать обязательно.

Рисуем абстрактную картину маслом

«Как написать абстрактную картину маслом?» — часто интересуются мои друзья и коллеги. Чтобы ответить на этот вопрос, я подготовила мастер-класс. Надеюсь, что мои советы будут полезны не только профессиональным, но и начинающим художникам.

Для урока нам понадобятся следующие материалы и инструменты: загрунтованный холст на подрамнике размером 40х40 см, масляные краски, акриловые краски, натуральные кисти, мастихин, карандаш, губка, лак.

1. Первый этап. Чтобы создать необходимую фактуру и цветовой тон покрываем холст дополнительным акриловым слоем грунта. В качестве инструмента можно использовать обычную губку. Акриловая краска сохнет в течение 30 минут.

2. В хаотичном порядке наносим на холст масляную краску разного цвета.

3. При помощи мастихина равномерно распределяем масляный слой по всей поверхности холста.

4. «Сбриваем» мастихином излишки краски. Работа сохнет минимум 3 дня.

5. Карандашом рисуем на холсте графическую основу картины.

6. На следующем этапе работаем кистью. Первым пишем фон картины, это позволяет перейти от общих её деталей к конкретным. Если вы начнёте с мелких деталей (белочки, лепестков и т.п.), то есть вероятность того, что картина, в конечном итоге, будет выглядеть несбалансированной. Кисть N14. Работа сохнет 1 день.

7. Далее следует предварительная проработка основного изображения. Подмалёвок позволяет планировать композицию и тональную структуру картины. Рекомендую кисти N6 и N10. Работа сохнет 2 дня.

8. Затем дорабатываем все детали, после чего картина приобретает сочный насыщенный цвет и красивые переливчатые оттенки. Основной принцип лессировки заключается в наложении тонкого слоя краски поверх основного цвета. Работа сохнет 1-2 дня.

10. Последний заключительный этап. Свободно импровизируем, добавляя узоры, линии, штрихи, точки и другие декоративные элементы. Кисть N0.

11. Наша работа закончена.

12. Через полгода советую покрыть холст защитным слоем лака.

В такой технике можно написать картину любой сложности. Выбирайте свой любимый сюжет, пробуйте, экспериментируйте! Удачи вам, вдохновения и приятного творчества!

Спасибо за внимание!
С уважением, Карина.

Мастер-класс Пишем на бумаге маслом абстрактную картину